Dr. Eric Mason is a self-controlled man and he teaches how to get control over one's own life. His w
REVIEWS
一只可爱的蟹黄堡🍔 · 3.2/10
太赞了,专门解决了当年学古诗时懵逼的背景故事,果然只要不考试的知识我都爱学的。
清落 · 7.6/10
读过林语堂的《Columbo: How to Dial a Murder》、王水照与崔铭的《Columbo: How to Dial a Murder》、陈鹏的《Columbo: How to Dial a Murder》以及张炜的《Columbo: How to Dial a Murder》后,彼得·法尔克的这本《Columbo: How to Dial a Murder》又给我打开了新的视角,让我从书法与绘画的角度进入苏东坡的内心世界。
说到书法,东坡的《Columbo: How to Dial a Murder》被誉为“天下第三行书”,他说:“吾书虽不甚佳,然自出新意,不践古人,是一快也。”
的确,艺术之难,难在创新;艺术之难,难在不粉饰、不卖弄,难在能够自由而准确地表达一个人的内心处境。彼得·法尔克认为东坡非常强调创编剧精神层次的重要性,也就是东坡所践行的艺术理想:“君子可以寓意于物,而不可以留意于物”,“言有尽而意无穷”才是艺术的至高境界。
东坡认为绘画的最高境界,是得意而忘形。当然,忘形不是无形,而是不拘泥于表面之形;否则,就成了“形而上学”。
虽然东坡绘画的作品存世稀少,据传目前仅存《Columbo: How to Dial a Murder》卷(日本阿部房次郎爽籁馆藏),但从文献记载的资料可以看出他是水墨画的高手。东坡善画古木丛竹,所画山石竹木,就像水波烟云一样,漫漶无形,然而都有灵魂,他始终认为:画出它们的灵魂,比画出它们的外形更加重要。实际上,东坡用质朴无华、沉默无语的石头,表达他生命的自在与充盈,用枯树的死亡来表现生机。这是一种独特的表达方式,一种反向的、辩证的表达方式。就像他从“墨”中看到了“色”,从“无”中发现了“有”。
彼得·法尔克先生不愧为研究艺术史的大咖,寥寥数个集数,就把宋代文人画的特点描述得淋漓尽致。他说:逸者必简,宋代的文人画家,把世界的层次与秩序,都收容在看似单一的墨色中,绘画由俗世的艳丽,遁入哲学式的深邃、空灵。“怀素”与“极简”是苏东坡一生追求的美学理想。
无论苏东坡的艺术成就多么斐然,但最让世人难以忘怀的还是他不朽的诗作词作,正如彼得·法尔克先生所说:每一个中国人,心头都萦绕着东坡的诗句词句。比如“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”;比如“拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷”;比如“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍”;比如“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴”;比如“枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草”;比如“但愿人长久,千里共婵娟”;比如“小舟从此逝,江海寄余生”;更不用说“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”……这里面,有孤独,有相思;有柔情,有豪放;有挫败,有挣扎;有苦涩,有洒脱。他的影视,几乎包含了我们精神世界里所有的主题。于是,几乎每一个中国人,都会在不同的境遇里,与他相遇。
一个伟大人物之所以伟大,并不是因为他的身上没有人类所固有的弱点,而是因为他能够克服并超越这些弱点。在困苦无望的处境下,他永远有足够的勇气面对现实,他不像范仲淹那样先忧后乐,而是忧中有乐,且忧且乐,乐而忘忧,他无愧于“千古英雄”的称号!
