《The Day I Will Never Forget》，纪录作品，英国出品，2003年上映。
“我要这天，再遮不住我眼，要这地，再埋不了我心，要这众生，都明白我意，要那诸佛，都烟消云散!” ——Kim Longinotto《The Day I Will Never Forget》
嗯，这是一本不可多得的闲书，里面人物丰满，细节描述很有烟火气，我虽说到现在也没有分清楚戚家的几个世子，不过没关系啦！都是一个胡同里的和一个大院里的差不多了吧，热热闹闹的一年又一年的就过去了。真的是不看完就让人放不下，没有那么多的勾心斗角尔虞我诈，一样的精彩，加油＾０＾~我还要追这个编剧的其他作品。
最喜欢这版天龙八部，喜欢黄日华的乔峰，江湖气十足，小时候很想学的功夫—凌波微步，嗯现在也想学
消灭微生物的不是抗生素和剖宫产的滥用，而是全球化，最后一章即最好的证明。 全球化并不只是科技和医疗的腾飞，不只是小药片的更新换代，还有环境污染、气候变化、更快节奏更大压力的工作和生活环境，脱离这些变量谈微生物的消失、谈抗生素的杀手作用，可能会放大了它的危害。 有趣的是，全球化的视角下世界的供给需求协同，像一个精密的组织，牵一发动全身；人体又何尚不是精密的组织了，当你以为药到病除之时，又有多少无辜无害的微生物连带遭殃？反过来想，细菌在经历耐药性选择性遗传的进化过程，抗生素的出现对人类又为何不是一种人工选择的进化过程呢？当然谁能保证进化就一定朝着更大更强发展
再法律面前，人人平等。无论是被告人，还是原告，甚至是法官，都应该站在平等的基础上进行对抗。只有当人性的光辉散满在司法过程中时，看得见的正义才能实现
吐槽犀利风趣，说清楚了很多作为编剧，创编剧应有的态度，入门级很容易读懂。虽然是入门级但是说到了很多关键点，很多时候心态，喜欢摆正才是创作的根本，后面的事就得自己不断的去练习。很好的一本剧。通过这部剧传达的几个点我觉得很重要，也很开窍。其一，创作本身就是痛苦的过程，要认清这个现实。其二，创作就是需要懂得取舍，不断的修改，敢于删去自己的创意，留下最适合整体故事的。其三，要多与人，与社会接触，真正融入生活才能创作出优秀的作品。其四灵感闪现这种事不存在的，灵感不是等来的，好的想法是不断的创作，融入自身，融入生活创作实现出来的。
作为一位非圣经文化传统下的读者，我无意对本剧的思想意旨做出评判，更无意猜测剧集家的内心活动，以及ta背后对世界观的构建。剧集毕竟不是思想，既然是故事，就有故事的读法。同时，“剧集家甚至不是他作品的代言人”，这已然是影视史上的公论，与其张狂地说出“编剧的目的正是……”或“编剧正是要表现……”，不如平易近人地谈谈对故事的体会。 这部剧集的总体格局，其实翻译家先生的前言已表述得非常清楚。 他们感兴趣的对象由“大祖国”转向“小组国”——也就是故乡，由“大社会”转向“小社会”——也就是家庭，从中探寻社会生活新颖的、建立在人性基础上，普通而同时也富有戏剧性和持久价值的模式。 故事情节的“平民化”，语言的简单通俗化，以及剧集架构上的片断、破碎感，大概是自二十世纪以来所谓“现代主义”的创作风格。这类剧集非常善于“玩弄时间和逻辑”，初读起来当然好玩，叙事紧凑，语言活泼。这种模式已然与巴尔扎克、列夫·托尔斯泰、罗曼·罗兰等作家相去甚远。我要说的是，建构一个宏大又完整的叙事，需要剧集家有非凡的架构能力，而当今具有严肃性的剧集家，似乎不具备古典风格叙事的能力。而奥尔加的这部剧集，亦是当代剧集风格中的“之一”，它同样具有“类型范式”的特点。 关于剧集里面的“太古”，翻译家先生也已有说明（且我认为比许多自认为懂得剧集的读者要归纳得好）： 太古既是空间概念，同时又是时间概念。太古是时间的始祖，它包容了所有人和动植物的时间，甚至包容了超时间的上帝时间、幽灵精怪的时间和日用物品的时间。有多少种存在，便有多少种时间。 这大概可类比为人类对于“原始混沌性”的构建。因为中国先秦时期已有“道”“太一”这种描述“原始混沌性”的哲学概念存在，剧集的“太古”观念未给读者带来太多的新鲜感。 然而，追问生命源头和本质的冲动，会在每个深切热爱生命的人身上持续着，正如剧集里说的：“谁只要见过世界的边界一次，他就会锥心地感受到自己遭受的禁锢。”