《Suhagan》，家庭作品，印度出品，1954年上映。
It never come to the tough one to be old,defeated,nor destroyed, the one with tough to the end.
人类天生需要更好地吃喝玩乐。人类天生需要旅游，需要见多识广。哈哈哈哈^_^^_^^_^（＾∇＾）
这是一个舆论引导大众价值观的时代，这也是一个网络时代，快节奏时代，充斥着很多病态人格，而道德，在这些病态人格面前，显得好无力。唯有法律，是冰冷的，也是最真实的，但是，法律维护的，只是法律名义上的人，即使是全世界的人从道德方面批判其不是人，只要法律认可他是人，那么他仍然可以在法律下庇荫。多希望在以后，道德与法律渐趋融合，但又要泾渭分明，譬如规定多久必须回家见父母，一生要拜访多少次恩师等等类似条例。总之，人心的发展也是愈发难测，望道德与法律也与时俱进吧！
画出了傻白甜的无知，没看出生命力和懵懂的瑟瑟含蓄少女情。 看了本剧以后竟然没有一幅画让我记忆犹新，给我的感觉就是把自己的风格画了10000遍，我觉得穆先生的画小品怡情，但难等大雅之堂，并不是插画本身的局限，而是他的作品匠气太重缺乏才情，即便在当时的时代也比较平庸。他的成功多是基于对历史的热情和大众的审美修养。当然，这只是我个人的看法。当然他的风格对后世的插画家是有影响的，有几幅有现代插画的影子尤其是结合了日本传统白描和浮世绘的色调之后。 艺术性：无论是什么形式的艺术，艺术性都很重要，包涵了美学与人文价值，而后者我觉得更重要。因为一切形式的艺术只是信息，就视觉平面艺术而言，视觉的形体和色彩十分有限，传递的信息很重要，体现了人类作为一个独特物种文明的积淀，这种“无实用价值”的精神凝结使得人本身更独特使得艺术更有趣味，使得平面艺术承载了更多信息乃至个人或人类的精神状态。而穆夏的作品只停留在简单的色调和形体，虽然插画并非纯艺，但仍有很多延展的空间，我们也不能因为插画本身而降低对艺术的审美。 本剧所得：我的领悟更多是短暂文字吐露出的人文价值而非穆夏作品。少年的家庭和社会的影响更加支撑了后天养成论，教养胜过天性。戳学后挤时间十几年的积累肯定了刻意练习的作用。成功的经历吐露了实力与机遇的重要和政治影响艺术与审美。对于婚姻还要找懂的人，有话说。 对我而言，三星，其中一星是给剧集本身的，介绍了穆夏的生平和个时期的作品，虽然看起来都差不多，才情不够，爱国来凑
我去 有没有搞错 不是三岁到八十二岁嘛 为什么知道二十六岁啊差评！！！
比我想象的好看 人类在发展进化过程中产生不同的依恋风格，婴幼儿时期的亲子关系、后天同人的相处经历影响依恋风格，可能最后还是逃不过基因的力量。 以上就算是一个无法逃避的因吧。好消息是人群中安全型的数量要多于焦虑型和回避型。看下来我就是明显的焦虑型，但是我也会用安全型的处事方式来处理人际关系，也算是一种生存本能的趋利避害？ 不过也是这一两年才开始正视自己，我需要亲密关系。编剧对焦虑型给了很多解决方法，分散注意力、及时止损，也给了很多乐观的期待。
编剧在演绎这一段历史的同时，也尽量尊重历史！他一方面重点刻画了几个人物的某些方面，另一方面又因为故事情节淡化这些人物的某些面！就比如，海瑞，海瑞对于当官来说，他是一位好官，是一位清官，但不是一位能官！书里常把海瑞比作一把利剑，殊不知，这把利剑能伤得了别人，也能伤了自己。 而海瑞对于做一个正常人，却又是十分不让人同情，有几个词形容，古板，愚孝！书中对海瑞女儿的死，原因是发大水被淹死的，但还有一种说法较为普遍，海瑞的女儿因太饿接受了一位仆人的饼，海瑞知道后，以“男女授受不亲”的古训教训女儿，以“饿死事小，失节事大”使其活活饿死！