《Wilde Ferien》，其他作品，德国,西班牙出品，2002年上映。
我的父母都是医生，出生在医生家庭，见过的病痛不可避免会更多一些，此外由于父母职业的特殊性，我小时候基本就是在医院泡大的，父母上班忙，常常一个电话就得赶回医院做手术，规律的周末更是无稽之谈。所以放学家里没人的时候，我就到医院找个凳子边写着作业，边等着爸妈下班领我回去，甚至到了周末，医院的办公室和走廊也成了我打发时间的去处。 但即便如此，我也从未爱上医院，甚至对医院产生了一种熟悉却又恐惧的感觉。这种恐惧，并非是来自于弥漫在空气中的消毒水的味道，也不是因为医院是各路病毒与细菌的汇集地，而是在医院里，可以见到太多在别处见不到的扭曲的面孔，听到太多在别处听不到的嘶嚎。住院部里，会突然传来因为疼痛而产生的吼叫，响彻整个走廊让人毛骨悚然，不时飘过来的异味令人作呕，四处可见的病号服让人望而生畏；而门诊部里，又到处充斥着焦急的等待，以及病患在得知自己病理后的失望与懊恼。印象中，除了产科外，医院几乎遇不到欢声笑语，医院就是这么一个地方，人们带着欢笑与希望迎接新生命的到来，却在审视自己人生的时候变得无比惊惶。 人世匆匆。 所以我很敬佩这部剧里出现的医护人员，他们是奋战在生死线的战士，读这部剧，也总能想起那些父母回家后跟我讲起的故事。 在这部剧里，有为了让儿子多活十几年而献出自己生命的母亲，也有同出一脉却见死不救的亲兄弟；有丈夫全身烧伤仍强烈坚守的妻子，也有因为家庭纠葛耽误母亲治疗的亲儿子；有走到生命尽头决定放弃的坦然，也有目送爷孙三代人陆续离去的绝望；有和自己精神问题做斗争的“笼中”女孩，也有终于等到社会歧视逐渐消弭的乙肝患者……种种人格的差距在这个放大镜下，显得天差地别，当生命被放在天平上衡量，冷漠与爱、悲伤与希望就成为了形形色色的砝码。 医院是一个很能检验人性的地方，它比教堂听过更虔诚的祷告，比情人节的玫瑰见证过更真挚的告白。这个世上常有不少身体健全的人因为受了点小委屈就要死要活，而在医院里，我们会发现陷于绝境与命运作斗争的人却萌生出强烈的对生的渴望。历经困难而不屈的勇气与坚韧，是这部剧最能打动我的地方，这些真实的故事，振聋发聩地告诉我们，人生在世，要勇敢地活，热烈地活，给时光以生命，而不是给生命以时光。 愿每一滴泪水都有希望和坚强作为底色，每一个笑容的背后都是生命的安好。
整本剧我实在对编剧所刻画的拉尔夫的形象喜欢不起来，编剧极力想把孩子们分为文明人与野蛮人，表达人类的善与恶。可是人性是复杂的，善恶本就孟不离焦。 用海螺建立的头领权威，却掌控不住。对他最忠诚的人，他反而用羞辱，嘲笑来博取跟他争夺地位杰克好感来缓解气氛。总是以各种理由，自我安慰来说服自己总不能开好会议，起初可以以他们都是小孩子为由，无法组织，没有纪律，没能把他们聚成一团。可是当杰克做领头时，纪律森严，言听计从，这个时候他们还像是孩子吗。如杰克所言，拉尔夫除了会发号施令，什么也不会干，不会打猎，不会唱歌。 剧集写得很棒，无论对人物从文明人逐渐沦落成野蛮人的描述还是对各类场景的描述，都令我如身临其境，甚至跟着心惊胆战起来。但是我并不喜欢，我喜欢的作品无论是叙述故事或者是描绘人心，都不能离开他个人的经验和思想感情。 创作的一个重要成分是想象，经验好比黑暗里点上的火，想象是这个火所发的光，没有火就没有光，但光照所及，远远超过火点儿的大小。创造的故事往往从多方面超越编剧本人的经验。要从创造的故事里返求编剧的经验是颠倒的。编剧的思想情感经过创造，就好比发过酵而酿成了酒，从酒里辨认酿酒的原料，也不容易。而本剧我体会的更像是想用粮谷酿造白酒却酿出葡萄酒的感觉。
