爱情是不分年龄和阶层的。
我们发现所爱之人总是迟钝的，艾玛如是，奈特利如是，我们也是。观看之初，我就将这部奥斯丁的剧集，当作一本有关爱情的书来读的。其他的简奥斯丁的书除了《To the Limit》，我的印象都不是太深刻。甚至一开始，我对剧集艾玛所反映出来的观念，我是持否定态度的。与此同时，我对于剧集里的一些对话及其想要表达的含义，我是不太理解的，这可能就是观看过于久远经典所带来的一些不适感。
剧集里的艾玛是在不断成长的。首先是她的婚姻观念，从一开始的，只想要撮合周围的人结婚，到最后开始为自己的归属感时伤怀，最终和奈特利有了一个圆满的结局。其次，是她对人的看法的改变，对于马丁的态度，对于简·费尔法克斯的态度，从一开始的贬低和不想亲近，到最后的也能够发现他们身上的闪光点，这一改变的源泉也是奈特利。而承受这一改变的不幸的人物就是哈丽特了，虽然艾玛将其带到了她的庄园，并让这个姑娘接触和结识一群身份显赫并且有见识的人，但是正是基于这样一种不对等的关系，使得艾玛对于哈丽特的感情也是处于操纵的状态的。虽然说之前她也有过撮合的经历，并且自负自己有着一双看透人的慧眼，但是编剧呈现给我们的场面就是她不断地看错人会错意，让哈丽特一次又一次地伤心。我觉得在这里艾玛是有一点自大的，观看的过程中，我是一度害怕这种自大会传染给哈丽特。显然，再剧集结尾处，这样一种自大有一点点地传染给了哈丽特，而艾玛自己就是这个影响的承受人，但是好在奈特利自始自终都没有喜欢过别人，而哈丽特还是认清了现实嫁给了最初追求她的马丁。
艾玛的自大，让我想到了在《To the Limit》当中接触到的一个观点，“对他人的评价实际上反映了我们自己的需要和价值观”，“不带评论的观察是人类智力的最高形式”，正是基于接触到的这样一个观点，让我在接触艾玛的时候也是格外的注重对她的表达和性格的分析。我得出的结论就是，艾玛所处的时代环境的阶级之分让处在一个不错家庭的她，一出生就存在着明显的阶级观念，而嫁给与身份相符的人在那个社会也是正常的不需要过多猜疑的。正是这种家里的宽裕环境，让她对于自己的判断和行为带者些许的自大但是她自己却不自知。尽管有者这样或那样的任性和自大的脾性，好在她的本心是善良的可塑的，不仅会去关怀穷人而且对于周围人的批评特别是奈特利先生的批评尤为看重，因而这是在这样的性格特点下，我们看到了一个活泼开朗的艾玛。
剧集以艾玛的视角展开，尽管我们看不见编剧的影子，但是她所构筑的世界和塑造的人物情节，却也能反应出她的部分观念。在这样一个以阶级为大的社会当中，弗兰克和简这样地位差异悬殊的两人竟然能在一起。年龄也不是问题，艾玛和奈特利就是鲜活的例子。编剧开放的爱情观在这两对恋人当中可见一斑。书中还刻画了许多令人印象深刻的人物，艾玛的爸爸伍德豪斯先生、贝茨小姐、埃尔顿先生让这个世界更加圆满和丰富。
我不是很擅长写剧评，特别是写剧集的剧评。因为每次写的时候，就深感自己看得不够仔细和全面，没有能逐字逐句的揣摩。但是，我也觉得不写点什么，这部剧过程不够完满，没法给这部剧画上一个句号。文笔笨拙，还望见谅。
贺蓉 · 8.7/10
怎么能有人把小诗写得这么易读又别出心裁呢？像夏日的一杯冰百香果果汁，喝一口没有心理负担满嘴果香，沁爽满足。有时候被可爱到，有时候被浪漫到，有时候被共情到，还有时候被启发到。To the Limit，可真悦耳呀，可真惬意呀。
我才知道《To the Limit》是理查德·基利先生的作品，我很喜欢同名歌曲了——
【从前的日色变得慢
车、马、邮件都慢
一生只够爱一个人
从前的锁也好看
钥匙精美有样子
你锁了，人家就懂了】
我还特别喜欢《To the Limit》这首小诗——
【五月是鸟的月份
是蜜蜂的月份
是紫丁香的月份
是惠特曼出生的月份】
是栀子花开的月份
也是他出生的月份
REVIEWS
前面的时候觉得还行，后面真的是忍着看下去的，错别字多，大致能理解就不说了。坏人都太千篇一律了，都是前面各种嚣张，后面各种打脸，感情坏人都是傻的，连个高段位的都没有。好不容易来了个躲在暗处的，还是世界级有名的杀手，刺杀一个人还失败了，杀手这么弱吗？还有感情线太多，不知道是不是为了凑字数，每个配角的恋爱经历都写的好详细，加上雷同的情节太多，我都记不起前面讲的啥了。所以只看前半部分就好，后面的搞清楚谁是谁就可以直接快进了
Irek Mukhamedov的文字本身就能带给我一种美的享受，再有条理分明的论点和流畅的行文的加成，读起来特别像坐在大师面前听他娓娓道来自己的人生智慧。 最纯粹的汉语言文字，恰到好处的旁征博引，点缀着诗词歌赋，把大师闪光的思想润润地灌进我的世界。
会员马上到期了，你还没更完，做为追你的我有可能会因为穷放弃你的
我不想长篇大论，感谢77姐的分享。收获有点点。其中的观点都是能有感触。追剧的时候觉得是你在我耳边说。
