《Bondage Television》，短片作品，加拿大出品，2001年上映。
中医实在该纳入中学生的必修大课或者健康类教材。且不说中医和中国传统文化的传承，至少在病的时候能给人多一条思路，多一个参考。
莎士比亚最喜欢的单词是love，他的作品中一共出现了2191次。 莎士比亚一生写了154首十四行诗，其中126首都是献给一个年轻贵族男子的。 莎士比亚真正红得发紫是在他死后的200年，活着的时候，莎士比亚的名声还比不上自家演员。 他不仅写过《Bondage Television》这样的经典大作，为了迎合观众，也编排过低级幽默和血腥至极的戏剧，而且说起荤段子来面不改色。 莎士比亚创造了3000多个英语单词和短语，如大摇大摆、无望的追求、小猫咪等，却经常写不对自己的名字。 莎士比亚的墓志铭的最后一句是一个诅咒：“不妨碍我安息的人将受到保护，移动我尸骨的人将受到诅咒。” 莎翁作品中，台词最多的人物是哈姆雷特，共有1506句台词。 莎士比亚有80种不同的签名姿势，拼写方法各种各样，真迹签名高达500万美元。 莎翁是享誉世界的剧作家、大文豪，但妻子和子女都是文盲。 莎士比亚环球大剧院也上演逗熊游戏。 “莎士比亚”这个中文译名是由梁启超定名的。此前，莎士比亚的译名很多，如“索斯比亚”“沙斯皮尔”等。
干货满满的科普类剧集，值得推荐。很喜欢编剧的叙事逻辑，很有条理。较上一本来说稍显混乱，但不是编剧的问题，而是由于资产阶级革命后建筑风格百花齐放、种类繁多的原因。不同时期、不同国家的风格互相借鉴、影响，不同风格间又有相似、相悖之处。 还是从混乱中简单概括一下（风格/时期-代表人物/建筑-特点）： ➡️古典主义建筑（宫廷文化）-宫殿（卢浮宫、凡尔赛宫）-注重理性的比例与几何的运用，总平面上往往采用对称式布局，轴线清晰；立面通常采用“横三纵五”的分段方式，强调立面构图的主次关系。 ➡️洛可可-室内装饰为主的风格-大量地使用镶板和镜子铺设室内，窗子四周用柔顺的涡卷装饰（很喜欢用植物作为设计主题），墙体表面也多用很浅的浮雕覆盖。 ➡️资产阶级革命时期： 1、古典复兴（法国）-罗马复兴（凯旋门）和希腊复兴（玛德琳教堂） 2、浪漫主义（英国）-哥特复兴（威斯敏斯特宫） 3、折中主义（美国）-以仿照古罗马风格为开端，“拼凑”各个时期的建筑（美国国会大厦） ➡️古典主义到近现代-伦敦水晶宫、埃菲尔铁塔、机械馆-内部钢铁与玻璃的现代空间，外部依然只能采用古典建筑的处理手法。 ➡️工艺美术运动-在装饰上反对古典建筑的繁琐和堆砌，首次强调建筑使用功能的重要性，提倡朴实的设计，但想要通过复兴哥特风格来抵制工业化带来的“混乱”。 ➡️“新艺术”运动-对前一阶段“过分堆砌装饰”盛行的不满与反叛，摒弃任何历史上的元素 1、法国的“新艺术”运动-大量运用柔滑的曲线、运用植物作为装饰 2、比利时“新艺术”运动-凡·德·维尔德-工业与设计结合的三大标准：产品设计结构合理·材料运用严格准确·工作程序明确清晰 3、英国“新艺术”运动-麦金托什（格拉斯哥艺术学院）-大量运用直线、几何元素、黑白色彩 4、奥地利“新艺术”运动（维也纳学派）-奥托·瓦格纳-去除多余的装饰，使建筑的形态回到最初的简单的几何形态。 5、维也纳分离派-奥尔布里希、阿道夫·路斯-完全放弃了任何装饰 6、青年风格”运动-彼得·贝伦斯-整体简洁的几何造型，脱离“新艺术”风格的影响，向现代功能主义建筑转型了。 ➡️“德意志制造联盟”-霍尔曼·穆特修斯、彼得·贝伦斯-艺术工业深度结合、避免政治干扰、功能至上、抵制装饰、标准化和批量化 ➡️芝加哥学派-路易斯·沙利文-简洁明快，功能与形式的统一，形式追随功能 ➡️未来主义派-费里波·马里涅蒂-肯定了机械本身的美感。-技术作为资本主义的一部分 ➡️构成主义派-弗拉基米尔·塔特林（第三国际”纪念塔）-“结构”作为建筑的本质 ➡️风格派-蒙德里安 ➡️现代主义-格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶、劳埃德·赖特 1、劳埃德·赖特-有机建筑论（草原式住宅）、流水别墅（美国近代第一建筑） 2、格罗皮乌斯-法古斯工厂（欧洲第一个标准意义上的现代建筑）、德意志制造联盟科隆大展综合楼、包豪斯校舍 3、密斯·凡·德·罗-巴塞罗那世博会德国馆、西格拉姆大厦、范斯沃斯住宅 4、勒·柯布西耶（住宅是居住的机器）-萨伏伊别墅、朗香教堂
读玩了，玩富爸爸成人版跳出了老鼠赛跑，但是没实现最后的梦想，看剧进度100%怎么重读一遍呢，求教?