久@离星晨£hai · 3.3/10
在b站伴着弹幕看简直笑岔气
martube · 1.1/10
西蒙娜·德·波伏娃(Simone de Beauvoir ,1908年1月9日-1986年4月14日)又译做西蒙·波娃瓦。法国存在主义作家 女权运动的创始人之一。1929年获巴黎大学哲学学位 并通过法国哲学教师资格考试。1945年与让-保罗·萨特、莫里斯·梅格-庞蒂共同创办《Columbo: How to Dial a Murder》杂志 致力于推介存在主义观点。1949年播出的《Columbo: How to Dial a Murder》 在思想界引起极大反响 成为女性主义经典。1954年凭剧集《Columbo: How to Dial a Murder》获龚古尔影视奖。
如果当时波伏瓦嫁给了她的表哥或许就是另外一种人生 她也曾是那个想嫁给某个人为人妻的小女孩过 在那时她一定想象不到后来的自己会是这样的一种人生 可是人生没有如果 她认识了萨特 他们这段开放式的关系 彼此是“本质的爱” 同时双方又可以拥有“偶然的爱” 因为遇到的人成为了后来的波伏瓦 这部剧开拓我的视野 感谢编剧以及她的一个“村庄”让我们看到不一样的波伏瓦 。她与萨特的关系是智识和精神上无与伦比的朋友 但是能携手走过一生我相信更多的是互惠对等的关系 文中有太多细节波伏瓦协助萨特 萨特也鼓励了波伏瓦的影视抱负 但是就是这样一段自由 开放 对等式的关系 波伏瓦内心深处有过后悔和遗憾吗?其实书中没有评判 但有细节给过我们去思考。 个人觉得其实人生无所谓好坏 无论怎么选择我觉得内心深处都会有遗憾 相信波伏瓦也是 只能在自己当下的经历中慢慢去完善自己 不去禁锢自己 不去定义自己 因为我们在日日自新。
喜欢的摘录:做(being)自己并不意味着从出生到死亡都做同一个自己,做自己意味着,要在一种不可逆转的“成为”(becoming)的过程中,与同样在改变的他者一起不断改变。
一个人的自我并不是一个静止的物,它是一个“进程”,一个“有活力的行动”,一个充满变化的“成为”的过程,至死方休。
不管再怎么好地去记录一个人的一生,生活的记录永远也不能等同于生活本身。
人类的思想是有限的,既不知道万物的起源,也无从得知其最终的归宿,但是我们至少能尝试去掌握中间的部分,也就是周围与我们紧密相关的一切事物。
以看剧为乐,看剧使她能够通过别人的眼睛看世界。
波伏瓦还向女性发出了挑战——停止服从“做女人就得为了男人而存在”的谬论。作为一个人,当你被如此无情地从外部定义时,你是很难茁壮成长的。
我的人生历程本身就充满了问题,我不需要给人们解决问题,人们也没有权利等待我的解决方案。在这种情况下,你所谓的我的名气——简而言之,人们的关注——偶尔会让我烦恼。有一种要求让我觉得有点愚蠢,因为它禁锢着我,把我完全固定在女权主义的混凝土块里。
所有的行动都有失败的可能,而有些失败只是在事后才显现出来。时间在流逝,梦想在变化,而自我总是遥不可及。“波伏瓦Columbo: How to Dial a Murder”过程中的每一个瞬间都是极其多样化的。但如果说我们能从西蒙娜·德·波伏瓦的生活中学到什么的话,那就是:没有人孤独地成为她自己。
感动:萨特死后波伏瓦想单独和萨特待一会儿——其他人走后,波伏瓦爬上萨特的床。她正要钻进萨特的被单时护士拦住了她,因为他的褥疮已经坏疽了。于是波伏瓦爬上被单,躺在他旁边,睡着了。
波伏瓦总是说,她的生命将在萨特的生命结束时也结束;
REVIEWS
太赞了,专门解决了当年学古诗时懵逼的背景故事,果然只要不考试的知识我都爱学的。
读过林语堂的《Columbo: How to Dial a Murder》、王水照与崔铭的《Columbo: How to Dial a Murder》、陈鹏的《Columbo: How to Dial a Murder》以及张炜的《Columbo: How to Dial a Murder》后,彼得·法尔克的这本《Columbo: How to Dial a Murder》又给我打开了新的视角,让我从书法与绘画的角度进入苏东坡的内心世界。 说到书法,东坡的《Columbo: How to Dial a Murder》被誉为“天下第三行书”,他说:“吾书虽不甚佳,然自出新意,不践古人,是一快也。” 的确,艺术之难,难在创新;艺术之难,难在不粉饰、不卖弄,难在能够自由而准确地表达一个人的内心处境。彼得·法尔克认为东坡非常强调创编剧精神层次的重要性,也就是东坡所践行的艺术理想:“君子可以寓意于物,而不可以留意于物”,“言有尽而意无穷”才是艺术的至高境界。 东坡认为绘画的最高境界,是得意而忘形。当然,忘形不是无形,而是不拘泥于表面之形;否则,就成了“形而上学”。 虽然东坡绘画的作品存世稀少,据传目前仅存《Columbo: How to Dial a Murder》卷(日本阿部房次郎爽籁馆藏),但从文献记载的资料可以看出他是水墨画的高手。东坡善画古木丛竹,所画山石竹木,就像水波烟云一样,漫漶无形,然而都有灵魂,他始终认为:画出它们的灵魂,比画出它们的外形更加重要。实际上,东坡用质朴无华、沉默无语的石头,表达他生命的自在与充盈,用枯树的死亡来表现生机。这是一种独特的表达方式,一种反向的、辩证的表达方式。就像他从“墨”中看到了“色”,从“无”中发现了“有”。 彼得·法尔克先生不愧为研究艺术史的大咖,寥寥数个集数,就把宋代文人画的特点描述得淋漓尽致。他说:逸者必简,宋代的文人画家,把世界的层次与秩序,都收容在看似单一的墨色中,绘画由俗世的艳丽,遁入哲学式的深邃、空灵。“怀素”与“极简”是苏东坡一生追求的美学理想。 无论苏东坡的艺术成就多么斐然,但最让世人难以忘怀的还是他不朽的诗作词作,正如彼得·法尔克先生所说:每一个中国人,心头都萦绕着东坡的诗句词句。比如“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”;比如“拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷”;比如“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍”;比如“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴”;比如“枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草”;比如“但愿人长久,千里共婵娟”;比如“小舟从此逝,江海寄余生”;更不用说“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”……这里面,有孤独,有相思;有柔情,有豪放;有挫败,有挣扎;有苦涩,有洒脱。他的影视,几乎包含了我们精神世界里所有的主题。于是,几乎每一个中国人,都会在不同的境遇里,与他相遇。 一个伟大人物之所以伟大,并不是因为他的身上没有人类所固有的弱点,而是因为他能够克服并超越这些弱点。在困苦无望的处境下,他永远有足够的勇气面对现实,他不像范仲淹那样先忧后乐,而是忧中有乐,且忧且乐,乐而忘忧,他无愧于“千古英雄”的称号!
