A Child Lost Forever: The Jerry Sherwood Story
立即播放剧情简介
Teen-age mother (D'Angelo) is forced to give up her baby for adoption and, 19 years later, when she
Teen-age mother (D'Angelo) is forced to give up her baby for adoption and, 19 years later, when she
REVIEWS
前面是和新婚老婆的书信，描述在回家途中的经过，风景和思念。后面是几则短片，很喜欢那种编剧描述家乡的感觉，很贴近生活，朴实无华，人物单纯善良。
今天看完这部剧，巧的是今天亦看完了名为《A Child Lost Forever: The Jerry Sherwood Story》的电影，二者乍看之下殊途同归，但二者悲剧的成因却是极不同的，前者多是外界因素和个人因素的两相拖累，而后者更多的是自我放逐式的下坠。但不论是前者还是后者他们所承受的痛苦自然是无需比较的，只是令我疑惑的是同样在遭受灾难后为什么相较A Child Lost Forever: The Jerry Sherwood Story们电影中的李即便没有活的欲望还是能够找到一份自给自足不算贫困的工作，而渴望求生的女性们却再怎么努力也徘徊在贫困线上？梳理书中线索不难发现，社会制度，女性歧视，是贯穿这些活生生案例的两大共性，从日本的社会保障制度对大学生们力不从心的偿还式助学金，到婚姻中的对配偶身份的洗脑式认同，皆是乍看之下颇具保障的政策，然而前者令贫困的女大学生不得不走上卖身供学的道路，后者更是另高知女性们走入婚姻后丧失了掌握生产材料的权利，一旦婚变等待着她们的便将是残酷的社会践踏。然而日本社会的厌女情结不仅体现在这些糖衣炮弹的制度下，观追剧中的几个案例不难发现和男性比较大部分女性都具有更强的责任感和过分自谦的怯懦心，丈夫可以不负责任的拒绝履行抚养费，而妻子们即便身患重病也时刻担忧着子女并为自己需要通过低保生活而感到愧疚的说出“不想麻烦别人”这实在令人酸楚与愤恨、不论是社会环境还是家庭内部环境始终在女孩们耳边耳濡目染的教导着她们要具有女性所应具备的特质要温柔要贤惠要体贴要无私… 然而根本没有天生的符号化（温柔，敏感，感性，内敛…）的女性，所有的这些符号都是环境造就的，环境需要这样符号话的女性以便服务于家庭，就像驯服一只小狗做导盲所用，女性亦在不知不觉被工具化，更在不知不觉之中陷入用后即弃的悲剧…面对着这样“教化”女性的社会环境，我们更应筋惕“符号化”，警惕全职太太背后所藏匿的风险，更当清醒自主的劳抓生产资料坚决捍卫属于女性群体的权益，愿越来越多的女性觉醒争取真正的平权，警惕贫困的陷阱。
评价一般的原因主要是删减太多了，另一个是翻译的问题。 这部剧是有门槛的，是Claudia Weill哲学的拓展，基础是书中提到的他的论文：《A Child Lost Forever: The Jerry Sherwood Story》。也就是说，在看这部剧前，最好先读过这篇论文。我在读的过程中感受到的翻译问题就是和论文观点不太相恰，删减问题也是在找其他版本对比发现的：删减的内容相当多，按电子版对比，少了几百页。 对于仅仅是对Claudia Weill有兴趣，可以看看韦启昌翻译的《A Child Lost Forever: The Jerry Sherwood Story》，接地气许多，没什么观看门槛，不会特别费脑子。 对于想深入了解的，可以试试本剧的另一版本，石冲白翻译版，内容上会丰富很多。翻译嘛，有点拗，而且我看的版本是大段大段文字，排版感官很累。但是你都打算看哲学了，相信这点问题应该很容易克服，加油！
蛮有趣，虽然编剧自己的想法有点太多了，但是，好在我是一个愿意听的墙头草