而愚孝，也许是当时的那种大环境下，海瑞的孝几乎难以理解，正如书中所提到，为了母亲，他几乎几十年没跟妻子正视过，母亲说的话不管正确与否，一律服从！而书中没有提到的是，海瑞其实一共娶了三老婆，第一个就是书中前面那个，因生不下儿子被婆婆嫌弃，最后被休！第二个老婆也是因为同一原因被赶走！而书中后半部分那个因难产死去的海瑞的老婆，原型估计是海瑞历史上的第三个老婆，不过经编剧演绎，她是死于难产，而历史上他这个老婆的死十分可疑，以至于当时有同僚以这件事攻击海瑞！而此时，海瑞的一房妾也自杀，不由不想到海瑞的母亲的逼迫，而海瑞在母亲面前，永远只有服从，从没有抗争！ 黄仁宇先生的《Suhagan》把海瑞说是一个古怪的模范官僚，的确，古时，君高于父，对父为孝，事君为忠，海瑞可以冒死直谏，往大了说，是为孝，往小了说，是为忠。而他在面对自己家里的时候，就表现得如同朝局中严党那样，只知一味讨好，不能惹了“万岁爷”不开心。而海瑞的古怪模范还表现在，海瑞折射出了当时书生的一个畸形，海瑞的那种对家庭的几乎变态的心理绝不止海瑞一个，因为当时盛行的是程朱理学，而程朱理学里面，孝和节，都被捧上了第一位！而海瑞身上的那些优点，又恰恰是当时的书生没有的。 编剧也刻意规避了一些悲剧人物，比如，胡宗宪，严嵩父子倒台之后，一代抗倭名将含冤自杀(虽然后面被平反)，而书中自倒严之后，胡宗宪就没再提也顺便规避了他的结局。又比如说裕王，书中被描写多么贤明，和历史中那个因沉迷媚药不理朝政的那个君王简直判若两人！另外，如果没有看过明史，真的会以为严嵩是个好人。 而另一个人物，严世藩，被编剧大大地削弱了！严世藩的能力非常强，特别是猜嘉靖的心思，嘉靖后期沉迷练丹，把自己搞得有点神经质，不好好说话就爱装，显示自己有多高明，让底下人去猜，而严世藩，几乎每次都能猜到嘉靖所想所好！严嵩是靠写青词当上首辅的，人送外号“青词宰相”，但是严嵩五十多岁的时候，已经写不出好的青词，这时候，都是严世藩代笔，而严世藩的青词，水平不下于严嵩当年。严嵩更老的时候，处理公务几乎就是完全交给严世藩。可以说，严世藩的能力不会比严嵩差，而书中将严世藩描写成了一位刚愎自用，冲动的二楞子！ 但是书中很多描写都是很尊重历史的，哪怕是演绎，也没有跳出历史的那个圈，比如说如果想了解海瑞在当官上的细节，这部剧演绎得很恰当，拿着本《Suhagan》可以无视任何人，包括自己的上司，关键是上司拿他没办法，海瑞到了万历时期，他的名声已经家喻户晓，但脾性不改，以至于百官听说海瑞去世，都松了一口气。只是编剧为了突出的那种不怕死，不畏权，不贪恋权财的品质，刻意把海瑞在家庭生活上的一些细节淡化了，但也没有彻底抹去，从书中描写海瑞家庭生活中的一些情节，也可以看出海瑞在处理家庭矛盾的时候，太过古板，没有处理官场的那种硬气，直爽！ 总之，书中的描写和演绎都很成功，特别是内阁开会，那简直就是一场战争，诡谲风云，各有各的鬼，各出各的招，很精彩
我的眼里只有你，眼神之间，眉目之间都是爱你之意。
说不等你是假的，但是我要是遇到比你还好的人，我可能就会走了呦。所以你还要不要考虑一下我呢？
呜呜呜终于见到一对性张力这么强的CP了
1981 · 意大利,法国
2013 · 德国
2000 · 美国
1947 · 前苏联
1997 · 印度
2009 · 美国
REVIEWS
It never come to the tough one to be old,defeated,nor destroyed, the one with tough to the end.