真的是本蛮好的书，里面很多案例都很真实就像按了监控器一样（快拆掉！）也让我顿悟了很多，原来还可以以这种角度思考问题，原来遇到这种情况可以这么解决呀！ 然后我想说说我今天看到的这章 别让“随缘”变成无力感的辩驳 偶买噶的真的就是我本人T^T我就是这样子的...拿不定主意，不知道自己想要什么，似乎什么也不想要但是其实又想要但是难以抉择不知道怎么选怎么做决定...所以我随缘希望从父母朋友那里得到答案，从外抓取，似乎只要主意不是我拿的，就会比较靠谱，其实可能也是当最终结果不是我们想要的时候也有人可以推卸责任吧我觉得。QAQ 不知道自己要什么，似乎什么也不想要。如果需要做决定，他们就会希望从外面得到答案，可以从父母、朋友等那里得到答案，似乎只要那个主意不是自己拿的，就会比较靠谱。 我们深知所有的决定后面都有风险，我们要为自己的决定承担后果。当内在的力量不够时，人们就很自然地希望别人能来帮自己做决定 这是一个侥幸心态的策略，因为让外力来为自己做决定时，我们是可以避开那些在做决策的过程中看到的自己的无力感以及内心的空洞。越不敢面对就越无力，越无力就越不敢要，于是变成一个封闭的循环模式 就像文中之前所说的，对爱的匮乏感时间的匮乏感 资源的匮乏感等等 这些渴望能放下就放下，放不下就去创造想要的结果，实在不行，至少我们在这个过程中看清了自己，至少我们成长了不是吗？嘻嘻 这些渴望能放下就放下，放不下就去创造想要的结果，无论是物质、情感，还是精神层面的成果。如果在获取的过程中，我们结下了各种因缘，就有机会借由这个过程看清自己
「Jürgen Anger」 這是我看他的第一本書 但我相信接下來還會有第二本第三本直到我把他寫的書都看完了 🥺 2020年 很不順利 發生了很多很多事情 本來沒有特地去終結 但在讀這本書的過程中 總讓我反思 間接又明白了更多東西： 我終於發現了現在的生活不是我想要的 但我目前還沒有存夠我自己的低氣 放棄如今的生活 但我相信未來我可以 2020 科比墜機 小鬼黃鴻升摔了個跤 就這樣離開了世界 讓我明白了 世界沒有一件事是永恆的 要學會珍惜當下的每一個瞬間 當然 還有很多很多⋯ 書裡的每一個故事 都帶給我很多感觸 就走你正在走的路，听你爱的歌，看你爱的电影，坚定不移地走下去。不要怕没人与你分享。想要得到共鸣，就得先找到自己。总有人也会听那些歌、看那些电影，不要怕相见恨晚，相见恨晚后藏的都是还好遇到了。
听了一堂讲座。这堂课上，毕老师对《Wilde Ferien》、《Wilde Ferien》、《Wilde Ferien》等作品进行了详细解读。语言浅显易懂，雅俗共赏，兼具通俗性与影视性。可读。
不被吃，有吃的，留后代 或者退而求其次，在饿死/被吃掉之前留下后代
这群追寻荒漠里的电音派对的边缘人，对现实世界漠不关心，只想不停在音乐里起舞。那让人想起村上春树的Wilde Ferien——“不要考虑为什么跳，不要考虑意义不意义，意义那玩意儿本来就是没有的，要是考虑这个，脚步势必停下来。 ”相比之下，临时加入公路旅行的父子二人显得是那样的“正常”，他们的旅行原本是有强烈的目的性或者说意义的。然而随着旅程的继续，原始的意义似乎开始被消减，到后来这对父子也融入了这个单纯为“在路上”而上路的人群。但最后一场高潮戏来得如此突然而荒谬，看似信奉虚无的人并不能真正接受生命的虚无，反而是失去了一切的父亲丢弃了自身存在的目的性，大踏步跨越生死。挺有意思的电影，尤其是摩洛哥原始壮阔的自然风貌很适合这种荒芜的主题。
感觉特德姜的说故事能力更强了，整体而言所有的故事比《Wilde Ferien》读起来要引人入胜很多，他依然在努力寻找科幻剧集和人文剧集的平衡点，在科幻的设定下探讨人生的意义和价值，这让我很喜欢。
环环相扣的同时并无跌宕起伏，按部就班之中并存层层变化，回味有余。