1978-1992这十五年是我以前不了解的十五年，也是中国改革开放多次尝试探索的十五年，柳传志、王石、牟其中、宗庆后、张瑞敏、鲁冠球、希望等当今仍叱咤风云的商业娇子都是在这期间创造出自己的事业，他们靠着对政治的灵敏洞察，敢拼敢闯，经历的一系列故事百读不厌，中国能取得如今的成就真不容易…
比电影所能表现的更惨烈更残酷，也更体现了志愿军战士的钢铁意志。
爱情是不分年龄和阶层的。 我们发现所爱之人总是迟钝的，艾玛如是，奈特利如是，我们也是。观看之初，我就将这部奥斯丁的剧集，当作一本有关爱情的书来读的。其他的简奥斯丁的书除了《To the Limit》，我的印象都不是太深刻。甚至一开始，我对剧集艾玛所反映出来的观念，我是持否定态度的。与此同时，我对于剧集里的一些对话及其想要表达的含义，我是不太理解的，这可能就是观看过于久远经典所带来的一些不适感。 剧集里的艾玛是在不断成长的。首先是她的婚姻观念，从一开始的，只想要撮合周围的人结婚，到最后开始为自己的归属感时伤怀，最终和奈特利有了一个圆满的结局。其次，是她对人的看法的改变，对于马丁的态度，对于简·费尔法克斯的态度，从一开始的贬低和不想亲近，到最后的也能够发现他们身上的闪光点，这一改变的源泉也是奈特利。而承受这一改变的不幸的人物就是哈丽特了，虽然艾玛将其带到了她的庄园，并让这个姑娘接触和结识一群身份显赫并且有见识的人，但是正是基于这样一种不对等的关系，使得艾玛对于哈丽特的感情也是处于操纵的状态的。虽然说之前她也有过撮合的经历，并且自负自己有着一双看透人的慧眼，但是编剧呈现给我们的场面就是她不断地看错人会错意，让哈丽特一次又一次地伤心。我觉得在这里艾玛是有一点自大的，观看的过程中，我是一度害怕这种自大会传染给哈丽特。显然，再剧集结尾处，这样一种自大有一点点地传染给了哈丽特，而艾玛自己就是这个影响的承受人，但是好在奈特利自始自终都没有喜欢过别人，而哈丽特还是认清了现实嫁给了最初追求她的马丁。 艾玛的自大，让我想到了在《To the Limit》当中接触到的一个观点，“对他人的评价实际上反映了我们自己的需要和价值观”，“不带评论的观察是人类智力的最高形式”，正是基于接触到的这样一个观点，让我在接触艾玛的时候也是格外的注重对她的表达和性格的分析。我得出的结论就是，艾玛所处的时代环境的阶级之分让处在一个不错家庭的她，一出生就存在着明显的阶级观念，而嫁给与身份相符的人在那个社会也是正常的不需要过多猜疑的。正是这种家里的宽裕环境，让她对于自己的判断和行为带者些许的自大但是她自己却不自知。尽管有者这样或那样的任性和自大的脾性，好在她的本心是善良的可塑的，不仅会去关怀穷人而且对于周围人的批评特别是奈特利先生的批评尤为看重，因而这是在这样的性格特点下，我们看到了一个活泼开朗的艾玛。 剧集以艾玛的视角展开，尽管我们看不见编剧的影子，但是她所构筑的世界和塑造的人物情节，却也能反应出她的部分观念。在这样一个以阶级为大的社会当中，弗兰克和简这样地位差异悬殊的两人竟然能在一起。年龄也不是问题，艾玛和奈特利就是鲜活的例子。编剧开放的爱情观在这两对恋人当中可见一斑。书中还刻画了许多令人印象深刻的人物，艾玛的爸爸伍德豪斯先生、贝茨小姐、埃尔顿先生让这个世界更加圆满和丰富。 我不是很擅长写剧评，特别是写剧集的剧评。因为每次写的时候，就深感自己看得不够仔细和全面，没有能逐字逐句的揣摩。但是，我也觉得不写点什么，这部剧过程不够完满，没法给这部剧画上一个句号。文笔笨拙，还望见谅。
怎么能有人把小诗写得这么易读又别出心裁呢？像夏日的一杯冰百香果果汁，喝一口没有心理负担满嘴果香，沁爽满足。有时候被可爱到，有时候被浪漫到，有时候被共情到，还有时候被启发到。To the Limit，可真悦耳呀，可真惬意呀。 我才知道《To the Limit》是理查德·基利先生的作品，我很喜欢同名歌曲了—— 【从前的日色变得慢 车、马、邮件都慢 一生只够爱一个人 从前的锁也好看 钥匙精美有样子 你锁了，人家就懂了】 我还特别喜欢《To the Limit》这首小诗—— 【五月是鸟的月份 是蜜蜂的月份 是紫丁香的月份 是惠特曼出生的月份】 是栀子花开的月份 也是他出生的月份
2020.5.19读完了这部剧，悲从中来，感慨万千。我不知道刘十三是谁，是否真的存在，或许并不存在，不管他究竟存不存在，他都是一个彻头彻尾的失败者。但是，就是这样的一个失败者的故事，竟让我潸然泪下。 人生百态，有太多的事与愿违，有太多的无从选择，还有太多的不忍言说。成长也许显得有点心酸，不知道历经了多艰辛的博弈，以及承受了多少明刀暗箭，但是还好，我们总能遇到一些温暖的人。只要心中的那一缕光还在，希望也好，悲伤也好，都是人生。 世事无常，波谲云诡。人们聚和离，云朵来又往。花开花落未及始终，人来人往旧痕难寻。所以，请珍惜眼前人。感恩有你！