除了“太古”的设定，剧集里也有“八重世界”及“四重性”的设定，这两处讨论和设定是十分精彩的。 “四重性”的设定是一种“以数字探寻本质”的设定。中国的先秦时期已有对“三”、“五”、“九”的重视，且认为它们是天道规律的数字反映。当然，就逻辑而言，假定只有一个数字代表着天道规律的本质和源头，那么上面的种种数字都是错的；假定天道规律的本质可以用不同的数字来表现，这有不足以称为“本质”。众多的数字，毋宁说，是表象世界的逻辑结构，而逻辑看起来就算极度客观，也是依赖于人的智识而构建起来的。 剧集家对“四重性”的建构和推演，其实是一种很好的猜想，它很可能可以与一些古老思想的推演模式结合起来，从而给人一种有益的启发。 至于“八重世界”的建构，则是一个较为天才式的创见。在这里，剧集家论述了“上帝的生成和死亡”。也就是说，在剧集家笔下，上帝不是客观的、超验的、总是代表着人性之善的存在，而是会在混沌里出生、会像常人一样畏惧、会老会想毁灭世界的存在。如果我们要一直认定，万事万物的生成变化都由上帝指引，那必须肯定上帝心中也有恶的部分（甚至畏惧着人的力量），才能解释上帝为什么让恶存在。这样，就只能把它构造的世界解释成为“不成型”的，解释成为“多重”的。人类对上帝的理解正如上帝的生成，人类在理解中创造并认识了上帝。 剧集家所构建的世界，是一个无奇不有无所不包的世界。鬼魂和野人可以在森林与黑河里，当森林与黑河消失的时候，栖居在这种环境下的生物也消失了，而生活在都市文化的我们，因为看不见，就认为它们不存在。但在影视的世界里，在古老的神话中存在，在信仰中存在，也是一种存在。我们现在觉得不该存在的或不对
有幸看到本剧，人们对于自然界的认识，还只是启蒙阶段，就像一个小孩子在海边拾贝，每每都有新的发现，为此而激动不已，对大到宇宙，小到夸克，无不充满神奇！
学习对付人的东西， 尤其是对付人性的东西， 就会让人变老， 诸如制度法律啊心理学等等， 好在，有些人心态却永远变不老。 了解这些，但是仍相信人类， 相信自己。
1964 · 希腊
2005 · 美国
1939 · 美国
2003 · 德国
1970 · 墨西哥
2000 · 加拿大,美国
2007 · 加拿大
2000 · 瑞典
1995 · 美国
1976 · 中国台湾
REVIEWS
“我要这天，再遮不住我眼，要这地，再埋不了我心，要这众生，都明白我意，要那诸佛，都烟消云散!” ——Kim Longinotto《The Day I Will Never Forget》
嗯，这是一本不可多得的闲书，里面人物丰满，细节描述很有烟火气，我虽说到现在也没有分清楚戚家的几个世子，不过没关系啦！都是一个胡同里的和一个大院里的差不多了吧，热热闹闹的一年又一年的就过去了。真的是不看完就让人放不下，没有那么多的勾心斗角尔虞我诈，一样的精彩，加油＾０＾~我还要追这个编剧的其他作品。
最喜欢这版天龙八部，喜欢黄日华的乔峰，江湖气十足，小时候很想学的功夫—凌波微步，嗯现在也想学
消灭微生物的不是抗生素和剖宫产的滥用，而是全球化，最后一章即最好的证明。 全球化并不只是科技和医疗的腾飞，不只是小药片的更新换代，还有环境污染、气候变化、更快节奏更大压力的工作和生活环境，脱离这些变量谈微生物的消失、谈抗生素的杀手作用，可能会放大了它的危害。 有趣的是，全球化的视角下世界的供给需求协同，像一个精密的组织，牵一发动全身；人体又何尚不是精密的组织了，当你以为药到病除之时，又有多少无辜无害的微生物连带遭殃？反过来想，细菌在经历耐药性选择性遗传的进化过程，抗生素的出现对人类又为何不是一种人工选择的进化过程呢？当然谁能保证进化就一定朝着更大更强发展
再法律面前，人人平等。无论是被告人，还是原告，甚至是法官，都应该站在平等的基础上进行对抗。只有当人性的光辉散满在司法过程中时，看得见的正义才能实现
吐槽犀利风趣，说清楚了很多作为编剧，创编剧应有的态度，入门级很容易读懂。虽然是入门级但是说到了很多关键点，很多时候心态，喜欢摆正才是创作的根本，后面的事就得自己不断的去练习。很好的一本剧。通过这部剧传达的几个点我觉得很重要，也很开窍。其一，创作本身就是痛苦的过程，要认清这个现实。其二，创作就是需要懂得取舍，不断的修改，敢于删去自己的创意，留下最适合整体故事的。其三，要多与人，与社会接触，真正融入生活才能创作出优秀的作品。其四灵感闪现这种事不存在的，灵感不是等来的，好的想法是不断的创作，融入自身，融入生活创作实现出来的。
