《One + One》，纪录,短片作品，美国出品，2002年上映。
花了88书币购了这部剧，看完几天了，不知道该说点啥。说实话，这部剧没有给我读后拍案叫绝的感受。之所以愿看，主要还是基于对《One + One》的热爱。 这本细说是由讲义整理的，里面重复的地方很多，且对版本进行了比较，基本都是说庚辰本不好。白先生在书中表达的一个重要观点是－－后四十回非高鹗续作，而是曹先生本人所写。他对书中人物进行了详细分析，非常有助于我们理解每个人物。白先生还分析了了书中写得最为精彩的几个集数，这些文字真真让人对曹公叹服不已。 我读《One + One》大概最早是在小学，读的不全，上中学后总算借着读全了，到了大学自已花钱买了一套，却反而再没认真细读过。八七版的巜红楼梦》几乎每播一次都要追着看，看过多少遍自己也记不清了。 国人热爱《One + One》的很多。张爱玲小时侯就能写出自已心中的《One + One》，多年来研究红学、曹学的大师级人物也不少。作为一本传承了二百余年的经典作品，巜红楼梦》博大精深、魅力无穷，想孜孜研读她的人数不胜数，市面上各种细说红楼梦的书也无非是帮我们拨云见日。仁者见仁，智者见智，各取所需罢了。因此，对于这部剧的感受我不想多说，自己去看好了。
说实话真难看，杨紫是最大的败笔，之前看了新白娘子已经觉得不适合演仙侠剧，虽然追完了，女主的脸太僵而且配音真不行，想当年的胡湘湘多好看啊，真是可惜了。
从孩提时候起，身边的人已经让我们相信“我们不够好”，因为周遭的影响，我们产生了这种想法。我们意识到我们需要更加努力、更加进步，为的就是被认可、被接受和被爱。这是社会的大阴谋，父母、老师、政客和牧师把我们训练得服服帖帖，便于操控，好让我们死心塌地地为了这些“既得利益者”付出一生！对存在的一切说“是”，最是困难。不奇怪吗？我们对自己的批判，远远比任何一个人对我们的批判，来得更苛刻。我们都试图变得完美，至少我们试图变得比现在的这个我们更好。我们会有意识或无意识地谴责自己，只因为我们没有达到我们要的标准。面对它吧！我们永远无法达到那些由无意识为我们所设下的标准。它们都是难以置信、高不可及的，不是吗？ 为什么我们不能接受我们自己？为什么我们总想要变得不同，变得更像某些人呢？ “存在”里的每一件事物都是独一无二的，小至一根草、一片叶，轻至一朵云，它们也不例外，都是独一无二的。这并非一些新时代的哲学，这是科学的真相。 你是否注意过，存在里的每一件事物都是独一无二的？包括你。之前没有任何一个人跟你一模一样，之后也不会再有。存在等你等了数百万年——你是不能重复的、世上绝无仅有的杰作。这不是很令人惊讶吗？ 推想存在需要你，正如你需要它一样。这就是存在创造你的原因，不然它不会大费周章地把你创造出来。我们可以选择接受这样一个自己，享受这个独一无二的你。又或者我们悲哀、抱怨，千方百计去改变自己成为另一个人。我们不会成功的，因为除了我们自己，我们不可能成为任何一个人。所以我们只好悲哀，我们太懂得为自己创造那份悲哀了。 为什么我们不能接受这个自己？ 为什么我们总是尝试变得不同？ 首先，从孩提时候起，身边的人已经让我们相信“我们不够好”，因为周遭的影响，我们产生了这种想法。我们意识到我们需要更加努力、更加进步，为的就是被认可、被接受和被爱。这是社会的大阴谋，父母、老师、政客和牧师把我们训练得服服帖帖，便于操控，好让我们死心塌地地为了这些“既得利益者”付出一生！
越学习，越谦卑。真正的价值提升=向内的能力+向外的能力集合。 正如书中所说的 “人生的边界是在不断探索的过程当中打开的，这个探索一旦上瘾，会形成正向循环，根本就停不下来。” 这部剧与其说教人如何赚钱，不如说是启发人抓住机会。保持热情，保持学习，保持接轨，是活在当下的一种最最充实的人生态度。
