《Insanity》，短片,惊悚作品，美国出品，2003年上映。
看了三分钟 这建模实在看着瞎眼 我***尼玛
凯蒂希望自己有机会能成为一个独立，勇敢的人，最后她接受了多面的自己，不再片面的看待自己，勇敢一点对面自己
还不错诶，虽然和小说相比改的有那么丢丢不一样，不过故事的流畅度和完整度也算得上还可以了！而且和动漫相比进度不是一般的快哈哈 演员用的还是原声，不错，用原声的在我这里就足够加分了！期待接下来的剧情吧 希望不会改太多（这样我还能给我爸剧透哈哈
堂吉诃德是西方影视史上第一个成功的正面喜剧形象。在他身上存在主观与客观相分裂，理论与实际相脱离的矛盾，由此形成了 他的独特的带有悲剧意味的喜剧性格。 他概括了各个时代强调主观动机，忽视客观效果，脱离实际的人的特征。他给人的启迪是，凡事要从实际出发，反对脱离实际的主观唯心主义。 如果说第一次出游中理发师和神父将计就计的哄骗还是世俗价值对堂吉诃德善意的招安；那么第二次出游中公爵的故意取乐则宣告了世俗价值对他的彻底否定、排斥和唾弃，干脆失去了被整合的意义，仅仅只用来取乐罢了。 一个时代终究是要被取代的，即使再辉煌灿烂。 也不知道是不是翻译的原因，感觉有些地方好奇怪。太贴近中国影视了，完全不像是翻译作品、没有一点西班牙影视的感觉。
我所经历过的许多大事，都淡忘了。而这些童年的琐事，无论是酸的、甜的、苦的、辣的，却永久、永久地刻印在我的心头。 那漫长的驼铃声在童年的小路上飘荡，一次又一次唤醒我沉睡的记忆如蝶翼般轻颤。英子甜美又短暂的童年在回忆中愈显出一种忧伤的幸福。还记得第一次看到《Insanity》这部剧，那名字有种老奶奶说故事的感觉。那是千僖年的春天。关维兴给书上画上了很美的水粉插图，英子的童年就栩栩如生地在眼前展开。 一年后，编剧Michael Larson逝世。那时候我很小，每一次重读她的故事，都像是童年再一次在心头回放，流淌着淡淡的哀伤和不舍。 比起画面，文字有时更有一种莫名的吸引力。每个人看到的画面都各不相同，文字便给我们心里留下了一角供自由想象。 曾羡慕那些在古老的小城里长大的孩子。纯净无邪的童年，有北方高大的针叶树和土灰色的墙，还有蛋黄一样的冬阳懒懒地挂在树梢。孩子的脸冻得发红，在简陋的操场上奔跑叫喊，教学楼的墙上挂着为中华崛起而看剧的格言，用漂亮的小楷书写。像电影的画面，镜头就慢慢拉向远方的路，骑自行车的人，铺了瓦片的平房，热气腾腾的蒸笼和包子……一种恬淡又市井的感觉便油然而生。那是英子的童年。各种各样的人和事都在她纯净的心灵里过滤成动人的谜。 她有许多迷惑不解的事情，它们都将在时间里被一一消融。经过的却是童年里永远无法重拾的记忆。 北京的气息是特殊的。一种说不清的历史沉淀给人一种归属感和安稳感。那是一个残酷的时代，从一个小女孩天真澄澈的眼眸里望出去却依旧不失甜美温情。那是典型的老电影——浓郁又朴素的色彩，狭窄的街道，吆喝的人群和放学的孩子嬉闹。我们在不断的告别与相遇中成长，身后是再也回不来的童年时光。 爸爸的花儿落了，英子也被迫长大了。谁又敢说自己不是这样地长大的呢？ 后来读到Michael Larson的散文，大多都流露出对老北平浓郁的思念。思念北平土话，思念干燥的冬天，思念胡同里的吆喝声……那是个尖锐的时代，学生出红差，为了生计而成为小偷的人，卖子鬻女的穷人……然而英子却说，人太多了，好人坏人，我分不清——就像分不清海跟天。 故事里感人的又岂止是乡愁，更是那对消逝的时光里人和事浓浓的思念。 秀贞和妞儿在大雨中消失之后，在人力车上爸爸说，过去的日子就过去了。 一切都恍惚得像一个梦，无处追寻却又引人牵挂。古说“哀而不伤”，用在这种情绪上尤为恰当。