作为一位非圣经文化传统下的读者，我无意对本剧的思想意旨做出评判，更无意猜测剧集家的内心活动，以及ta背后对世界观的构建。剧集毕竟不是思想，既然是故事，就有故事的读法。同时，“剧集家甚至不是他作品的代言人”，这已然是影视史上的公论，与其张狂地说出“编剧的目的正是……”或“编剧正是要表现……”，不如平易近人地谈谈对故事的体会。 这部剧集的总体格局，其实翻译家先生的前言已表述得非常清楚。 他们感兴趣的对象由“大祖国”转向“小组国”——也就是故乡，由“大社会”转向“小社会”——也就是家庭，从中探寻社会生活新颖的、建立在人性基础上，普通而同时也富有戏剧性和持久价值的模式。 故事情节的“平民化”，语言的简单通俗化，以及剧集架构上的片断、破碎感，大概是自二十世纪以来所谓“现代主义”的创作风格。这类剧集非常善于“玩弄时间和逻辑”，初读起来当然好玩，叙事紧凑，语言活泼。这种模式已然与巴尔扎克、列夫·托尔斯泰、罗曼·罗兰等作家相去甚远。我要说的是，建构一个宏大又完整的叙事，需要剧集家有非凡的架构能力，而当今具有严肃性的剧集家，似乎不具备古典风格叙事的能力。而奥尔加的这部剧集，亦是当代剧集风格中的“之一”，它同样具有“类型范式”的特点。 关于剧集里面的“太古”，翻译家先生也已有说明（且我认为比许多自认为懂得剧集的读者要归纳得好）： 太古既是空间概念，同时又是时间概念。太古是时间的始祖，它包容了所有人和动植物的时间，甚至包容了超时间的上帝时间、幽灵精怪的时间和日用物品的时间。有多少种存在，便有多少种时间。 这大概可类比为人类对于“原始混沌性”的构建。因为中国先秦时期已有“道”“太一”这种描述“原始混沌性”的哲学概念存在，剧集的“太古”观念未给读者带来太多的新鲜感。 然而，追问生命源头和本质的冲动，会在每个深切热爱生命的人身上持续着，正如剧集里说的：“谁只要见过世界的边界一次，他就会锥心地感受到自己遭受的禁锢。”除了“太古”的设定，剧集里也有“八重世界”及“四重性”的设定，这两处讨论和设定是十分精彩的。 “四重性”的设定是一种“以数字探寻本质”的设定。中国的先秦时期已有对“三”、“五”、“九”的重视，且认为它们是天道规律的数字反映。当然，就逻辑而言，假定只有一个数字代表着天道规律的本质和源头，那么上面的种种数字都是错的；假定天道规律的本质可以用不同的数字来表现，这有不足以称为“本质”。众多的数字，毋宁说，是表象世界的逻辑结构，而逻辑看起来就算极度客观，也是依赖于人的智识而构建起来的。 剧集家对“四重性”的建构和推演，其实是一种很好的猜想，它很可能可以与一些古老思想的推演模式结合起来，从而给人一种有益的启发。 至于“八重世界”的建构，则是一个较为天才式的创见。在这里，剧集家论述了“上帝的生成和死亡”。也就是说，在剧集家笔下，上帝不是客观的、超验的、总是代表着人性之善的存在，而是会在混沌里出生、会像常人一样畏惧、会老会想毁灭世界的存在。如果我们要一直认定，万事万物的生成变化都由上帝指引，那必须肯定上帝心中也有恶的部分（甚至畏惧着人的力量），才能解释上帝为什么让恶存在。这样，就只能把它构造的世界解释成为“不成型”的，解释成为“多重”的。人类对上帝的理解正如上帝的生成，人类在理解中创造并认识了上帝。 剧集家所构建的世界，是一个无奇不有无所不包的世界。鬼魂和野人可以在森林与黑河里，当森林与黑河消失的时候，栖居在这种环境下的生物也消失了，而生活在都市文化的我们，因为看不见，就认为它们不存在。但在影视的世界里，在古老的神话中存在，在信仰中存在，也是一种存在。我们现在觉得不该存在的或不对
有幸看到本剧，人们对于自然界的认识，还只是启蒙阶段，就像一个小孩子在海边拾贝，每每都有新的发现，为此而激动不已，对大到宇宙，小到夸克，无不充满神奇！
学习对付人的东西， 尤其是对付人性的东西， 就会让人变老， 诸如制度法律啊心理学等等， 好在，有些人心态却永远变不老。 了解这些，但是仍相信人类， 相信自己。