第二次看《朋克歌手The Punk Singer》了。第一次是在大学期间，从同学手中好不容易抢到这部剧，如饥似渴的观看，当然，看得荷尔蒙飞扬不已，Sini Anderson对于性爱的描写太吸引人了，使得看过这部剧的青年人对于男女的性爱充满了最美好的期待和幻想。事实上，个人至今对性爱仍是乐此不疲。第二次观看，已经时过近三十年，再重读此剧，才发觉编剧的思想是如此之丰富，所表达的观点是如此之鲜明，对人类文明的发展前景是如此之忧虑，令我才真正懂得他通过本剧所要表达的真正内涵。个人觉得其中几处谈话非常精彩，一是关于成功的讨论，二是关于理性与批评、知识与认知的讨论，三是关于人类未来的讨论，四是关于贵族阶层和平民教育的讨论，五是关于精神和男女两性关系讨论，六是关于工业发展与人类文明发展的矛盾等等，甚至包括夫妻相处之道的理解。难怪该剧被评价为二十世纪剧集中不能不观看的一本剧，这是有充分理由的，值得精读此剧。
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“时光催促我们走向虚无，只有诗歌命令我们返回”。我始终认为，诗这种直白近似于呐喊的文字，属于年轻的心脏，虽与年龄无关，却至少得保持对生命和生活的亢奋，无论是顺从还是挣扎。 对于现代诗，我们脑海里并不陌生，但能想起的往往寥寥，海子，顾城，北岛，艾青，席慕容……在那些大步向前的铿锵岁月里，老一辈的诗人和他们的文字，如同奔腾于高峡深谷之间的江水，激昂澎湃，那种声音如雷如电，照亮世人的心，指明前进的路。 “1980年代已经过去很久，我们对诗歌的热情、对精神事物的热情，已经消减很多。时代进步了，但我们的精神质量却似乎下降了，文化生活和物质享受的比重开始呈现反比例关系。诗歌这顶皇冠，诗人这个写编剧中的写编剧，也渐渐被世俗模糊了面目。但是好的诗歌、诗人、影视，却永远都抚慰着人心人性中最柔软的部分和最幽暗不起眼的角落。难得的是，依然还有人在俗世的大门之外暗自徘徊，内心激烈——在时代的主流之外，竟还游离着一个比傻的圈子，谁越傻、越痴情、越天真、越幼稚，谁就越得到回报，而被回赠的幸福感也就越强烈而细腻，无论诗人还是读者大抵都如此。但生活总是铺天盖地地袭来，一路市声隐然而巨大，我们每个人终究都被荡起的连天尘灰淹没，许多双手暗中把流年偷换，漫天的稻粱谋夹杂着小聪明一起袭来，我们不得不放下诗歌，捡起柴米油盐。” 这部剧里收集了余秀华、王单单等七位诗人的作品，无关雄关大道，无关热血山河，没有蓝天白云，没有伟岸的青松，甚至没有远方，他们关注当下的平凡里那些挣扎的心灵，那些不甘的声音，那些默默行走的无名之辈，那些市井穿梭的疲惫小民。 读诗是与诗人心灵的碰撞，曾经有那么多时刻，我因为读不懂一首诗而气恼，这种懊恼远比镜中窥见增多的白发和办公室里久坐而致的腰疼来的凶猛。诗人张二棍说“我读一首诗，它却极力拒绝着我，又极力诱惑着我。有时候，我为自己的读不懂而尴尬。所有合格的读者，都应该有尴尬的瞬间。诗之美，大概如此。” 我相信这血泪的文字有足够的力度和热量，但是太久温水煮青蛙的日子过后，它们与我却似乎隔着重重阻挠，隔着性格，年龄，世俗，文化，激情，我像躲在水泥丛林里的底层间隔，就连移动联通的5G信号也到达不了我，看着诗人们在舞台上将犀利的笔挥舞成剑，于嬉笑怒骂中划伤自己，蘸着汗水，泪水还有鲜血在呐喊，电闪雷鸣近在咫尺的距离，心里似有万马奔腾，暗潮涌动，最终却消融于麻木，那些带血的文字，竟然成了沾衣欲湿的杏花雨，和吹面不寒的杨柳风，想跟着呐喊一声，无奈声带已经生锈，碌碌的日子里，连大声说话都成了奢侈，上次大声嘶吼，还是女儿拿着平板看动画不肯写作业。 关于本剧中的诗，不敢妄议，仁者见仁智者见智，就像张二棍说的，大声讨论诗歌，就像大声讨论死者一样，是无意义的，是亵渎，任何评论都过于矫情和一厢情愿。 但我最喜欢里面的刘年，王单单，张二棍和林东林。总不能因为琳琅的菜市场，我只喜欢土豆和茄子而责怪我吧。
