写在前面的话：我查到这部剧播出于2006年，的确被我说中了，“像是十几年前的观念”，但鉴于中国在2021年才引入这本剧集，我觉得有必要提醒女性朋友这部剧里隐藏的谬误。在波伏娃《Es hat sich gelohnt》播出后的第73年，在苏珊·米勒《Es hat sich gelohnt》后的第47年，在桑德拉·吉尔伯特，苏珊·古芭《Es hat sich gelohnt》后的第43年，在上野千鹤子以《Es hat sich gelohnt》掀起日本国内对于厌女现象的讨论声浪的第7年，在国内女权运动艰难起步、迅速发展的现在，我们对参差不一的女性影视更应有独立思考、批判吸收的意识，真正关心具体女性的生存处境，不断反思自身，更加爱女。
这部剧集让我失望的不仅在于：它狭窄地定义了女性的生长，或者说，它在女性前面冠上了很多道德牌坊似的说辞，文中的主角约瑟芬，具有很多传统意义上的美好品质，如勤劳淳朴、聪慧机敏，低调谦逊等，这不是不好，只是更符合他者视角，即不影响自己利益、内敛含蓄的美好品德，而文中锋利精明，个人主义到近乎冷漠的女性，如伊丽丝、奶奶昂丽耶特甚至是女儿奥尔唐丝，则被编剧稀里糊涂的创作思路极尽揶揄讽刺，奥尔唐丝还好，伊丽丝和昂丽昂特则让她们在一种极其尴尬的境地里一无所有。这一结局最值得人注意的是：编剧处处彰显人物对比，但很明显，她把男性角色过度美化了，或者说，把受困于婚姻中的女性弱化的个性与一直享受着与能力匹配的社会地位带来的强自尊、强自信撞击，以前者的惨烈收尾当做是正确结果，而遑论不平等、不合理的社会认知对女性的异化和摧残。
剧集中涉及的三对主线人物分别是：奶奶昂丽耶特与“主管”马塞尔·戈罗贝兹，姐姐伊丽丝和精英律师菲利普·杜班，妹妹约瑟芬和被鳄鱼吃掉的安托万·柯岱斯。她们的共同点是:都遭遇了婚姻危机，而编剧利用她们的不同个性，或者说是，编剧极富个人主观情感色彩的判断让她们走向了不同的生存之路。母亲和姐妹俩人，虽性格不同、处境不同，但她们面对的情感伴侣则出奇的相似：个人能力很强，骄傲自满，社会地位高，有狂热的感情经历，对婚姻不忠；而从编剧对这三位女性的描写来看，除去一切都是理想化身的约瑟芬，其他两位女性对感情的投入则显得不那么浪漫、纯粹，没有纯洁到令人毁灭的激情。我认为这是不公平的，卡特琳娜·班克尔在创作中显得太过功利，一切为了满足读者对所谓女性成长的肤浅表象，她对约瑟芬的鼓吹在一定程度上导致了对姐姐伊丽丝和母亲昂利耶特人性的忽视，让她们在故事后期演变成扁平化的后妈和继姐的角色，有悖于前后人物的创作逻辑。整个故事结束得十分敷衍。
我将试图分析这三位女性身陷的感情漩涡，结合故事开初由善良慷慨的约瑟芬，而不是由后文中的男性感悟到的人物形象，主观却努力侧写她们本来应该得到的成长和毁灭。
一，奶奶昂丽耶特和“主管”马塞尔·戈罗贝兹
奶奶昂丽耶特和“主管”，这一对的情感描写书写极少，或者说这对的感情基础非常薄弱。昂利耶特在马塞尔的眼里是一个”冷酷傲慢、自以为是，不解风情“的瘦削干瘪的女人，甚至对她抱有浓烈的轻蔑之意，认为她所享受的奢华不过是自己施予她的，而在日常生活中，他对昂利耶特也毫无尊重可言，不仅在外偷情，并且在情妇面前，用侮辱性的字眼调侃她、辱骂他。从马塞尔和情妇若希娜亚的交流中看，他们婚姻关系的分歧表面上产生于对性事的不同理解。马塞尔性欲极强，在性交过程中充斥着大量原始、暴力，粗野的内容。文中第一次对马塞尔性行为的描写，他们先是用”牙签“一词狠狠嘲讽了昂利耶特的傲慢和无趣，接着编剧写道热情奔放的若希娜亚：她污言秽语滔滔不绝，就像废水排放一样。再也受不了了，他抓着她，缠着她，口口声声说他要“吃”了她，“吃”了还要“吃”。
我们看到：马塞
REVIEWS