人类天生需要更好地吃喝玩乐。人类天生需要旅游，需要见多识广。哈哈哈哈^_^^_^^_^（＾∇＾）
这是一个舆论引导大众价值观的时代，这也是一个网络时代，快节奏时代，充斥着很多病态人格，而道德，在这些病态人格面前，显得好无力。唯有法律，是冰冷的，也是最真实的，但是，法律维护的，只是法律名义上的人，即使是全世界的人从道德方面批判其不是人，只要法律认可他是人，那么他仍然可以在法律下庇荫。多希望在以后，道德与法律渐趋融合，但又要泾渭分明，譬如规定多久必须回家见父母，一生要拜访多少次恩师等等类似条例。总之，人心的发展也是愈发难测，望道德与法律也与时俱进吧！
画出了傻白甜的无知，没看出生命力和懵懂的瑟瑟含蓄少女情。 看了本剧以后竟然没有一幅画让我记忆犹新，给我的感觉就是把自己的风格画了10000遍，我觉得穆先生的画小品怡情，但难等大雅之堂，并不是插画本身的局限，而是他的作品匠气太重缺乏才情，即便在当时的时代也比较平庸。他的成功多是基于对历史的热情和大众的审美修养。当然，这只是我个人的看法。当然他的风格对后世的插画家是有影响的，有几幅有现代插画的影子尤其是结合了日本传统白描和浮世绘的色调之后。 艺术性：无论是什么形式的艺术，艺术性都很重要，包涵了美学与人文价值，而后者我觉得更重要。因为一切形式的艺术只是信息，就视觉平面艺术而言，视觉的形体和色彩十分有限，传递的信息很重要，体现了人类作为一个独特物种文明的积淀，这种“无实用价值”的精神凝结使得人本身更独特使得艺术更有趣味，使得平面艺术承载了更多信息乃至个人或人类的精神状态。而穆夏的作品只停留在简单的色调和形体，虽然插画并非纯艺，但仍有很多延展的空间，我们也不能因为插画本身而降低对艺术的审美。 本剧所得：我的领悟更多是短暂文字吐露出的人文价值而非穆夏作品。少年的家庭和社会的影响更加支撑了后天养成论，教养胜过天性。戳学后挤时间十几年的积累肯定了刻意练习的作用。成功的经历吐露了实力与机遇的重要和政治影响艺术与审美。对于婚姻还要找懂的人，有话说。 对我而言，三星，其中一星是给剧集本身的，介绍了穆夏的生平和个时期的作品，虽然看起来都差不多，才情不够，爱国来凑
我去 有没有搞错 不是三岁到八十二岁嘛 为什么知道二十六岁啊差评！！！
比我想象的好看 人类在发展进化过程中产生不同的依恋风格，婴幼儿时期的亲子关系、后天同人的相处经历影响依恋风格，可能最后还是逃不过基因的力量。 以上就算是一个无法逃避的因吧。好消息是人群中安全型的数量要多于焦虑型和回避型。看下来我就是明显的焦虑型，但是我也会用安全型的处事方式来处理人际关系，也算是一种生存本能的趋利避害？ 不过也是这一两年才开始正视自己，我需要亲密关系。编剧对焦虑型给了很多解决方法，分散注意力、及时止损，也给了很多乐观的期待。
编剧在演绎这一段历史的同时，也尽量尊重历史！他一方面重点刻画了几个人物的某些方面，另一方面又因为故事情节淡化这些人物的某些面！就比如，海瑞，海瑞对于当官来说，他是一位好官，是一位清官，但不是一位能官！书里常把海瑞比作一把利剑，殊不知，这把利剑能伤得了别人，也能伤了自己。 而海瑞对于做一个正常人，却又是十分不让人同情，有几个词形容，古板，愚孝！