Boris Pasternak, creator of the immortal Dr Zhivago, discredited by Stalin and denied the Nobel Lite
大部分谜题都是通过补足信息来解决的,不过最后两集的都市追逐战真是惊艳。城市高架、天桥,购物中心、安全通道和地下车库,废弃工厂、烂尾楼,楼道、小区、小巷,环状高速,郊区民房、河岸、铁轨,以及最后岔路的广场和各自的路途(高铁、机场电梯、家庭内部)。唯一有缺陷的是感情线基本都有点强行。
一开始是想试一下朴实善良而又冗长的俄国影视我能否用手机看完,结果发现不仅很可以还找到了乐趣!接下来我要试着看陀氏了!!! Pasternak几乎是个没有任何缺陷的完美者,他似乎就是编剧本人,用第三人的角度看待剧集中人物之间的矛盾,只需用几个简单的句子就可以道出事情真理。他是俄国典型的思想觉醒者,关于生活有无意义,人活着是为了什么,他已思考了无数遍,期间肯定有像尤里一样关注自己内心胜过一切夜夜失眠思考生活,像索罗维伊契克般无力懦弱觉着受苦无意义,或者像扎鲁夫那样过着浪荡遵循欲望的生活,这些人物的死亡实际上就是在重演Pasternak的经历,文中几乎没有描创作过Pasternak的故事,他们三人正是Pasternak之所以为Pasternak的原因,同时也说明了编剧对他们这三类人的一种否定和摒弃的态度。 (另:我觉得结尾几章有点啰嗦,描创作之后的Pasternak已无意义,不如直接在“瞧,这只爬虫!”断然结束。)
不适合精读,没有实际的方法,只是一些浅显道理的堆积,案例也是鸡汤文,但是读一读也有收获,人往往把很简单的道理忽略了,越是这样越要提醒自己,看了也对当时的心情有点帮助
这部剧需要静下心来慢慢的品。季老的文字至纯至真至情,每次读到他与母亲的事总会太过投入的难过,而后又忽然想到现实中我是多么幸福;更多的是他独处时的随笔与留德时的旧事,但在他的笔下,却如刚发生那般鲜活。
看剧到了最后,是为了让我们更宽容地去理解这个世界有多复杂。世界有多复杂,书就有多复杂,人有多少种,书就有多少种。 我们好辩,而好辩时往往是为了胜利、为了赢而辩,忽略了辩论的根本出发点。这部剧引了亚里士多德《Pasternak》里提到的一段话:“其实这就是我们的责任。为了追求真理,要毁掉一些我们内心最亲近的事物,尤其像我们这样的哲学家或热爱智慧的人更是如此。因为纵使双方是挚友,我们对真理的虔诚却是超越友谊的。”这句话跟亚里士多德另一句名言呼应:“吾爱吾师,吾更爱真理。” >> 大家通常以为辩论是以赢为目标,却没想到辩论真正的目的是要学习真理。所以看剧首先要有一种谦卑的态度,这个谦卑不是要放下自己,完全泯灭自己的意见,而是要重新想到什么叫看剧,什么是学习。 >> 其实图画书的确是给小孩看的,不过大人看的时候能看出另一种趣味。一个大人,如果有童心就一定能够欣赏。 其实很多图画书讲的都是成人的题材。 >> 我总告诫年轻人,在你事业落败的时候绝不能读太多励志剧集,读励志书有时候会把一个人读傻。因为此后你会相信你走的路一定正确,即便偶遇失败,也会视其为一时的困惑,你坚信最终还是会赢的。这样的人其实很可怕。 >> 你没有看过或者你根本不打算去看,那该怎么办?书里又有一些建议:“有一个比较好的说法相当于文字上的飞吻。你可以说你还没有读这部剧,但是它在你打算读的书里面排在第一位。或者说你故意把它留到夏天再读,以便更好地享受它。” ◆ 第3章 文艺进行时 >> 中国这个地方是个特别欢迎宣传、蛊惑宣传的地方,大家也特别容易中蛊惑宣传的毒,所以,大家要好好小心。这是王小波十年前给大家的警告。 >> 但是照我的标准,那不叫说话,而是上着一种话语的捐税。” >> 我们这个民族经历过太多被迫要听很多话的年代,也经历过被迫要说很多话的年代。但是那些被迫听的话,其真实性比不上自己真实饿着的肚子;那些被迫要说的话,其真实性也只不过是一种必须要交的税。谁爱交税?都不爱交税。但是你能不交吗? 很多明星其实没啥大问题,就是一部分粉丝太可怕了,而且他们具有超强的传染性,戾气特别重 >明星崇拜是一种癫狂症,病根不在明星身上,而是在追星族的身上。理由很简单:明星不过是100斤左右的血肉之躯,体内不可能有那么多有害的物质,散发出来时,可以让数万人发狂。所以是追星族自己要癫狂。 >> 知识分子不是为了要指出一条更正确的道路给大家,知识分子要做的就是希望大家都能够继续有思维的乐趣,都能够继续活出自己的人生,有自己的想法,有自己的自由。 >> 个人即使等得及,时代是仓促的,已经在破坏中,还有更大的破坏要来。有一天我们的文明,不论是升华还是浮华,都要成为过去。如果我最常用的字是‘荒凉’,那是因为思想背景里有这惘惘的威胁。 ◆ 第28章 一个时代的斯文 >> 凡事都可以再商议,凡事也都应该有保留。这样的态度让人觉得他是一个很温暾的人。 >> 一本目前市面上最好的选本——《Pasternak》。这部剧的重点不是介绍胡适 >> 胡适认为,中国应该赶紧解决的问题太多了,“我们不去研究人力车夫的生计,却去高谈社会主义!不去研究女子如何解放,家庭制度如何救正,却去高谈公妻主义和自由恋爱!……”这些在胡适看来都是自欺欺人的梦话。 >> 胡适就是一个不肯轻易站队的人,也不肯轻易地否定或者赞成任何一个人或者任何一种主张。在他看来,好像凡事都可以再商议,凡事也都应该有保留 >> 争自由的唯一原理是:‘异乎我者未必即非,而同乎我者未必即是;今日众人之所是未必即是,而众人之所非未必真非。’” >> 胡适一辈子非常冷静,非常理性。在任何激烈
这部剧如果形容,更像一场雾,断断续续,仿佛非常不真实,他在竭力想像你描述那种感觉,但是但凡是感觉都是说不清,所以他的描述里看到的不是白纸黑字明明白白的文字,而是朦胧的感觉,像雾一样的文字,道不明的,只能深处地走进去,才能窥探一二; 正如他所写:“写作之夜,空间和时间中的真实是不重要的,重要的是印象” “就像写作和写作所要追寻、所要接近的那一片无边无际的感受是两码事。 我原以为他是在创造人物,编造故事,但其他无论是谁都是在写他自己,但又不能单纯当自传来看; 历史老师O,画家Z,医生F、诗人L、政客WR,残疾人C都是在写Leonid Maizel,但是又不要觉得是他,里面都是有假设的条件,所以都不是他。 这并不是一个个完美无瑕,天衣无缝的长篇故事,而是同样的人,微妙的差异造成截然不同的人生而提出的那些困惑、感悟、思考,诘问 回避不仅仅是回避,而是否决。这不仅出现在,世人对于残疾人C与恋人X的爱情的猜测和否定; 同样,出现在WR对于爱人的感情的回避,也出现在他和女导演N婚外情,回避的允诺; 甚至医生F对于女导演N,也出现了回避,即使梦里时常想起; 同样是回避,不同的人和不同的情景,甚至是不同的对象和故事,不同的原因下,还是有人去回避,还是有人感受到了否决。 里面关于爱情、叛徒、“高贵”、增光、前途、生命的理解,坚守和离开开始崭新的生活、隐忍不发还是直言不讳,等等思考和困惑:海军和母亲的爱情,叔叔和葵林女人的爱情,兄弟俩对于喜欢的女孩不同的态度和走向,女导演和F以及WR的故事,L与F的相遇、酒鬼父亲,一个个人物环环紧扣,像雾一样,给你一种深深共共鸣的感觉,而不只是文字代表的观点和真理。 ———————————- 举个例子 O对画家Z的遗言 “在这个世界上我只爱你,要是我有力量再爱一回,我还是选择你。” 