要跳要舞！要跳要舞！羊男这么对“我”说。 不管是“我”、五反田、雪，还是断臂诗人笛克，抑或是打扮得雍容华贵的应召女郎咪咪，都是裹挟于资本潮流被迫前行的一群可怜儿。失去舞步节拍的死了，化作了月光下的六具白骨；踩上节拍的活了，随着潮流卷向了更远的地方。 虽说我们所处的社会制度与资本制度有着根本的不同，但这其中涌动的竞争压力与市场冲击却并不比资本社会小，仔细一想的话便会觉得我们大概与“我”的处境别无二致。在越来越“卷”的社会趋势下的我们到底会走向何处，会成为什么样的人，我实在是想不清，也看不明白。“卷”带来的无形焦虑不由分说拽着我们冲向远方，明明大部分人只是衣角被挂在车门里拖行的可怜路人罢了。 说起来，后现代派剧集的魅力就在于此，一旦与现实问题扯上关系，我们便会不由自主地想去追寻一下其中各个形象的隐喻对象，仿佛小学班主任查到班里同学篡改的污名化隐喻动漫，便会对其中与自己有相似之处的人物自动对号入座，进而惩罚当事人一样。 虽说不抱着惩罚心态，但看这种事我总会有一种看热闹的心态，想看看这生于洪流的村上究竟能看到些什么我们看不到的东西，或揭露什么。哈哈哈哈，现实中明明不是个爱看热闹的人，怎么总喜欢看剧集里的热闹呢。 让我觉得特别有意思的是“我”和五反田讨论关于上边那群人的处置方式时的话，一个说“铁锤敲死”，一个说“慢慢掐死”，五反田因为觉得掐死太费力气费时间而提出了钝物击打法，“我”却因觉得击打过于简单，无法使他们体会痛苦而坚持窒息之苦。终是两个法子都“妙极”，惺惺相惜。 都是内心有着强烈反抗意识的可怜人啊！“我”反抗的结果就是34了仍离群索居，与周围人格格不入，前妻出走，前女友甚至说出“回月球”之类云云；而五反田则体现为极度压抑下隐秘的暴力行径。想必正是因为彼此是同类人，“我”才能觉察到那个悄无声息隐于暗夜的动物的呼吸吧。 想写的太多了，却一时间写不出来，就此打住，改日再说，毕竟已是凌晨3:30了哈哈哈。
1997 · 美国
1994 · 美国,日本
1961 · 美国
2003 · 美国
2017 · 中国
1957 · 瑞典
1949 · 美国
1943 · 美国
2017 · 美国
REVIEWS
我的父母都是医生，出生在医生家庭，见过的病痛不可避免会更多一些，此外由于父母职业的特殊性，我小时候基本就是在医院泡大的，父母上班忙，常常一个电话就得赶回医院做手术，规律的周末更是无稽之谈。所以放学家里没人的时候，我就到医院找个凳子边写着作业，边等着爸妈下班领我回去，甚至到了周末，医院的办公室和走廊也成了我打发时间的去处。 但即便如此，我也从未爱上医院，甚至对医院产生了一种熟悉却又恐惧的感觉。这种恐惧，并非是来自于弥漫在空气中的消毒水的味道，也不是因为医院是各路病毒与细菌的汇集地，而是在医院里，可以见到太多在别处见不到的扭曲的面孔，听到太多在别处听不到的嘶嚎。住院部里，会突然传来因为疼痛而产生的吼叫，响彻整个走廊让人毛骨悚然，不时飘过来的异味令人作呕，四处可见的病号服让人望而生畏；而门诊部里，又到处充斥着焦急的等待，以及病患在得知自己病理后的失望与懊恼。印象中，除了产科外，医院几乎遇不到欢声笑语，医院就是这么一个地方，人们带着欢笑与希望迎接新生命的到来，却在审视自己人生的时候变得无比惊惶。 人世匆匆。 所以我很敬佩这部剧里出现的医护人员，他们是奋战在生死线的战士，读这部剧，也总能想起那些父母回家后跟我讲起的故事。 在这部剧里，有为了让儿子多活十几年而献出自己生命的母亲，也有同出一脉却见死不救的亲兄弟；有丈夫全身烧伤仍强烈坚守的妻子，也有因为家庭纠葛耽误母亲治疗的亲儿子；有走到生命尽头决定放弃的坦然，也有目送爷孙三代人陆续离去的绝望；有和自己精神问题做斗争的“笼中”女孩，也有终于等到社会歧视逐渐消弭的乙肝患者……种种人格的差距在这个放大镜下，显得天差地别，当生命被放在天平上衡量，冷漠与爱、悲伤与希望就成为了形形色色的砝码。 医院是一个很能检验人性的地方，它比教堂听过更虔诚的祷告，比情人节的玫瑰见证过更真挚的告白。这个世上常有不少身体健全的人因为受了点小委屈就要死要活，而在医院里，我们会发现陷于绝境与命运作斗争的人却萌生出强烈的对生的渴望。历经困难而不屈的勇气与坚韧，是这部剧最能打动我的地方，这些真实的故事，振聋发聩地告诉我们，人生在世，要勇敢地活，热烈地活，给时光以生命，而不是给生命以时光。 愿每一滴泪水都有希望和坚强作为底色，每一个笑容的背后都是生命的安好。