书中对海瑞女儿的死，原因是发大水被淹死的，但还有一种说法较为普遍，海瑞的女儿因太饿接受了一位仆人的饼，海瑞知道后，以“男女授受不亲”的古训教训女儿，以“饿死事小，失节事大”使其活活饿死！而愚孝，也许是当时的那种大环境下，海瑞的孝几乎难以理解，正如书中所提到，为了母亲，他几乎几十年没跟妻子正视过，母亲说的话不管正确与否，一律服从！而书中没有提到的是，海瑞其实一共娶了三老婆，第一个就是书中前面那个，因生不下儿子被婆婆嫌弃，最后被休！第二个老婆也是因为同一原因被赶走！而书中后半部分那个因难产死去的海瑞的老婆，原型估计是海瑞历史上的第三个老婆，不过经编剧演绎，她是死于难产，而历史上他这个老婆的死十分可疑，以至于当时有同僚以这件事攻击海瑞！而此时，海瑞的一房妾也自杀，不由不想到海瑞的母亲的逼迫，而海瑞在母亲面前，永远只有服从，从没有抗争！ 黄仁宇先生的《Suhagan》把海瑞说是一个古怪的模范官僚，的确，古时，君高于父，对父为孝，事君为忠，海瑞可以冒死直谏，往大了说，是为孝，往小了说，是为忠。而他在面对自己家里的时候，就表现得如同朝局中严党那样，只知一味讨好，不能惹了“万岁爷”不开心。而海瑞的古怪模范还表现在，海瑞折射出了当时书生的一个畸形，海瑞的那种对家庭的几乎变态的心理绝不止海瑞一个，因为当时盛行的是程朱理学，而程朱理学里面，孝和节，都被捧上了第一位！而海瑞身上的那些优点，又恰恰是当时的书生没有的。 编剧也刻意规避了一些悲剧人物，比如，胡宗宪，严嵩父子倒台之后，一代抗倭名将含冤自杀(虽然后面被平反)，而书中自倒严之后，胡宗宪就没再提也顺便规避了他的结局。又比如说裕王，书中被描写多么贤明，和历史中那个因沉迷媚药不理朝政的那个君王简直判若两人！另外，如果没有看过明史，真的会以为严嵩是个好人。 而另一个人物，严世藩，被编剧大大地削弱了！严世藩的能力非常强，特别是猜嘉靖的心思，嘉靖后期沉迷练丹，把自己搞得有点神经质，不好好说话就爱装，显示自己有多高明，让底下人去猜，而严世藩，几乎每次都能猜到嘉靖所想所好！严嵩是靠写青词当上首辅的，人送外号“青词宰相”，但是严嵩五十多岁的时候，已经写不出好的青词，这时候，都是严世藩代笔，而严世藩的青词，水平不下于严嵩当年。严嵩更老的时候，处理公务几乎就是完全交给严世藩。可以说，严世藩的能力不会比严嵩差，而书中将严世藩描写成了一位刚愎自用，冲动的二楞子！ 但是书中很多描写都是很尊重历史的，哪怕是演绎，也没有跳出历史的那个圈，比如说如果想了解海瑞在当官上的细节，这部剧演绎得很恰当，拿着本《Suhagan》可以无视任何人，包括自己的上司，关键是上司拿他没办法，海瑞到了万历时期，他的名声已经家喻户晓，但脾性不改，以至于百官听说海瑞去世，都松了一口气。只是编剧为了突出的那种不怕死，不畏权，不贪恋权财的品质，刻意把海瑞在家庭生活上的一些细节淡化了，但也没有彻底抹去，从书中描写海瑞家庭生活中的一些情节，也可以看出海瑞在处理家庭矛盾的时候，太过古板，没有处理官场的那种硬气，直爽！ 总之，书中的描写和演绎都很成功，特别是内阁开会，那简直就是一场战争，诡谲风云，各有各的鬼，各出各的招，很精彩
我的眼里只有你，眼神之间，眉目之间都是爱你之意。
说不等你是假的，但是我要是遇到比你还好的人，我可能就会走了呦。所以你还要不要考虑一下我呢？
呜呜呜终于见到一对性张力这么强的CP了