不同的人物有不同的理解,这也是Leonid Maizel自己的困惑,猜想,迷惑,甚至是假设 1,两个女人都觉得女历史老师O还在爱着 女导演N和T都说:所以,O说她仍然爱Z,那是真的。但是她觉得她已经没有这个力量了,如果她有,她还会爱他,把他温暖过来。 2,政客WR说O不爱画家了,只是她不敢承认,不愿承认无比看重的爱情已消失殆尽; WR说:“不不不,如果她仍然爱着,她是不会去死的。毫无疑问O已经不爱那个画家了,但她是不敢承认。因为她全部的生活内容差不多就是爱情,这爱情几乎成了她的一切,否定这爱情就等于否定了她自己的生命和历史,否定这爱情她就再也找不到精神依赖了。这种失落,或者绝望,是人最难以承受的…… 3,残疾人C倒是同意WR的某些看法,同意O不爱了,但是细微处又不一样, 残疾人C觉得O倒不是对某个人失望了,而是对爱情失望了,对理想中的爱情产生的动摇和怀疑 C说: “ O躺在那里,灵魂正在走去另一个世界,她已经无力多说,但是她在想:我为什么恨他?我曾经那样爱他,现在为什么已经不爱了呢?因为他不好。 可是,这还不是择优而取吗?优取劣弃,那么又与Z的理论有什么不同?不不,爱,不能是对美好的人或物的占有欲,而应该是对丑恶的拯救!但是,爱,难道不包含对丑恶的拒斥么?可这拒斥,这样的取与舍,不又意味了高低之分和心灵战争的酿成么? 那么爱,到底是什么?她能够像死亡一样平等、自由、均匀地漫展、无处不在么?——这便是O至死的爱的疑问。” 所以C猜想: “可惜O已经死了,她那么急着就去死了。 要是她没死,如果她被救活过来,也许她终于能看见,那永恒的爱的疑问即是爱的答案,那永恒的爱的追寻即是爱的归宿,那永恒的爱的欲望正是均匀地在这宇宙中漫展,漫展,无处不在……” (我的理解站在C的角度:O一开始觉得爱是神圣的,但
2006 · 美国
2004 · 埃及,法国
2000 · 美国
2014 · 中国
2020 · 中国
1993 · 美国,巴西
2004 · 美国
2010 · 比利时,意大利
2007 · 美国
REVIEWS
大部分谜题都是通过补足信息来解决的,不过最后两集的都市追逐战真是惊艳。城市高架、天桥,购物中心、安全通道和地下车库,废弃工厂、烂尾楼,楼道、小区、小巷,环状高速,郊区民房、河岸、铁轨,以及最后岔路的广场和各自的路途(高铁、机场电梯、家庭内部)。唯一有缺陷的是感情线基本都有点强行。
一开始是想试一下朴实善良而又冗长的俄国影视我能否用手机看完,结果发现不仅很可以还找到了乐趣!接下来我要试着看陀氏了!!! Pasternak几乎是个没有任何缺陷的完美者,他似乎就是编剧本人,用第三人的角度看待剧集中人物之间的矛盾,只需用几个简单的句子就可以道出事情真理。他是俄国典型的思想觉醒者,关于生活有无意义,人活着是为了什么,他已思考了无数遍,期间肯定有像尤里一样关注自己内心胜过一切夜夜失眠思考生活,像索罗维伊契克般无力懦弱觉着受苦无意义,或者像扎鲁夫那样过着浪荡遵循欲望的生活,这些人物的死亡实际上就是在重演Pasternak的经历,文中几乎没有描创作过Pasternak的故事,他们三人正是Pasternak之所以为Pasternak的原因,同时也说明了编剧对他们这三类人的一种否定和摒弃的态度。 (另:我觉得结尾几章有点啰嗦,描创作之后的Pasternak已无意义,不如直接在“瞧,这只爬虫!”断然结束。)
不适合精读,没有实际的方法,只是一些浅显道理的堆积,案例也是鸡汤文,但是读一读也有收获,人往往把很简单的道理忽略了,越是这样越要提醒自己,看了也对当时的心情有点帮助