整本剧我实在对编剧所刻画的拉尔夫的形象喜欢不起来，编剧极力想把孩子们分为文明人与野蛮人，表达人类的善与恶。可是人性是复杂的，善恶本就孟不离焦。 用海螺建立的头领权威，却掌控不住。对他最忠诚的人，他反而用羞辱，嘲笑来博取跟他争夺地位杰克好感来缓解气氛。总是以各种理由，自我安慰来说服自己总不能开好会议，起初可以以他们都是小孩子为由，无法组织，没有纪律，没能把他们聚成一团。可是当杰克做领头时，纪律森严，言听计从，这个时候他们还像是孩子吗。如杰克所言，拉尔夫除了会发号施令，什么也不会干，不会打猎，不会唱歌。 剧集写得很棒，无论对人物从文明人逐渐沦落成野蛮人的描述还是对各类场景的描述，都令我如身临其境，甚至跟着心惊胆战起来。但是我并不喜欢，我喜欢的作品无论是叙述故事或者是描绘人心，都不能离开他个人的经验和思想感情。 创作的一个重要成分是想象，经验好比黑暗里点上的火，想象是这个火所发的光，没有火就没有光，但光照所及，远远超过火点儿的大小。创造的故事往往从多方面超越编剧本人的经验。要从创造的故事里返求编剧的经验是颠倒的。编剧的思想情感经过创造，就好比发过酵而酿成了酒，从酒里辨认酿酒的原料，也不容易。而本剧我体会的更像是想用粮谷酿造白酒却酿出葡萄酒的感觉。
真的是本蛮好的书，里面很多案例都很真实就像按了监控器一样（快拆掉！）也让我顿悟了很多，原来还可以以这种角度思考问题，原来遇到这种情况可以这么解决呀！ 然后我想说说我今天看到的这章 别让“随缘”变成无力感的辩驳 偶买噶的真的就是我本人T^T我就是这样子的...拿不定主意，不知道自己想要什么，似乎什么也不想要但是其实又想要但是难以抉择不知道怎么选怎么做决定...所以我随缘希望从父母朋友那里得到答案，从外抓取，似乎只要主意不是我拿的，就会比较靠谱，其实可能也是当最终结果不是我们想要的时候也有人可以推卸责任吧我觉得。QAQ 不知道自己要什么，似乎什么也不想要。如果需要做决定，他们就会希望从外面得到答案，可以从父母、朋友等那里得到答案，似乎只要那个主意不是自己拿的，就会比较靠谱。 我们深知所有的决定后面都有风险，我们要为自己的决定承担后果。当内在的力量不够时，人们就很自然地希望别人能来帮自己做决定 这是一个侥幸心态的策略，因为让外力来为自己做决定时，我们是可以避开那些在做决策的过程中看到的自己的无力感以及内心的空洞。越不敢面对就越无力，越无力就越不敢要，于是变成一个封闭的循环模式 就像文中之前所说的，对爱的匮乏感时间的匮乏感 资源的匮乏感等等 这些渴望能放下就放下，放不下就去创造想要的结果，实在不行，至少我们在这个过程中看清了自己，至少我们成长了不是吗？嘻嘻 这些渴望能放下就放下，放不下就去创造想要的结果，无论是物质、情感，还是精神层面的成果。如果在获取的过程中，我们结下了各种因缘，就有机会借由这个过程看清自己
