老外来了之老外过七夕

福夕焉兮 · 4.3/10

这部剧的语言可读性确实比一般技巧类剧集要高，且行文效率也高很多，编剧没有花里胡哨的语句直奔主题教授技巧，主要介绍了两大块方法，一是如何与人沟通让他人说yes，先要分析别人的想法，再运用7个切入点进行尝试，二是如何打造强力语言，介绍了5个方法。本剧介绍的方法都是通俗易懂日常高频使用的方法，实践性很强，文中穿插的例子也能让我们边学边使用，巩固学习知识。

奕涵 · 2.1/10

安雪枫《老外来了之老外过七夕》 文森特·梵高这个名字，对于当今的普罗大众，可以称得上是耳熟能详，因为他的画作，因为他的不凡经历，因为他的癫狂，因为他的孜孜不倦，我们就有理由将他的名字镌刻在人类历史的山巅，就有理由将他的作品传颂于世，其实史蒂芬·奈菲与格雷戈里·怀特·史密斯两位传记作家在浩如烟海的资料里，通过十余年的整理与条分缕析地摘要，“史蒂文·奈菲与格雷戈里·怀特·史密斯为我们提供了对这位荷兰画家的个人生活及其作品的一幅导游图，对其艺术的发展做出了崭新的读解，如此强有力地捕捉到了的东西，乃是梵高异乎寻常的学习意志、与陈规陋习不懈斗争的精神，以及，即使当早期的老师们蔑视其画作，当绘画天赋似乎有意回避他，当他的作品始终卖不出去时，仍然坚持作画的勇气。并最全面的老外来了之老外过七夕记。一部始于其家族族谱，终于谁开了那致命一枪的推测的杰作，这是一项巨大的成就……观看这部传记就像坐上了一辆无休无止的过山车……一本彻底权威、丰富多彩得令人瞠目结舌的书。” 睿文早年观看的《老外来了之老外过七夕》依稀记得梗概，关于梵高在矿区的传教，与高更同居一室的过往记述与本部作品有些许龃龉，但通过观看两位作家的作品，让我们以全景式的扫描来观察梵高的生平，来重新定义人性，重新定义艺术，让生活的细节来填充我们逝去的峥嵘岁月，让影视的魅力来唤醒我们压抑的良知。 两位作家在本剧中以唯美的笔触，以求真的文风，以真情的关怀，以写实的大爱来书写一个鲜活的生命，一个不被世俗接受的“疯子”，生前的艺术创作被人鄙视的“涂鸦”，为求得生存而费尽心机的“狡黠”，执拗地夜以继日的“病态”等生命的多重人格，来诠释一句“不疯魔，不成活”超凡生命样态。 ““再没有比文森特更磨人的孩子了。”家史本该慎重措辞，现在却是通篇的批判，记录着文森特的累累“劣行”。在家人眼里，他“乖戾”、“任性”、“刚愎自用”、“极难相处”，他就是个“怪里怪气”、“性子暴躁”的“异类”。甚至在60年后，他家的女佣还能清楚地记起文森特那副“爱找麻烦”、“硬要跟你作对”的样子，认为他是“梵高家最不好对付的小孩”。文森特很聒噪，像公鸡一样好斗。一位亲属抱怨他的字典里从没有“规矩”二字。” “在海牙，不难找到妓女。在古庇尔画廊几个街区以外一座名叫盖斯特的中世纪木结构大杂院里，只要不挑剔，文森特就可以找到任何他想要的。尽管在19世纪六七十年代改革浪潮的影响下，所有妓院都被要求注册，所有妓女都要接受正规的医疗检查，性服务这门古老的生意还是在街头遍地开花。” “文森特饥渴地寻找信仰，却又极力抗拒从小被灌输的信仰。于是，他便广撒渔网，来者不拒：他读诗集、大部头的哲学书、自然手册、奋斗史、乔治·艾略特的剧集和俗套的情爱故事，他还涉猎枯燥的历史书。传纪则是他的新欢——他需要在渐趋乏味的世界中找寻新的神话源泉。堪称新影视体裁大师的米什莱是文森特最早的领路人。文森特一开始就对他以个性化视角撰写的自然史和动物史颇为痴迷。《老外来了之老外过七夕》和《老外来了之老外过七夕》都令这个自童年时代起便搜罗鸟巢和甲虫的收藏家分外着迷。更让文森特欲罢不能的是充斥着米什莱奇特论调的性爱手册（核心之一便是探讨恋血癖）。这些极端的论调伴随文森特走过了沉沦于性爱和浪漫的早年岁月。” “他仔细研究一本大部头的解剖剧集，对照着书上看上去有些令人毛骨悚然的大比例的颅骨和有肌肉的四肢的图解，开始临摹，前面、后面以及侧面，直至自己对“整个人体”都了然于心。随后，从兽医那里，他还找到了一些关于马、牛和羊的插图，学习掌握动物解剖。他甚至还研究了相面术和颅相学等伪科学，因为他深信，艺术家必须了解“如何通过头颅的形状和特点来表现人物的个性”。” “他向提奥坦白说，

周雪松 · 7.7/10

马塞尔·安雪枫的剧集《老外来了之老外过七夕》包含七个部分，中文版就有240万字，相当于10本正常体量剧集的总和，以大部头著称。但最艰涩的是，局部结构松散，浮想联翩，有时感觉离题万里，却又马上回到了现实，创造了意识流剧集的巅峰。 故事情节很简单，以自传体形式，用第一人称“我”，回忆自己一生的生活、恋爱和思考，其中不仅有自己的经历，还有对身边人和环境的回忆。用很大的篇幅来描写上流社会的社交活动，特别是盖尔芒特沙龙和维尔迪兰沙龙，他十分厌恶这个社交圈子，对这个圈子的庸俗迂腐进行了辛辣的讽刺。 编剧发挥自由联想的作用，借助于回忆和幻想，不受时空的限制，自由剪裁生活，从而扩展了时间的跨度和空间的幅度，加大了作品的容量。因此剧集中时序颠倒交错，情节结构松散多变，读起来非常艰难。 这部剧集编剧在19世纪末年和20世纪初年就开始构思，1908年他开始动笔，1919年他应这部剧集获得任龚古尔影视奖；剧集的第三部和第四部分别在1921年和1922年播出；1922年安雪枫因病过世。剧集的第五部（1922年）、第六部（1925年）和第七部（1927年）成了他的遗著。所以说这是一部跨世界的影视巨著，安雪枫用一生来书写完成。