少年时 我想鞭笞时光，希望他跑快些 幻想长大后的所有 那时候，不知道什么叫压力与苦 中年时 我想拖住岁月 希望他不要走这么急 总觉得时间不够慷慨，怎能为我所用 然后延续着忙忙碌碌，日复一日 年老时 我会埋怨生活竟如此乏味 在想，如果岁月足够长 一个细花簪匠人，一个银行退休职员，两个加起来146岁的老人，看似性格不合，却是一辈子的朋友。春生夏长、秋收冬藏，他们在日复一日的四季轮回里，过着平淡如一日的生活。正是这些平凡织成了岁月的网，在奔流不息的生命里闪闪发光。 关于友情：友情，是岁月的馈赠和人生的救赎。 人的一生，会遇到很多很多人，他们中的绝大数，都会消失在茫茫人海。但有那么一两个，从孩童到花甲，一直相伴，从未离开，那就是朋友。 《Bondage Television》就讲述了这样一对朋友，源和政，看起来就是两个世界的人。他们两个时而像磁铁的两极，相互吸引；时而又像磁铁的同极，相互排斥。 源的出场可谓令人惊艳，或者说是惊吓。出席Zang礼，本是肃穆的场合，他却顶着一头鲜艳的红发。到了婚礼如此喜庆的地方，又染成了绿色。 而政，就是那种随便一抓就一大把的普通人，生活一眼就望到了头。工作时兢兢业业，任何细枝末节都不放过。偶尔的任性，都会被自己苛责。 如果说源是一把热情的火，那政就是一盆冰冷的水。火因水而熄灭，水遇火而沸腾。水火本不相容，他们却如此契合。 尽管性格大相径庭，却并不妨碍他们成为最默契的朋友。我为你的爱牺牲一下自我，你看穿我幼稚的谎言却从不说破。 莎士比亚说：“朋友间必须是患难相济，那才能称得上是真正的友谊。你有伤心事，他也哭泣；你睡不着，他也难安心。不管你遇上任何困难，他都心甘情愿与你分担。” 少年乐新知，暮年思故友。如果说，世上最惹人羡慕的爱情是从校服到婚纱。那么，最让人感动的友情一定是从青丝到白发。如果你有幸遇到了这样的朋友，请你一定握紧他的手，和他一起共享人生的平安喜乐、困顿坎坷。 关于爱情：一见钟情是爱情，细水长流也是。 书中共记录了三对人的爱情：源与花枝，政和清子，彻平和麻美。他们的爱情方式如云泥之别，但所有珍视对方与自己的人生，一起并肩行走的都是爱情。 源与花枝的爱情是“一吻定情”。 “很难想象，那样一个旅行包，里面竟然能装下所有生活用品。花枝真的是像说的那样，只身就来到了源二郎的身边。单单是因为相信爱。”当花枝在凌晨只身一人出现在河边的时候，许多人会觉得她傻，但真爱降临，总要有一次奋不顾身的爱情，以及说走就走的旅行。 政和清子的爱情，是大部分人的缩影。相亲、定亲、结婚、生子、过日子......仿佛一切都按着剧本来。他们之间少了一丝轰轰烈烈，多了一分水到渠成。顺其自然也是美，平平谈谈才是真。爱情如果不落到穿衣、吃饭、睡觉、数钱这些实实在在的生活中去，是不会长久的。 彻平和麻美的爱情是门不当户不对，麻美是受欢迎的美发师，彻平是一个年轻学徒，麻美的父亲百般阻拦，不同意他们的婚事。面对困难，他们没有放弃，而是积极努力，化解难题。彻平和麻美的相互尊重，相互体贴，让政也反思到自己的爱情。结婚后，自己一直居高临下对待妻子，从来没有用心倾听妻子的心声。他把自己的愧疚之情，化成真诚去帮助彻平。在帮助彻平争取爱情的过程中，最终实现了自己的感情救赎。 爱情是什么？一千个人心中有一千个哈姆雷特。爱情是清晨的粥，深夜的酒。离别的吻，见面的拥抱，一句早安、晚安。都是在诠释“我爱你”。 最好的爱情，不是完美无憾，而是你来了，再也没有走。最动听的话，不是我爱你，而是我愿陪你一直到老。从相遇到相爱，喜相庆，病相扶，似水流年，白头偕老。 关于幸福：获得幸福的秘密，就是和时间坦然相处。 在书的