这部剧需要静下心来慢慢的品。季老的文字至纯至真至情,每次读到他与母亲的事总会太过投入的难过,而后又忽然想到现实中我是多么幸福;更多的是他独处时的随笔与留德时的旧事,但在他的笔下,却如刚发生那般鲜活。
看剧到了最后,是为了让我们更宽容地去理解这个世界有多复杂。世界有多复杂,书就有多复杂,人有多少种,书就有多少种。 我们好辩,而好辩时往往是为了胜利、为了赢而辩,忽略了辩论的根本出发点。这部剧引了亚里士多德《Pasternak》里提到的一段话:“其实这就是我们的责任。为了追求真理,要毁掉一些我们内心最亲近的事物,尤其像我们这样的哲学家或热爱智慧的人更是如此。因为纵使双方是挚友,我们对真理的虔诚却是超越友谊的。”这句话跟亚里士多德另一句名言呼应:“吾爱吾师,吾更爱真理。” >> 大家通常以为辩论是以赢为目标,却没想到辩论真正的目的是要学习真理。所以看剧首先要有一种谦卑的态度,这个谦卑不是要放下自己,完全泯灭自己的意见,而是要重新想到什么叫看剧,什么是学习。 >> 其实图画书的确是给小孩看的,不过大人看的时候能看出另一种趣味。一个大人,如果有童心就一定能够欣赏。 其实很多图画书讲的都是成人的题材。 >> 我总告诫年轻人,在你事业落败的时候绝不能读太多励志剧集,读励志书有时候会把一个人读傻。因为此后你会相信你走的路一定正确,即便偶遇失败,也会视其为一时的困惑,你坚信最终还是会赢的。这样的人其实很可怕。 >> 你没有看过或者你根本不打算去看,那该怎么办?书里又有一些建议:“有一个比较好的说法相当于文字上的飞吻。你可以说你还没有读这部剧,但是它在你打算读的书里面排在第一位。或者说你故意把它留到夏天再读,以便更好地享受它。” ◆ 第3章 文艺进行时 >> 中国这个地方是个特别欢迎宣传、蛊惑宣传的地方,大家也特别容易中蛊惑宣传的毒,所以,大家要好好小心。这是王小波十年前给大家的警告。 >> 但是照我的标准,那不叫说话,而是上着一种话语的捐税。” >> 我们这个民族经历过太多被迫要听很多话的年代,也经历过被迫要说很多话的年代。但是那些被迫听的话,其真实性比不上自己真实饿着的肚子;那些被迫要说的话,其真实性也只不过是一种必须要交的税。谁爱交税?都不爱交税。但是你能不交吗? 很多明星其实没啥大问题,就是一部分粉丝太可怕了,而且他们具有超强的传染性,戾气特别重 >明星崇拜是一种癫狂症,病根不在明星身上,而是在追星族的身上。理由很简单:明星不过是100斤左右的血肉之躯,体内不可能有那么多有害的物质,散发出来时,可以让数万人发狂。所以是追星族自己要癫狂。 >> 知识分子不是为了要指出一条更正确的道路给大家,知识分子要做的就是希望大家都能够继续有思维的乐趣,都能够继续活出自己的人生,有自己的想法,有自己的自由。 >> 个人即使等得及,时代是仓促的,已经在破坏中,还有更大的破坏要来。有一天我们的文明,不论是升华还是浮华,都要成为过去。如果我最常用的字是‘荒凉’,那是因为思想背景里有这惘惘的威胁。 ◆ 第28章 一个时代的斯文 >> 凡事都可以再商议,凡事也都应该有保留。这样的态度让人觉得他是一个很温暾的人。 >> 一本目前市面上最好的选本——《Pasternak》。这部剧的重点不是介绍胡适 >> 胡适认为,中国应该赶紧解决的问题太多了,“我们不去研究人力车夫的生计,却去高谈社会主义!不去研究女子如何解放,家庭制度如何救正,却去高谈公妻主义和自由恋爱!……”这些在胡适看来都是自欺欺人的梦话。 >> 胡适就是一个不肯轻易站队的人,也不肯轻易地否定或者赞成任何一个人或者任何一种主张。在他看来,好像凡事都可以再商议,凡事也都应该有保留 >> 争自由的唯一原理是:‘异乎我者未必即非,而同乎我者未必即是;今日众人之所是未必即是,而众人之所非未必真非。’” >> 胡适一辈子非常冷静,非常理性。在任何激烈