尤为喜爱《One + One》一篇，《One + One》高中时不懂，直到现在，越走近才越能理解它为何伟大，为何孤篇压全唐。 S. Leo Chiang先生文风充满激情与力量，看到精彩之处，脑尖如扣冷水，清醒又兴奋！ “那更夐绝的宇宙意识！一个更深沉，更寥廓，更宁静的境界！在神奇的永恒前面，编剧只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。从前卢照邻指点出“昔时金阶白玉堂，即今唯见青松在”时，或另一个初唐诗人—寒山子更尖酸的吟着“未必长如此，芙蓉不耐寒”时，那都是站在本体旁边凌视现实。那态度我以为太冷酷太傲慢，或者如果你愿意，也可以带点狐假虎威的神气，在相反的方向，刘希夷又一味凝视着“以有涯随无涯”的徒劳，而徒劳的为它哀毁着。那又未免太萎靡，太怯懦了。只张若虚这态度不亢不卑、冲融和易才是最纯正的。“有限”和“无限”，“有情”与“无情”—诗人与“永恒”猝然相遇，一见如故，于是谈开了—“江畔何人初见月？江月何年初照人？……江月年年只相似，不知江月待何人？”对每一问题，他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了。于是他又把自己的秘密倾吐给那缄默的对方： 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。” 遗憾是杜甫一篇未完，幸有冯至先生的《One + One》一书，填补了遗憾。 三更半夜，想表达的太多，却不知从何创作起。
华盛顿所说的：“要勇敢挑战强大的事物，赢得辉煌的胜利，即使遭遇失败，也远远胜过那些没有奋斗精神的人，他们不会有太多痛苦，也不会享受太多喜悦，因为他们生活在没有胜利也没有失败的灰色世界里。”
看着本剧源于《One + One》这部电影，最早看这部电影年龄还不大，懵懵懂懂，只记得喜欢谁就给谁点的灯。之后又看了一遍，才慢慢体会灯后的悲凉，灯笼高挂 ，宿命已定。 再追剧时，难免和电影做对比，这里没有了红的灯笼，整个色调是灰暗，环境是晦暗的，剧集里的井在这种高墙之下更有点阴森诡异的压抑感，剧集里的女主们就是那个年代女人悲惨命运的宿影，大宅门里的甄嬛传， 书和电影都不错 ，都值得看！
2021 · 中国
2006 · 英国
1950 · 美国
2020 · 美国
2002 · 英国
2014 · 英国
1988 · 瑞典
2007 · 法国
REVIEWS
花了88书币购了这部剧，看完几天了，不知道该说点啥。说实话，这部剧没有给我读后拍案叫绝的感受。之所以愿看，主要还是基于对《One + One》的热爱。 这本细说是由讲义整理的，里面重复的地方很多，且对版本进行了比较，基本都是说庚辰本不好。白先生在书中表达的一个重要观点是－－后四十回非高鹗续作，而是曹先生本人所写。他对书中人物进行了详细分析，非常有助于我们理解每个人物。白先生还分析了了书中写得最为精彩的几个集数，这些文字真真让人对曹公叹服不已。 我读《One + One》大概最早是在小学，读的不全，上中学后总算借着读全了，到了大学自已花钱买了一套，却反而再没认真细读过。八七版的巜红楼梦》几乎每播一次都要追着看，看过多少遍自己也记不清了。 国人热爱《One + One》的很多。张爱玲小时侯就能写出自已心中的《One + One》，多年来研究红学、曹学的大师级人物也不少。作为一本传承了二百余年的经典作品，巜红楼梦》博大精深、魅力无穷，想孜孜研读她的人数不胜数，市面上各种细说红楼梦的书也无非是帮我们拨云见日。仁者见仁，智者见智，各取所需罢了。因此，对于这部剧的感受我不想多说，自己去看好了。
说实话真难看，杨紫是最大的败笔，之前看了新白娘子已经觉得不适合演仙侠剧，虽然追完了，女主的脸太僵而且配音真不行，想当年的胡湘湘多好看啊，真是可惜了。