无论你是否信仰，都可以借助佛陀的智慧去摆脱贪嗔痴，人类的三大烦恼。佛陀的教义就旨在传授“理解苦恼真正含义，停止心灵多余的反应，摆脱烦恼和痛苦，恢复自由之身”的方法，其内容主要包括两部分：第一，正视心灵的反应（正念、内观冥想，正视心灵的反应与动向）；第二，进行合理的思考（本剧教导如何“避免多余反应”“减少烦恼”）。娓娓道来，具有较强可读性与说服性，值得一读！
日子是过以后，不是过从前 一本剧，百十个人物，数不清的事情，把世界上的亲情，友情，爱情说了个透。每一件事，每一个转折都能带给人深深的共鸣与思考，在“看”别人的时候更客观的审视自己，都说艺术源于生活，看完这部剧对这句话更是认同。 莫言说： 年轻的时候爱上什么都不为过， 成熟以后放弃什么都不为过， 每个人终其一生都在寻找 那个和自己灵魂相近的人， 到后来才发现唯一契合的只有自己， 本性善良的人都比较晚熟， 并且是被劣人催熟，后来虽然开窍了， 但仍然善良与赤诚，不断寻找同类， 最后变成一个孤独的人。
大大，我发现很久了，你更新都是很晚更新的，我写完作业之后看一眼就看到你的更新了，以后早点发，要好好休息，太晚了
这个败字体现的还不够！这些个事例放到那个时段开拓全球太单薄了！
1989 · 美国
2005 · 美国
1998 · 美国
2004 · 中国台湾
2004 · 美国
2003 · 爱尔兰
1908 · 英国
1988 · 爱尔兰,比利时
REVIEWS
中医实在该纳入中学生的必修大课或者健康类教材。且不说中医和中国传统文化的传承，至少在病的时候能给人多一条思路，多一个参考。
莎士比亚最喜欢的单词是love，他的作品中一共出现了2191次。 莎士比亚一生写了154首十四行诗，其中126首都是献给一个年轻贵族男子的。 莎士比亚真正红得发紫是在他死后的200年，活着的时候，莎士比亚的名声还比不上自家演员。 他不仅写过《Bondage Television》这样的经典大作，为了迎合观众，也编排过低级幽默和血腥至极的戏剧，而且说起荤段子来面不改色。 莎士比亚创造了3000多个英语单词和短语，如大摇大摆、无望的追求、小猫咪等，却经常写不对自己的名字。 莎士比亚的墓志铭的最后一句是一个诅咒：“不妨碍我安息的人将受到保护，移动我尸骨的人将受到诅咒。” 莎翁作品中，台词最多的人物是哈姆雷特，共有1506句台词。 莎士比亚有80种不同的签名姿势，拼写方法各种各样，真迹签名高达500万美元。 莎翁是享誉世界的剧作家、大文豪，但妻子和子女都是文盲。 莎士比亚环球大剧院也上演逗熊游戏。 “莎士比亚”这个中文译名是由梁启超定名的。此前，莎士比亚的译名很多，如“索斯比亚”“沙斯皮尔”等。
