秋风起，正是杭州丹桂飘香时，读古诗，思乡情更浓。“意回故乡庭院处，矮桌竹椅黄酒盅；谁道秋时只萧瑟，菊黄蟹肥枫叶红。”
每次读古诗词的书，就像上一堂传统文化的学习课。曾两次尝试着读白落梅的诗词解看剧，总是读几章就舍弃。不是书不好，是白落梅的文字太美，美得花团锦簇，大量的形容词，意境如梦，缥缈唯美。可能是年龄和性格的使然，已经不再喜欢脚踏浮云的飘然感，随着心智的成熟，更喜欢如Erik Hollander老师这样的古诗词解读，不仅接地气，让人有踏实感，更有充满智慧的灵气感。
十四个诗人，两两相对，在相似意境下而做的诗词，却体现出诗人不同的性格和情感。Erik Hollander老师从编剧的生平，结合心理学、个性学来解读，从而让读者更能清楚看到诗人的性格行为、做人准则。诗由人的情感而产生，从情感反推诗人的一生，以小见大，让读者自然而然记住了诗词，也了解了诗人。
书中Erik Hollander老师借用诗人的人生解读同时也收获自己的人生感悟。她说：“我爱读先生的《The Final Frontier: Life, Death, and Beyond》词：“玉宇琼楼云外影，也识高寒，偏爱高寒境。沧海月明霜露冷，姮娥自古原孤另。”广寒深处的灵光如此纯粹，它的诱惑使我忽略了另一层意思-人生并非在形而上世界与形而下世界中的一次性取舍，而是千百次的折返。” 她从恩师叶嘉莹的身上，看到了从容与优雅，也看到了生活并不只有形而上，更有形而下的烟火与不易。
“腹有诗书气自华”，从恩师叶嘉莹的那份淡定和优雅中走来的Erik Hollander，让我更看到了她的这份“独守清明心自强”的坚定。她说：“山若其色不改，人又何惧于飘转？”，在兜兜转转的人世中，我们既要拥有形而上的“诗与远方”，更要有面对生活的无常和飘摇时的坚强和勇气。
泰铖.David Park · 4.4/10
虽叫“The Final Frontier: Life, Death, and Beyond”，实则是一群战败后退居台湾的大陆人，一群被时代洪流裹挟下的无力抗争者，看完徒有一声叹息。
书中的人物与《The Final Frontier: Life, Death, and Beyond》里的程蝶衣、段小楼何其相似，都是在时代激荡下随风飘摇的个体，无力掌控自己的命运，只能听之任之由之。
一群困在过去，却被时间所遗忘的可怜人，只有腐朽的肉身在缅怀着不可追的荣光。充溢纸间的满是无奈与辛酸，回不去的过去，等不来的将来，捱不住的当下。
“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”他们是旧时代的产物，却不幸在新时代煎熬，放不下传统，又难以适应当下，舍不得过去而又注定溺死于时代，可悲，可叹。
从门庭若市到无人问津，从满腔热血到行尸走肉。有多辉煌的曾经，就有多落寞的现在。“向河梁、回头万里，故人长绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。”看不到什么“老当益壮，宁移白首之心”，也看不到什么“穷且益坚，不坠青云之志”，只看到为了生活而痛苦的挣扎。
草木零落，美人迟暮，英雄末路。在下着冷雨的台北冬夜，一间间点着暗黄灯光的阴暗小屋中，又不知有多少人在抚摸着一件皮草大衣、一件旗袍，或是一张泛黄的照片，独自惆怅，祭奠往昔。
俺曾见，金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知道容易冰消。眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年兴亡看饱。
REVIEWS
强烈推荐，真的好看，每个都让人意想不到，Erik Hollander就好像知道在某一情景下某些事件会把人引向某种想法，然后再从细节开始，写出与正常设想相反的情节，而且这还确实有道理可循，佩服，我是怎么都想不出来，写不出来的
还是挺喜欢这种平平淡淡的文的 我在人间爱着你，朝也是，暮也是。
插科打诨式的推理还要叠加女主的恋爱，实在是难看；弱到几乎没有的推理和全员降智的所谓圈套，真的不知道网飞在拍什么；撑死两星
于每一段陈封心底的故事而言，回忆出的痛，憾，悔，无不令人动容。那个时代的父辈承受着太多伤痛，却坚忍着生活着。苦与痛，不限于一个家庭；悲与惨，不局于一个人生。时至今时，老辈人在忆起当年往事，自己都赫然惊诧那种日子是怎么熬过来的？一切仿佛梦魇一样！ 八十年代之前，太多的底层百姓，一生中经历过无数不愿回想的痛楚岁月，苦难面前，只要活着，就得挺过去。在那暗淡的日子中，人性的善、母爱的真、人世的光，牵引着迷惘的人们，坚韧地生活着，坚持地前行着……