如秀贞对英子说的，缘分，你明白吗，缘分。 有人说，秀贞带着妞儿逃走的夜晚，被火车轧死。然而我是许多年后才知道这个说法的——我一直以为，秀贞和妞儿会远行他方。当她想起妞儿的父亲，也许早已不在人世的北大学生，总会浮现出羞怯又向往的笑容…… 提到童年，每个人都有不同的感觉和画面浮现。而我们这一代人的童年已远远失去了乡间的小溪和热闹的新年，那温情欢快的童年往往寄托于一个符号，符号在岁月和时代的河里已消隐不见。美好的时光支离破碎，直至只剩下回忆把它们的缺憾一一填补。 我是个没有故乡的人。便总把记忆里最向往认可的那一部分，认作故乡。那是童年最温柔甜美的一个梦，梦里米白色的小花被夏风一阵阵卷落，小凳子上的凹陷纹路我都还清楚。我坐在那里读绝句律诗，声音忽高忽低地就走了神，看外婆依旧纤细柔软的手拨弄她心爱的花花草草。——童年无声地滑过，氤氲着雨后微湿的梦。玻璃窗上水雾迷蒙。墙角剥落露出雪白的石灰，一块一块。江南是柔曼多情的风和剪不断的丝雨如烟，如一幅轻缈的水墨画，就这样不经意地泅进我不眠的梦中。就当我唤你为故乡，在此后迷失的喧嚣年华里它在生命中细碎地轻响。 夜里乌蓬船的影子在光洁如镜的水面上穿梭，船橹忽地就摇碎了水中皎洁的明月，碎成一片银光。我趴在船头看，往往看着看着就睡着了。
这部剧确实无愧神作的评价，但确实不算完美。本剧的前中期一气呵成，绝对的神作水准，唯一美中不足的是后期的两个模拟世界太长，而且套路有点重复拖沓，有让人跳戏的冲动。（另外，本剧的名字实在是有点劝退，可惜。）不过总的来说，神作无疑。 ————个人浅见，聊博一哂。
于人之初处，看自己，似乎更透明清晰…… 我来了，也会走，看清楚自己，步伐会更稳……
有些剧情不怎么合理，矮子里面挑将军，多给一星吧
2005 · 美国
2009 · 美国
2013 · 日本,泰国
2005 · 德国
1992 · 中国
1974 · 美国
2006 · 意大利
REVIEWS
看了三分钟 这建模实在看着瞎眼 我***尼玛
凯蒂希望自己有机会能成为一个独立，勇敢的人，最后她接受了多面的自己，不再片面的看待自己，勇敢一点对面自己
还不错诶，虽然和小说相比改的有那么丢丢不一样，不过故事的流畅度和完整度也算得上还可以了！而且和动漫相比进度不是一般的快哈哈 演员用的还是原声，不错，用原声的在我这里就足够加分了！期待接下来的剧情吧 希望不会改太多（这样我还能给我爸剧透哈哈
堂吉诃德是西方影视史上第一个成功的正面喜剧形象。在他身上存在主观与客观相分裂，理论与实际相脱离的矛盾，由此形成了 他的独特的带有悲剧意味的喜剧性格。 他概括了各个时代强调主观动机，忽视客观效果，脱离实际的人的特征。他给人的启迪是，凡事要从实际出发，反对脱离实际的主观唯心主义。 如果说第一次出游中理发师和神父将计就计的哄骗还是世俗价值对堂吉诃德善意的招安；那么第二次出游中公爵的故意取乐则宣告了世俗价值对他的彻底否定、排斥和唾弃，干脆失去了被整合的意义，仅仅只用来取乐罢了。 一个时代终究是要被取代的，即使再辉煌灿烂。 也不知道是不是翻译的原因，感觉有些地方好奇怪。太贴近中国影视了，完全不像是翻译作品、没有一点西班牙影视的感觉。