干货满满的科普类剧集，值得推荐。很喜欢编剧的叙事逻辑，很有条理。较上一本来说稍显混乱，但不是编剧的问题，而是由于资产阶级革命后建筑风格百花齐放、种类繁多的原因。不同时期、不同国家的风格互相借鉴、影响，不同风格间又有相似、相悖之处。 还是从混乱中简单概括一下（风格/时期-代表人物/建筑-特点）： ➡️古典主义建筑（宫廷文化）-宫殿（卢浮宫、凡尔赛宫）-注重理性的比例与几何的运用，总平面上往往采用对称式布局，轴线清晰；立面通常采用“横三纵五”的分段方式，强调立面构图的主次关系。 ➡️洛可可-室内装饰为主的风格-大量地使用镶板和镜子铺设室内，窗子四周用柔顺的涡卷装饰（很喜欢用植物作为设计主题），墙体表面也多用很浅的浮雕覆盖。 ➡️资产阶级革命时期： 1、古典复兴（法国）-罗马复兴（凯旋门）和希腊复兴（玛德琳教堂） 2、浪漫主义（英国）-哥特复兴（威斯敏斯特宫） 3、折中主义（美国）-以仿照古罗马风格为开端，“拼凑”各个时期的建筑（美国国会大厦） ➡️古典主义到近现代-伦敦水晶宫、埃菲尔铁塔、机械馆-内部钢铁与玻璃的现代空间，外部依然只能采用古典建筑的处理手法。 ➡️工艺美术运动-在装饰上反对古典建筑的繁琐和堆砌，首次强调建筑使用功能的重要性，提倡朴实的设计，但想要通过复兴哥特风格来抵制工业化带来的“混乱”。 ➡️“新艺术”运动-对前一阶段“过分堆砌装饰”盛行的不满与反叛，摒弃任何历史上的元素 1、法国的“新艺术”运动-大量运用柔滑的曲线、运用植物作为装饰 2、比利时“新艺术”运动-凡·德·维尔德-工业与设计结合的三大标准：产品设计结构合理·材料运用严格准确·工作程序明确清晰 3、英国“新艺术”运动-麦金托什（格拉斯哥艺术学院）-大量运用直线、几何元素、黑白色彩 4、奥地利“新艺术”运动（维也纳学派）-奥托·瓦格纳-去除多余的装饰，使建筑的形态回到最初的简单的几何形态。 5、维也纳分离派-奥尔布里希、阿道夫·路斯-完全放弃了任何装饰 6、青年风格”运动-彼得·贝伦斯-整体简洁的几何造型，脱离“新艺术”风格的影响，向现代功能主义建筑转型了。 ➡️“德意志制造联盟”-霍尔曼·穆特修斯、彼得·贝伦斯-艺术工业深度结合、避免政治干扰、功能至上、抵制装饰、标准化和批量化 ➡️芝加哥学派-路易斯·沙利文-简洁明快，功能与形式的统一，形式追随功能 ➡️未来主义派-费里波·马里涅蒂-肯定了机械本身的美感。-技术作为资本主义的一部分 ➡️构成主义派-弗拉基米尔·塔特林（第三国际”纪念塔）-“结构”作为建筑的本质 ➡️风格派-蒙德里安 ➡️现代主义-格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶、劳埃德·赖特 1、劳埃德·赖特-有机建筑论（草原式住宅）、流水别墅（美国近代第一建筑） 2、格罗皮乌斯-法古斯工厂（欧洲第一个标准意义上的现代建筑）、德意志制造联盟科隆大展综合楼、包豪斯校舍 3、密斯·凡·德·罗-巴塞罗那世博会德国馆、西格拉姆大厦、范斯沃斯住宅 4、勒·柯布西耶（住宅是居住的机器）-萨伏伊别墅、朗香教堂
读玩了，玩富爸爸成人版跳出了老鼠赛跑，但是没实现最后的梦想，看剧进度100%怎么重读一遍呢，求教?