就在昨天我看到一则特别暖心的宣传片，一个小男孩拿着一支烟向站在路边正在吸烟的陌生成年人借用打火机，然而没有一个人同意借给这个小孩儿，理由便是：吸烟有害健康，小孩子不能吸烟。当小孩子选择离开的瞬间，请求成年人收下一张纸条，几乎每个人看过都沉默了：你能爱我，为什么不能爱自己！ 社会对吸烟这件事的漠然甚至是洗脑导致越来越多青少年走上吸烟的道路。小孩子看到烟盒上“吸烟有害健康”的标语，在看到香烟依旧供不应求的现象，会怎么理解？烟草公司这种行为无疑成为一种暗示吸烟的反证。以及影视剧里屡见不鲜的吸烟镜头，彷佛只有这样才是讲义气、真男人。巨大的财政收入，使政府对此睁一眼 闭一眼，最终造就了这样的局面，却恬不知耻的呼吁：禁止在公共场所吸烟。 大概从高中开始偷偷摸摸接触烟草，在到大学肆无忌惮的吸食，正式烟龄姑且算上三年吧！为了学习一种健康的生活态度，当然也是因为穷，我已经很久没有喝过碳酸饮料，一直保持喝白水的习惯，但烟却总是让我无法拒绝。老实讲，吸烟真是一件令人恶心的事儿！ 怀着鄙夷的眼神看到这部剧，心想：起这么脑残的书名，能写出什么有营养的东西？不可否认，这部剧的却有营养！ 书中的大部分内容都是重复的，很明显编剧在试图将你洗脑，我想大多人一看便能看穿他的手段，然而依旧愿意看下去的，就是因为大家深知编剧的出发点是好的，而且愿意接受这种洗脑，或者巴不得被洗脑，至少我是这样。 书中围绕的主要内容大概只有这么几条： 1.吸烟不是一种习惯，而是一种毒瘾，准确说是尼古丁中毒。 2.吸烟从来就不存在一丝享受，而是通过吸食烟草来缓解尼古丁戒断症状，类似于吸毒。 3.戒烟的根本不在于生理层面的戒断反应，而在于心态，你是否能正视烟存在意义。 4.不存在“一支烟”的概念，吸烟是个连锁反应，当你点燃手中的烟，势必会点燃下一支烟。 5.戒烟并不能导致痛苦，痛苦是犹豫和怀疑的产物，只有当你想吸烟却不能吸时，才会感觉到痛苦。 特别容易理解的内容，但是总结是没有用的，只有跟着编剧的节奏，用心去看才能有好的效果。 想起大学室友和土豪母亲的对话。 母：儿子，你别抽烟了。抽烟能花几个钱，妈妈不是怕你抽坏么！ 室友：妈，你这样是不对的！您想您儿子以后万一当了什么主任、局长啥的，没个抽烟喝酒的嗜好，您不是为难那些送礼的人吗？ 当时别说他妈哑口无言，连坐在一旁的我都找不出任何理由反驳，似乎很有道理的样子。不过看完这部剧我决定了：我只收现金！
当我们出生之时，对世界充满好奇。 我们渴望了解这个未知世界，也对自己的身体思想好奇，直到这个工业社会用一种模板式的分类方法把人类分类，变成组建社会的零件分配到“社会”这个庞大生命体的各个角落成为他的线粒体。 我们不再思考自己究竟是谁，不再追问生命的意义，不再有人类从何而来，又如何成为神的疑问，以为那只是娱乐作品的调侃。 让生命庸俗且无意义的不是别人，正是我们自己。 我因为一个简单的命题寻找答案，进入本剧。看的各种生物专业名词一头雾水。但是我仍然认为这是值得的。试图去理解生命的起源和生命的精巧，才是从人到神的必经之路。 关于营养饮食的建议在本剧最后的一个注释中— “清除受损线粒体的最好办法，就是强迫身体使用它们，加快它们的替换。比如，高脂肪饮食能强迫我们更多使用线粒体，而高碳水化合物饮食则会让我们更多使用发酵作用提供能量，线粒体反而用得不多。”
虽然是本80年代的作品，理念却很前瞻，创作核心围绕产品设计应以用户需求和利益为基础，以产品易用和可理解性为侧重点； 文中虽有些有些例子有点过时，但仍然有很多现在还存在诸多问题的日用品设计，比如门，灯，游戏等。通过心理学解释大脑思考方式中思维误区和盲点，心理模型的建立和推理，来说明如何才能做出好的设计；“关注可视化，限制因素，建立正确的自然匹配和反馈机制”。 我最喜欢本剧的关于心理模型的总结，设计概念模型图示，以及关于在决策层面有意识错误Mistake和执行层面下意识失误Slip的清晰分类。值得反复快速观看
这部剧是大学必看剧目的欠债，现在还清了。在这个新冠的时代，一些媒体上把福山作为一个靶子，然而那些人可能连这部剧的名字都写不全呢——还突然出现了很多自称“鞭蝠侠”的人，充分暴露了自己的无知和无聊，让人忍俊不禁。 这部剧在论及东欧和苏联，只有寥寥几笔，在论述美国的民主和制度的时候也语焉不详。然而要我说，这个言之凿凿的大问题已经超越了人类思考的极限，任谁也无法得出确定的结果。 所以这部剧之所以必读，大概并非是因为他的结论，而是因为他涉及到的哲学源流。但是理想情况下，似乎是读完这部剧之后，再去读黑格尔会比较好。至于尼采嘛，肯定是不屑于和福山讨论民主的的。