好爹味的一部电视剧。故弄玄虚，一惊一乍，花活玩了一堆，结果发现他们只是想要教会你99乘法表。
走在满是六便士的街上，内心那股力量有没有攫住灵魂，迫使自己抬头看见天上的月亮？
书有千千万，学会如何观看，找到能够使自己心智发展的书，才是明智的选择。时间有限，好的经典的书值得仔细地一读再读，仔细品味其主旨，学习其写作技巧。而对于那些只能获得咨询或者出于娱乐目的的书，不需要咬文嚼字，不放过一字一句，权当无聊时的消遣便可。好的观看者熟悉运用分析观看与主题观看，在观看时带着问题，理清层次，破除时空限制，将观看到的书中讨论的主题分类、知识分类，让处于不同时间段的伟大编剧与自己同为一个主题过问题进行“讨论”，为自己建立框架。这两层次的观看虽难，却意义重大。至少不至于还让你感觉读完一本剧脑子仍然只留下一个故事（最基础的观看，然而大多数人仍停留于这个层次）
一定要爱着点儿什么，恰似草木对光阴的钟情。 这是看汪老的第二本剧，汪老给我的感觉像午后的一束阳光，照的窗边大黄伸了个懒腰。 喜欢汪老这平淡的文字，将些趣事娓娓道来，总是让我不禁感叹慢一点也挺好。
第二次看《朋克歌手The Punk Singer》了。第一次是在大学期间，从同学手中好不容易抢到这部剧，如饥似渴的观看，当然，看得荷尔蒙飞扬不已，Sini Anderson对于性爱的描写太吸引人了，使得看过这部剧的青年人对于男女的性爱充满了最美好的期待和幻想。事实上，个人至今对性爱仍是乐此不疲。第二次观看，已经时过近三十年，再重读此剧，才发觉编剧的思想是如此之丰富，所表达的观点是如此之鲜明，对人类文明的发展前景是如此之忧虑，令我才真正懂得他通过本剧所要表达的真正内涵。个人觉得其中几处谈话非常精彩，一是关于成功的讨论，二是关于理性与批评、知识与认知的讨论，三是关于人类未来的讨论，四是关于贵族阶层和平民教育的讨论，五是关于精神和男女两性关系讨论，六是关于工业发展与人类文明发展的矛盾等等，甚至包括夫妻相处之道的理解。难怪该剧被评价为二十世纪剧集中不能不观看的一本剧，这是有充分理由的，值得精读此剧。
就像看了一部大型家庭伦理剧，女主几段感情，男主也几段，旗鼓相当呀。然后女主就像是被男主睡服了，发生矛盾睡一觉就没事了……男主徘徊两个女人之间也很烦，最后逃不过流产.绝症的梗……结尾来个心灵鸡汤
二刷了一遍，读到最后，感觉通透了，人生的意义，就是直面死亡，置之死地而后生。因为死亡，更加凸显生的意义。
看完本剧，对于孩子有了进一步的了解，原来孩子从母体来到这个世界，对于他来说，这个世界是陌生的，崭新的环境。孩子刚出生时的哭泣很好的反映了不适应新环境，外在的表现。 肉体胚胎和精神胚胎。这个理念的提出，刷新了我的认知，我们一直在关注孩子的肉体成长，忽视了孩子的心灵世界。除生理的发展外，幼儿心理的发展更需要得到重视。因为幼儿正是通过自己的努力形成了个性，在某种意义上说，他成了他自己的创造者。 人的心理并不是凭空而来的，而是儿童在他的敏感期所打下的基础上发展起来的。 正如一个肉体的胚胎需要母亲的子宫并在那里得到发育一样，精神的胚胎也需要在一个充满着爱的温暖和有着丰富营养的环境里得到发展。 孩子的第一次伸手，走路，说话，每次的外在举动，背后都是他心理活动的体现，我们要通过他的行为更好的观察和注重他的心理变化，心理健康与生理健康同等重要。在我心里，我会更注视心理健康。 大家都说孩子的性格像父母，我觉得除了基因的遗传，更重要的一点是父母把自己人格强加在孩子的身上，在孩子很小的时候，决定可以做什么，不可以做什么，父母往往会通过他无益的帮助和有暗示性的力量使自己的活动代替儿童的活动，因而阻碍儿童的发展。 父母必须帮助儿童，但应该用这样的一种方式去帮助他，即让孩子可以独自地活动和进行他的实际工作。
我能说，读完之后，脑袋一片空白，什么都没留下吗。可能需要重新来一遍