少年时 我想鞭笞时光，希望他跑快些 幻想长大后的所有 那时候，不知道什么叫压力与苦 中年时 我想拖住岁月 希望他不要走这么急 总觉得时间不够慷慨，怎能为我所用 然后延续着忙忙碌碌，日复一日 年老时 我会埋怨生活竟如此乏味 在想，如果岁月足够长 一个细花簪匠人，一个银行退休职员，两个加起来146岁的老人，看似性格不合，却是一辈子的朋友。春生夏长、秋收冬藏，他们在日复一日的四季轮回里，过着平淡如一日的生活。正是这些平凡织成了岁月的网，在奔流不息的生命里闪闪发光。 关于友情：友情，是岁月的馈赠和人生的救赎。 人的一生，会遇到很多很多人，他们中的绝大数，都会消失在茫茫人海。但有那么一两个，从孩童到花甲，一直相伴，从未离开，那就是朋友。 《Bondage Television》就讲述了这样一对朋友，源和政，看起来就是两个世界的人。他们两个时而像磁铁的两极，相互吸引；时而又像磁铁的同极，相互排斥。 源的出场可谓令人惊艳，或者说是惊吓。出席Zang礼，本是肃穆的场合，他却顶着一头鲜艳的红发。到了婚礼如此喜庆的地方，又染成了绿色。 而政，就是那种随便一抓就一大把的普通人，生活一眼就望到了头。工作时兢兢业业，任何细枝末节都不放过。偶尔的任性，都会被自己苛责。 如果说源是一把热情的火，那政就是一盆冰冷的水。火因水而熄灭，水遇火而沸腾。水火本不相容，他们却如此契合。 尽管性格大相径庭，却并不妨碍他们成为最默契的朋友。我为你的爱牺牲一下自我，你看穿我幼稚的谎言却从不说破。 莎士比亚说：“朋友间必须是患难相济，那才能称得上是真正的友谊。你有伤心事，他也哭泣；你睡不着，他也难安心。不管你遇上任何困难，他都心甘情愿与你分担。” 少年乐新知，暮年思故友。如果说，世上最惹人羡慕的爱情是从校服到婚纱。那么，最让人感动的友情一定是从青丝到白发。如果你有幸遇到了这样的朋友，请你一定握紧他的手，和他一起共享人生的平安喜乐、困顿坎坷。 关于爱情：一见钟情是爱情，细水长流也是。 书中共记录了三对人的爱情：源与花枝，政和清子，彻平和麻美。他们的爱情方式如云泥之别，但所有珍视对方与自己的人生，一起并肩行走的都是爱情。 源与花枝的爱情是“一吻定情”。 “很难想象，那样一个旅行包，里面竟然能装下所有生活用品。花枝真的是像说的那样，只身就来到了源二郎的身边。单单是因为相信爱。”当花枝在凌晨只身一人出现在河边的时候，许多人会觉得她傻，但真爱降临，总要有一次奋不顾身的爱情，以及说走就走的旅行。 政和清子的爱情，是大部分人的缩影。相亲、定亲、结婚、生子、过日子......仿佛一切都按着剧本来。他们之间少了一丝轰轰烈烈，多了一分水到渠成。顺其自然也是美，平平谈谈才是真。爱情如果不落到穿衣、吃饭、睡觉、数钱这些实实在在的生活中去，是不会长久的。 彻平和麻美的爱情是门不当户不对，麻美是受欢迎的美发师，彻平是一个年轻学徒，麻美的父亲百般阻拦，不同意他们的婚事。面对困难，他们没有放弃，而是积极努力，化解难题。彻平和麻美的相互尊重，相互体贴，让政也反思到自己的爱情。结婚后，自己一直居高临下对待妻子，从来没有用心倾听妻子的心声。他把自己的愧疚之情，化成真诚去帮助彻平。在帮助彻平争取爱情的过程中，最终实现了自己的感情救赎。 爱情是什么？一千个人心中有一千个哈姆雷特。爱情是清晨的粥，深夜的酒。离别的吻，见面的拥抱，一句早安、晚安。都是在诠释“我爱你”。 最好的爱情，不是完美无憾，而是你来了，再也没有走。最动听的话，不是我爱你，而是我愿陪你一直到老。从相遇到相爱，喜相庆，病相扶，似水流年，白头偕老。 关于幸福：获得幸福的秘密，就是和时间坦然相处。 在书的
无论你是否信仰，都可以借助佛陀的智慧去摆脱贪嗔痴，人类的三大烦恼。佛陀的教义就旨在传授“理解苦恼真正含义，停止心灵多余的反应，摆脱烦恼和痛苦，恢复自由之身”的方法，其内容主要包括两部分：第一，正视心灵的反应（正念、内观冥想，正视心灵的反应与动向）；第二，进行合理的思考（本剧教导如何“避免多余反应”“减少烦恼”）。娓娓道来，具有较强可读性与说服性，值得一读！
日子是过以后，不是过从前 一本剧，百十个人物，数不清的事情，把世界上的亲情，友情，爱情说了个透。每一件事，每一个转折都能带给人深深的共鸣与思考，在“看”别人的时候更客观的审视自己，都说艺术源于生活，看完这部剧对这句话更是认同。 莫言说： 年轻的时候爱上什么都不为过， 成熟以后放弃什么都不为过， 每个人终其一生都在寻找 那个和自己灵魂相近的人， 到后来才发现唯一契合的只有自己， 本性善良的人都比较晚熟， 并且是被劣人催熟，后来虽然开窍了， 但仍然善良与赤诚，不断寻找同类， 最后变成一个孤独的人。
大大，我发现很久了，你更新都是很晚更新的，我写完作业之后看一眼就看到你的更新了，以后早点发，要好好休息，太晚了
这个败字体现的还不够！这些个事例放到那个时段开拓全球太单薄了！