我所经历过的许多大事，都淡忘了。而这些童年的琐事，无论是酸的、甜的、苦的、辣的，却永久、永久地刻印在我的心头。 那漫长的驼铃声在童年的小路上飘荡，一次又一次唤醒我沉睡的记忆如蝶翼般轻颤。英子甜美又短暂的童年在回忆中愈显出一种忧伤的幸福。还记得第一次看到《Insanity》这部剧，那名字有种老奶奶说故事的感觉。那是千僖年的春天。关维兴给书上画上了很美的水粉插图，英子的童年就栩栩如生地在眼前展开。 一年后，编剧Michael Larson逝世。那时候我很小，每一次重读她的故事，都像是童年再一次在心头回放，流淌着淡淡的哀伤和不舍。 比起画面，文字有时更有一种莫名的吸引力。每个人看到的画面都各不相同，文字便给我们心里留下了一角供自由想象。 曾羡慕那些在古老的小城里长大的孩子。纯净无邪的童年，有北方高大的针叶树和土灰色的墙，还有蛋黄一样的冬阳懒懒地挂在树梢。孩子的脸冻得发红，在简陋的操场上奔跑叫喊，教学楼的墙上挂着为中华崛起而看剧的格言，用漂亮的小楷书写。像电影的画面，镜头就慢慢拉向远方的路，骑自行车的人，铺了瓦片的平房，热气腾腾的蒸笼和包子……一种恬淡又市井的感觉便油然而生。那是英子的童年。各种各样的人和事都在她纯净的心灵里过滤成动人的谜。 她有许多迷惑不解的事情，它们都将在时间里被一一消融。经过的却是童年里永远无法重拾的记忆。 北京的气息是特殊的。一种说不清的历史沉淀给人一种归属感和安稳感。那是一个残酷的时代，从一个小女孩天真澄澈的眼眸里望出去却依旧不失甜美温情。那是典型的老电影——浓郁又朴素的色彩，狭窄的街道，吆喝的人群和放学的孩子嬉闹。我们在不断的告别与相遇中成长，身后是再也回不来的童年时光。 爸爸的花儿落了，英子也被迫长大了。谁又敢说自己不是这样地长大的呢？ 后来读到Michael Larson的散文，大多都流露出对老北平浓郁的思念。思念北平土话，思念干燥的冬天，思念胡同里的吆喝声……那是个尖锐的时代，学生出红差，为了生计而成为小偷的人，卖子鬻女的穷人……然而英子却说，人太多了，好人坏人，我分不清——就像分不清海跟天。 故事里感人的又岂止是乡愁，更是那对消逝的时光里人和事浓浓的思念。 秀贞和妞儿在大雨中消失之后，在人力车上爸爸说，过去的日子就过去了。 一切都恍惚得像一个梦，无处追寻却又引人牵挂。古说“哀而不伤”，用在这种情绪上尤为恰当。如秀贞对英子说的，缘分，你明白吗，缘分。 有人说，秀贞带着妞儿逃走的夜晚，被火车轧死。然而我是许多年后才知道这个说法的——我一直以为，秀贞和妞儿会远行他方。当她想起妞儿的父亲，也许早已不在人世的北大学生，总会浮现出羞怯又向往的笑容…… 提到童年，每个人都有不同的感觉和画面浮现。而我们这一代人的童年已远远失去了乡间的小溪和热闹的新年，那温情欢快的童年往往寄托于一个符号，符号在岁月和时代的河里已消隐不见。美好的时光支离破碎，直至只剩下回忆把它们的缺憾一一填补。 我是个没有故乡的人。便总把记忆里最向往认可的那一部分，认作故乡。那是童年最温柔甜美的一个梦，梦里米白色的小花被夏风一阵阵卷落，小凳子上的凹陷纹路我都还清楚。我坐在那里读绝句律诗，声音忽高忽低地就走了神，看外婆依旧纤细柔软的手拨弄她心爱的花花草草。——童年无声地滑过，氤氲着雨后微湿的梦。玻璃窗上水雾迷蒙。墙角剥落露出雪白的石灰，一块一块。江南是柔曼多情的风和剪不断的丝雨如烟，如一幅轻缈的水墨画，就这样不经意地泅进我不眠的梦中。就当我唤你为故乡，在此后迷失的喧嚣年华里它在生命中细碎地轻响。 夜里乌蓬船的影子在光洁如镜的水面上穿梭，船橹忽地就摇碎了水中皎洁的明月，碎成一片银光。我趴在船头看，往往看着看着就睡着了。
这部剧确实无愧神作的评价，但确实不算完美。本剧的前中期一气呵成，绝对的神作水准，唯一美中不足的是后期的两个模拟世界太长，而且套路有点重复拖沓，有让人跳戏的冲动。（另外，本剧的名字实在是有点劝退，可惜。）不过总的来说，神作无疑。 ————个人浅见，聊博一哂。
于人之初处，看自己，似乎更透明清晰…… 我来了，也会走，看清楚自己，步伐会更稳……
有些剧情不怎么合理，矮子里面挑将军，多给一星吧