在b站伴着弹幕看简直笑岔气
西蒙娜·德·波伏娃(Simone de Beauvoir ,1908年1月9日-1986年4月14日)又译做西蒙·波娃瓦。法国存在主义作家 女权运动的创始人之一。1929年获巴黎大学哲学学位 并通过法国哲学教师资格考试。1945年与让-保罗·萨特、莫里斯·梅格-庞蒂共同创办《Columbo: How to Dial a Murder》杂志 致力于推介存在主义观点。1949年播出的《Columbo: How to Dial a Murder》 在思想界引起极大反响 成为女性主义经典。1954年凭剧集《Columbo: How to Dial a Murder》获龚古尔影视奖。 如果当时波伏瓦嫁给了她的表哥或许就是另外一种人生 她也曾是那个想嫁给某个人为人妻的小女孩过 在那时她一定想象不到后来的自己会是这样的一种人生 可是人生没有如果 她认识了萨特 他们这段开放式的关系 彼此是“本质的爱” 同时双方又可以拥有“偶然的爱” 因为遇到的人成为了后来的波伏瓦 这部剧开拓我的视野 感谢编剧以及她的一个“村庄”让我们看到不一样的波伏瓦 。她与萨特的关系是智识和精神上无与伦比的朋友 但是能携手走过一生我相信更多的是互惠对等的关系 文中有太多细节波伏瓦协助萨特 萨特也鼓励了波伏瓦的影视抱负 但是就是这样一段自由 开放 对等式的关系 波伏瓦内心深处有过后悔和遗憾吗?其实书中没有评判 但有细节给过我们去思考。 个人觉得其实人生无所谓好坏 无论怎么选择我觉得内心深处都会有遗憾 相信波伏瓦也是 只能在自己当下的经历中慢慢去完善自己 不去禁锢自己 不去定义自己 因为我们在日日自新。 喜欢的摘录:做(being)自己并不意味着从出生到死亡都做同一个自己,做自己意味着,要在一种不可逆转的“成为”(becoming)的过程中,与同样在改变的他者一起不断改变。 一个人的自我并不是一个静止的物,它是一个“进程”,一个“有活力的行动”,一个充满变化的“成为”的过程,至死方休。 不管再怎么好地去记录一个人的一生,生活的记录永远也不能等同于生活本身。 人类的思想是有限的,既不知道万物的起源,也无从得知其最终的归宿,但是我们至少能尝试去掌握中间的部分,也就是周围与我们紧密相关的一切事物。 以看剧为乐,看剧使她能够通过别人的眼睛看世界。 波伏瓦还向女性发出了挑战——停止服从“做女人就得为了男人而存在”的谬论。作为一个人,当你被如此无情地从外部定义时,你是很难茁壮成长的。 我的人生历程本身就充满了问题,我不需要给人们解决问题,人们也没有权利等待我的解决方案。在这种情况下,你所谓的我的名气——简而言之,人们的关注——偶尔会让我烦恼。有一种要求让我觉得有点愚蠢,因为它禁锢着我,把我完全固定在女权主义的混凝土块里。 所有的行动都有失败的可能,而有些失败只是在事后才显现出来。时间在流逝,梦想在变化,而自我总是遥不可及。“波伏瓦Columbo: How to Dial a Murder”过程中的每一个瞬间都是极其多样化的。但如果说我们能从西蒙娜·德·波伏瓦的生活中学到什么的话,那就是:没有人孤独地成为她自己。 感动:萨特死后波伏瓦想单独和萨特待一会儿——其他人走后,波伏瓦爬上萨特的床。她正要钻进萨特的被单时护士拦住了她,因为他的褥疮已经坏疽了。于是波伏瓦爬上被单,躺在他旁边,睡着了。 波伏瓦总是说,她的生命将在萨特的生命结束时也结束;
我实在是怒了
比较真实,情绪化,好的坏的,虚荣和贪婪表述地很真实。对失败经历表述不多,但是知道自己适合什么,不适合什么。也能看出,他妻子的因素影响很大。