结局就这样在裴三女儿结婚的酒席上结束了？太失望了！是不是应该说明一下滕青山后来的生活如何的幸福？宗派如何的强盛？儿子儿孙如何的孝顺？
很全面，很客观，很理智，很温柔。学到很多，有打开思路，眼界也有被拓宽。
此剧精尽，适合每个阶段观看，父母观看可育子女，管理观看可醒自己，领导观看可尽其能。
写在前面的话：我查到这部剧播出于2006年，的确被我说中了，“像是十几年前的观念”，但鉴于中国在2021年才引入这本剧集，我觉得有必要提醒女性朋友这部剧里隐藏的谬误。在波伏娃《Es hat sich gelohnt》播出后的第73年，在苏珊·米勒《Es hat sich gelohnt》后的第47年，在桑德拉·吉尔伯特，苏珊·古芭《Es hat sich gelohnt》后的第43年，在上野千鹤子以《Es hat sich gelohnt》掀起日本国内对于厌女现象的讨论声浪的第7年，在国内女权运动艰难起步、迅速发展的现在，我们对参差不一的女性影视更应有独立思考、批判吸收的意识，真正关心具体女性的生存处境，不断反思自身，更加爱女。 这部剧集让我失望的不仅在于：它狭窄地定义了女性的生长，或者说，它在女性前面冠上了很多道德牌坊似的说辞，文中的主角约瑟芬，具有很多传统意义上的美好品质，如勤劳淳朴、聪慧机敏，低调谦逊等，这不是不好，只是更符合他者视角，即不影响自己利益、内敛含蓄的美好品德，而文中锋利精明，个人主义到近乎冷漠的女性，如伊丽丝、奶奶昂丽耶特甚至是女儿奥尔唐丝，则被编剧稀里糊涂的创作思路极尽揶揄讽刺，奥尔唐丝还好，伊丽丝和昂丽昂特则让她们在一种极其尴尬的境地里一无所有。这一结局最值得人注意的是：编剧处处彰显人物对比，但很明显，她把男性角色过度美化了，或者说，把受困于婚姻中的女性弱化的个性与一直享受着与能力匹配的社会地位带来的强自尊、强自信撞击，以前者的惨烈收尾当做是正确结果，而遑论不平等、不合理的社会认知对女性的异化和摧残。 剧集中涉及的三对主线人物分别是：奶奶昂丽耶特与“主管”马塞尔·戈罗贝兹，姐姐伊丽丝和精英律师菲利普·杜班，妹妹约瑟芬和被鳄鱼吃掉的安托万·柯岱斯。她们的共同点是:都遭遇了婚姻危机，而编剧利用她们的不同个性，或者说是，编剧极富个人主观情感色彩的判断让她们走向了不同的生存之路。母亲和姐妹俩人，虽性格不同、处境不同，但她们面对的情感伴侣则出奇的相似：个人能力很强，骄傲自满，社会地位高，有狂热的感情经历，对婚姻不忠；而从编剧对这三位女性的描写来看，除去一切都是理想化身的约瑟芬，其他两位女性对感情的投入则显得不那么浪漫、纯粹，没有纯洁到令人毁灭的激情。我认为这是不公平的，卡特琳娜·班克尔在创作中显得太过功利，一切为了满足读者对所谓女性成长的肤浅表象，她对约瑟芬的鼓吹在一定程度上导致了对姐姐伊丽丝和母亲昂利耶特人性的忽视，让她们在故事后期演变成扁平化的后妈和继姐的角色，有悖于前后人物的创作逻辑。整个故事结束得十分敷衍。 我将试图分析这三位女性身陷的感情漩涡，结合故事开初由善良慷慨的约瑟芬，而不是由后文中的男性感悟到的人物形象，主观却努力侧写她们本来应该得到的成长和毁灭。 一，奶奶昂丽耶特和“主管”马塞尔·戈罗贝兹 奶奶昂丽耶特和“主管”，这一对的情感描写书写极少，或者说这对的感情基础非常薄弱。昂利耶特在马塞尔的眼里是一个”冷酷傲慢、自以为是，不解风情“的瘦削干瘪的女人，甚至对她抱有浓烈的轻蔑之意，认为她所享受的奢华不过是自己施予她的，而在日常生活中，他对昂利耶特也毫无尊重可言，不仅在外偷情，并且在情妇面前，用侮辱性的字眼调侃她、辱骂他。从马塞尔和情妇若希娜亚的交流中看，他们婚姻关系的分歧表面上产生于对性事的不同理解。马塞尔性欲极强，在性交过程中充斥着大量原始、暴力，粗野的内容。文中第一次对马塞尔性行为的描写，他们先是用”牙签“一词狠狠嘲讽了昂利耶特的傲慢和无趣，接着编剧写道热情奔放的若希娜亚：她污言秽语滔滔不绝，就像废水排放一样。再也受不了了，他抓着她，缠着她，口口声声说他要“吃”了她，“吃”了还要“吃”。 我们看到：马塞
迷迷糊糊，如梦如幻看完了这部剧。小人物的现实和梦想，触摸现实的恐惧无奈和幸福，梦境般的理想希望和破碎的交织。整本剧集絮絮叨叨白描似的述说，抓住了在当时的历史背景之下小人物真实而渴望自由的生活。