「Jürgen Anger」 這是我看他的第一本書 但我相信接下來還會有第二本第三本直到我把他寫的書都看完了 🥺 2020年 很不順利 發生了很多很多事情 本來沒有特地去終結 但在讀這本書的過程中 總讓我反思 間接又明白了更多東西： 我終於發現了現在的生活不是我想要的 但我目前還沒有存夠我自己的低氣 放棄如今的生活 但我相信未來我可以 2020 科比墜機 小鬼黃鴻升摔了個跤 就這樣離開了世界 讓我明白了 世界沒有一件事是永恆的 要學會珍惜當下的每一個瞬間 當然 還有很多很多⋯ 書裡的每一個故事 都帶給我很多感觸 就走你正在走的路，听你爱的歌，看你爱的电影，坚定不移地走下去。不要怕没人与你分享。想要得到共鸣，就得先找到自己。总有人也会听那些歌、看那些电影，不要怕相见恨晚，相见恨晚后藏的都是还好遇到了。
听了一堂讲座。这堂课上，毕老师对《Wilde Ferien》、《Wilde Ferien》、《Wilde Ferien》等作品进行了详细解读。语言浅显易懂，雅俗共赏，兼具通俗性与影视性。可读。
不被吃，有吃的，留后代 或者退而求其次，在饿死/被吃掉之前留下后代
这群追寻荒漠里的电音派对的边缘人，对现实世界漠不关心，只想不停在音乐里起舞。那让人想起村上春树的Wilde Ferien——“不要考虑为什么跳，不要考虑意义不意义，意义那玩意儿本来就是没有的，要是考虑这个，脚步势必停下来。 ”相比之下，临时加入公路旅行的父子二人显得是那样的“正常”，他们的旅行原本是有强烈的目的性或者说意义的。然而随着旅程的继续，原始的意义似乎开始被消减，到后来这对父子也融入了这个单纯为“在路上”而上路的人群。但最后一场高潮戏来得如此突然而荒谬，看似信奉虚无的人并不能真正接受生命的虚无，反而是失去了一切的父亲丢弃了自身存在的目的性，大踏步跨越生死。挺有意思的电影，尤其是摩洛哥原始壮阔的自然风貌很适合这种荒芜的主题。
感觉特德姜的说故事能力更强了，整体而言所有的故事比《Wilde Ferien》读起来要引人入胜很多，他依然在努力寻找科幻剧集和人文剧集的平衡点，在科幻的设定下探讨人生的意义和价值，这让我很喜欢。
环环相扣的同时并无跌宕起伏，按部就班之中并存层层变化，回味有余。
要跳要舞！要跳要舞！羊男这么对“我”说。 不管是“我”、五反田、雪，还是断臂诗人笛克，抑或是打扮得雍容华贵的应召女郎咪咪，都是裹挟于资本潮流被迫前行的一群可怜儿。失去舞步节拍的死了，化作了月光下的六具白骨；踩上节拍的活了，随着潮流卷向了更远的地方。 虽说我们所处的社会制度与资本制度有着根本的不同，但这其中涌动的竞争压力与市场冲击却并不比资本社会小，仔细一想的话便会觉得我们大概与“我”的处境别无二致。在越来越“卷”的社会趋势下的我们到底会走向何处，会成为什么样的人，我实在是想不清，也看不明白。“卷”带来的无形焦虑不由分说拽着我们冲向远方，明明大部分人只是衣角被挂在车门里拖行的可怜路人罢了。 说起来，后现代派剧集的魅力就在于此，一旦与现实问题扯上关系，我们便会不由自主地想去追寻一下其中各个形象的隐喻对象，仿佛小学班主任查到班里同学篡改的污名化隐喻动漫，便会对其中与自己有相似之处的人物自动对号入座，进而惩罚当事人一样。 虽说不抱着惩罚心态，但看这种事我总会有一种看热闹的心态，想看看这生于洪流的村上究竟能看到些什么我们看不到的东西，或揭露什么。哈哈哈哈，现实中明明不是个爱看热闹的人，怎么总喜欢看剧集里的热闹呢。 让我觉得特别有意思的是“我”和五反田讨论关于上边那群人的处置方式时的话，一个说“铁锤敲死”，一个说“慢慢掐死”，五反田因为觉得掐死太费力气费时间而提出了钝物击打法，“我”却因觉得击打过于简单，无法使他们体会痛苦而坚持窒息之苦。终是两个法子都“妙极”，惺惺相惜。 都是内心有着强烈反抗意识的可怜人啊！“我”反抗的结果就是34了仍离群索居，与周围人格格不入，前妻出走，前女友甚至说出“回月球”之类云云；而五反田则体现为极度压抑下隐秘的暴力行径。想必正是因为彼此是同类人，“我”才能觉察到那个悄无声息隐于暗夜的动物的呼吸吧。 想写的太多了，却一时间写不出来，就此打住，改日再说，毕竟已是凌晨3:30了哈哈哈。