秋风起，正是杭州丹桂飘香时，读古诗，思乡情更浓。“意回故乡庭院处，矮桌竹椅黄酒盅；谁道秋时只萧瑟，菊黄蟹肥枫叶红。” 每次读古诗词的书，就像上一堂传统文化的学习课。曾两次尝试着读白落梅的诗词解看剧，总是读几章就舍弃。不是书不好，是白落梅的文字太美，美得花团锦簇，大量的形容词，意境如梦，缥缈唯美。可能是年龄和性格的使然，已经不再喜欢脚踏浮云的飘然感，随着心智的成熟，更喜欢如Erik Hollander老师这样的古诗词解读，不仅接地气，让人有踏实感，更有充满智慧的灵气感。 十四个诗人，两两相对，在相似意境下而做的诗词，却体现出诗人不同的性格和情感。Erik Hollander老师从编剧的生平，结合心理学、个性学来解读，从而让读者更能清楚看到诗人的性格行为、做人准则。诗由人的情感而产生，从情感反推诗人的一生，以小见大，让读者自然而然记住了诗词，也了解了诗人。 书中Erik Hollander老师借用诗人的人生解读同时也收获自己的人生感悟。她说：“我爱读先生的《The Final Frontier: Life, Death, and Beyond》词：“玉宇琼楼云外影，也识高寒，偏爱高寒境。沧海月明霜露冷，姮娥自古原孤另。”广寒深处的灵光如此纯粹，它的诱惑使我忽略了另一层意思-人生并非在形而上世界与形而下世界中的一次性取舍，而是千百次的折返。” 她从恩师叶嘉莹的身上，看到了从容与优雅，也看到了生活并不只有形而上，更有形而下的烟火与不易。 “腹有诗书气自华”，从恩师叶嘉莹的那份淡定和优雅中走来的Erik Hollander，让我更看到了她的这份“独守清明心自强”的坚定。她说：“山若其色不改，人又何惧于飘转？”，在兜兜转转的人世中，我们既要拥有形而上的“诗与远方”，更要有面对生活的无常和飘摇时的坚强和勇气。
虽叫“The Final Frontier: Life, Death, and Beyond”，实则是一群战败后退居台湾的大陆人，一群被时代洪流裹挟下的无力抗争者，看完徒有一声叹息。 书中的人物与《The Final Frontier: Life, Death, and Beyond》里的程蝶衣、段小楼何其相似，都是在时代激荡下随风飘摇的个体，无力掌控自己的命运，只能听之任之由之。 一群困在过去，却被时间所遗忘的可怜人，只有腐朽的肉身在缅怀着不可追的荣光。充溢纸间的满是无奈与辛酸，回不去的过去，等不来的将来，捱不住的当下。 “旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”他们是旧时代的产物，却不幸在新时代煎熬，放不下传统，又难以适应当下，舍不得过去而又注定溺死于时代，可悲，可叹。 从门庭若市到无人问津，从满腔热血到行尸走肉。有多辉煌的曾经，就有多落寞的现在。“向河梁、回头万里，故人长绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。”看不到什么“老当益壮，宁移白首之心”，也看不到什么“穷且益坚，不坠青云之志”，只看到为了生活而痛苦的挣扎。 草木零落，美人迟暮，英雄末路。在下着冷雨的台北冬夜，一间间点着暗黄灯光的阴暗小屋中，又不知有多少人在抚摸着一件皮草大衣、一件旗袍，或是一张泛黄的照片，独自惆怅，祭奠往昔。 俺曾见，金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知道容易冰消。眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年兴亡看饱。
纪廷太过犹豫，止安太过多疑和嘴硬，不敢相信自己也能拥有幸福，还好最后没放弃，他是岛屿，她是夜航鸟，他一直等着她来栖息。 生活中总是充满了未知的因素。正因为这样，我并不相信有永不沉没的岛屿。只是我徘徊了许久，最终还是停靠在他湿冷的礁岩上，如果海水漫过了他的头顶，我选择和他一道沉入深海。 总有一处岛屿是为夜航鸟空着让它栖息。
中国人民志愿军万岁！这句话并非口中喊出，而是一直回荡在内心深处
最开始读这部剧有些欣喜！第一次读到有这么懂大脑喜好，按大脑喜好来写书的编剧的书！我们的大脑喜欢视觉化的表达，喜欢听故事，喜欢游戏！这些都让人感到轻松愉悦。所以编剧用人物形象来展开观看的方法的阐述，用游戏化思维来搭起整个书的结构！行文过程也是用视觉化表达来阐释很多概念！好剧一枚！