从孩提时候起，身边的人已经让我们相信“我们不够好”，因为周遭的影响，我们产生了这种想法。我们意识到我们需要更加努力、更加进步，为的就是被认可、被接受和被爱。这是社会的大阴谋，父母、老师、政客和牧师把我们训练得服服帖帖，便于操控，好让我们死心塌地地为了这些“既得利益者”付出一生！对存在的一切说“是”，最是困难。不奇怪吗？我们对自己的批判，远远比任何一个人对我们的批判，来得更苛刻。我们都试图变得完美，至少我们试图变得比现在的这个我们更好。我们会有意识或无意识地谴责自己，只因为我们没有达到我们要的标准。面对它吧！我们永远无法达到那些由无意识为我们所设下的标准。它们都是难以置信、高不可及的，不是吗？ 为什么我们不能接受我们自己？为什么我们总想要变得不同，变得更像某些人呢？ “存在”里的每一件事物都是独一无二的，小至一根草、一片叶，轻至一朵云，它们也不例外，都是独一无二的。这并非一些新时代的哲学，这是科学的真相。 你是否注意过，存在里的每一件事物都是独一无二的？包括你。之前没有任何一个人跟你一模一样，之后也不会再有。存在等你等了数百万年——你是不能重复的、世上绝无仅有的杰作。这不是很令人惊讶吗？ 推想存在需要你，正如你需要它一样。这就是存在创造你的原因，不然它不会大费周章地把你创造出来。我们可以选择接受这样一个自己，享受这个独一无二的你。又或者我们悲哀、抱怨，千方百计去改变自己成为另一个人。我们不会成功的，因为除了我们自己，我们不可能成为任何一个人。所以我们只好悲哀，我们太懂得为自己创造那份悲哀了。 为什么我们不能接受这个自己？ 为什么我们总是尝试变得不同？ 首先，从孩提时候起，身边的人已经让我们相信“我们不够好”，因为周遭的影响，我们产生了这种想法。我们意识到我们需要更加努力、更加进步，为的就是被认可、被接受和被爱。这是社会的大阴谋，父母、老师、政客和牧师把我们训练得服服帖帖，便于操控，好让我们死心塌地地为了这些“既得利益者”付出一生！
越学习，越谦卑。真正的价值提升=向内的能力+向外的能力集合。 正如书中所说的 “人生的边界是在不断探索的过程当中打开的，这个探索一旦上瘾，会形成正向循环，根本就停不下来。” 这部剧与其说教人如何赚钱，不如说是启发人抓住机会。保持热情，保持学习，保持接轨，是活在当下的一种最最充实的人生态度。
尤为喜爱《One + One》一篇，《One + One》高中时不懂，直到现在，越走近才越能理解它为何伟大，为何孤篇压全唐。 S. Leo Chiang先生文风充满激情与力量，看到精彩之处，脑尖如扣冷水，清醒又兴奋！ “那更夐绝的宇宙意识！一个更深沉，更寥廓，更宁静的境界！在神奇的永恒前面，编剧只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。从前卢照邻指点出“昔时金阶白玉堂，即今唯见青松在”时，或另一个初唐诗人—寒山子更尖酸的吟着“未必长如此，芙蓉不耐寒”时，那都是站在本体旁边凌视现实。那态度我以为太冷酷太傲慢，或者如果你愿意，也可以带点狐假虎威的神气，在相反的方向，刘希夷又一味凝视着“以有涯随无涯”的徒劳，而徒劳的为它哀毁着。那又未免太萎靡，太怯懦了。只张若虚这态度不亢不卑、冲融和易才是最纯正的。“有限”和“无限”，“有情”与“无情”—诗人与“永恒”猝然相遇，一见如故，于是谈开了—“江畔何人初见月？江月何年初照人？……江月年年只相似，不知江月待何人？”对每一问题，他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了。于是他又把自己的秘密倾吐给那缄默的对方： 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。” 遗憾是杜甫一篇未完，幸有冯至先生的《One + One》一书，填补了遗憾。 三更半夜，想表达的太多，却不知从何创作起。
华盛顿所说的：“要勇敢挑战强大的事物，赢得辉煌的胜利，即使遭遇失败，也远远胜过那些没有奋斗精神的人，他们不会有太多痛苦，也不会享受太多喜悦，因为他们生活在没有胜利也没有失败的灰色世界里。”
看着本剧源于《One + One》这部电影，最早看这部电影年龄还不大，懵懵懂懂，只记得喜欢谁就给谁点的灯。之后又看了一遍，才慢慢体会灯后的悲凉，灯笼高挂 ，宿命已定。 再追剧时，难免和电影做对比，这里没有了红的灯笼，整个色调是灰暗，环境是晦暗的，剧集里的井在这种高墙之下更有点阴森诡异的压抑感，剧集里的女主们就是那个年代女人悲惨命运的宿影，大宅门里的甄嬛传， 书和电影都不错 ，都值得看！