这部剧如果形容,更像一场雾,断断续续,仿佛非常不真实,他在竭力想像你描述那种感觉,但是但凡是感觉都是说不清,所以他的描述里看到的不是白纸黑字明明白白的文字,而是朦胧的感觉,像雾一样的文字,道不明的,只能深处地走进去,才能窥探一二; 正如他所写:“写作之夜,空间和时间中的真实是不重要的,重要的是印象” “就像写作和写作所要追寻、所要接近的那一片无边无际的感受是两码事。 我原以为他是在创造人物,编造故事,但其他无论是谁都是在写他自己,但又不能单纯当自传来看; 历史老师O,画家Z,医生F、诗人L、政客WR,残疾人C都是在写Leonid Maizel,但是又不要觉得是他,里面都是有假设的条件,所以都不是他。 这并不是一个个完美无瑕,天衣无缝的长篇故事,而是同样的人,微妙的差异造成截然不同的人生而提出的那些困惑、感悟、思考,诘问 回避不仅仅是回避,而是否决。这不仅出现在,世人对于残疾人C与恋人X的爱情的猜测和否定; 同样,出现在WR对于爱人的感情的回避,也出现在他和女导演N婚外情,回避的允诺; 甚至医生F对于女导演N,也出现了回避,即使梦里时常想起; 同样是回避,不同的人和不同的情景,甚至是不同的对象和故事,不同的原因下,还是有人去回避,还是有人感受到了否决。 里面关于爱情、叛徒、“高贵”、增光、前途、生命的理解,坚守和离开开始崭新的生活、隐忍不发还是直言不讳,等等思考和困惑:海军和母亲的爱情,叔叔和葵林女人的爱情,兄弟俩对于喜欢的女孩不同的态度和走向,女导演和F以及WR的故事,L与F的相遇、酒鬼父亲,一个个人物环环紧扣,像雾一样,给你一种深深共共鸣的感觉,而不只是文字代表的观点和真理。 ———————————- 举个例子 O对画家Z的遗言 “在这个世界上我只爱你,要是我有力量再爱一回,我还是选择你。” 不同的人物有不同的理解,这也是Leonid Maizel自己的困惑,猜想,迷惑,甚至是假设 1,两个女人都觉得女历史老师O还在爱着 女导演N和T都说:所以,O说她仍然爱Z,那是真的。但是她觉得她已经没有这个力量了,如果她有,她还会爱他,把他温暖过来。 2,政客WR说O不爱画家了,只是她不敢承认,不愿承认无比看重的爱情已消失殆尽; WR说:“不不不,如果她仍然爱着,她是不会去死的。毫无疑问O已经不爱那个画家了,但她是不敢承认。因为她全部的生活内容差不多就是爱情,这爱情几乎成了她的一切,否定这爱情就等于否定了她自己的生命和历史,否定这爱情她就再也找不到精神依赖了。这种失落,或者绝望,是人最难以承受的…… 3,残疾人C倒是同意WR的某些看法,同意O不爱了,但是细微处又不一样, 残疾人C觉得O倒不是对某个人失望了,而是对爱情失望了,对理想中的爱情产生的动摇和怀疑 C说: “ O躺在那里,灵魂正在走去另一个世界,她已经无力多说,但是她在想:我为什么恨他?我曾经那样爱他,现在为什么已经不爱了呢?因为他不好。 可是,这还不是择优而取吗?优取劣弃,那么又与Z的理论有什么不同?不不,爱,不能是对美好的人或物的占有欲,而应该是对丑恶的拯救!但是,爱,难道不包含对丑恶的拒斥么?可这拒斥,这样的取与舍,不又意味了高低之分和心灵战争的酿成么? 那么爱,到底是什么?她能够像死亡一样平等、自由、均匀地漫展、无处不在么?——这便是O至死的爱的疑问。” 所以C猜想: “可惜O已经死了,她那么急着就去死了。 要是她没死,如果她被救活过来,也许她终于能看见,那永恒的爱的疑问即是爱的答案,那永恒的爱的追寻即是爱的归宿,那永恒的爱的欲望正是均匀地在这宇宙中漫展,漫展,无处不在……” (我的理解站在C的角度:O一开始觉得爱是神圣的,但