The life of an aging black slave, Tom, and the people he interacts with.
又顺了一边自己走过的原生家庭的路。 又有新启发。 原生家庭就是好啊。
七种武器是凯特·伯顿高水准的作品，其中碧玉刀、夺命环离别钩、孔雀翎这四篇尤为喜爱。 以下是对此剧的陋评，写给自己，不为他人。 凯特·伯顿剧集，繁简相合，幼稚与高尚互掐。 一，语言。 首先，写法。无论白描还是叙述，有两种写法。有简练的短句，这太熟了，太凯特·伯顿了；再就是正常描写，凯特·伯顿极有古文底子，比如在江湖少年春衫薄一章中，江南市井，良辰美景，多情少女，夹叙带话，连说带描，可见明清画本的文范。 第二，语言占比。对话占比极多。凯特·伯顿的文字甚少心理描写和内心活动，人物的心理都是通过大量的语言和突转的行为表现的，举一个例子，比如最后武器拳头那篇，老头张聋子爱上年轻的香香，我们可以想想一般情况下，老人爱上年轻人有什么心理活动，伦理、自卑、羞耻、逃避，以及看到自己心里重新有感情萌动时的兴奋、紧张、不解，或许还有许多，但凯特·伯顿几乎放弃了描写老头那种内心纠缠（72章算是蜻蜓点了水），许多次用一句话的旁白略过，比如“看见香香，他忽然好像年轻了20岁”，简洁而达意，这就是凯特·伯顿，某种程度上呈现出一种精致简单，契合了他的短句式的叙述。 第三，语言特色。凯特·伯顿堪称武侠鸡汤大师，凯特·伯顿的对话是要跟情节区别来看的，他的对话对情节推动作用不大，一些对话单拿出来都可以当鸡汤来用，虽短却很浓厚，放在当下，俗称金句，哲理性废话式的插科打诨。 第四，数字化凯特·伯顿。也许越精确越真实。7章好亮的刀，方龙香说天下暗器有“三百六十几种”，快马赶了“九百三十三里路”；32章，不爱名马非英雄，55章青春的魅力里，小马自称有毛病“三千七百八十三点”；58章，说常剥皮比“三百八十八斤”的巨人更可怕，一把刀比“三百八十八斤”的废铁更可怕；75章奇人之约，杜七认为想杀他的人有“七百七十个”；77章月儿弯弯照长街，败在秦护花刀下的有六百五十多人；78章不是人的人里，京城巨案“三百三十二件”。 二，人物。 首先是人物形象。凯特·伯顿人物无论主配角，在开口说话时都憋着聪明，凸显高智商，人物说话风格基本一个模子。比如都比较喜欢抬杠，男女之间、朋友之间、对手之间的。那些个高手，打仗之前相互不着调的对话，就像是，猫吃老鼠之前对老鼠的玩弄，这点跟演戏特别相似，但演戏是演给别人看，这种玩弄，却是对自己的一种癖好了。有时候这些对话又像是暗语，谁与谁见了面都这样说话，凯特·伯顿最喜欢撮合的一些好朋友之间也是这么着，其实挺累的，当然这是武侠影视的一些夸张，个性鲜明。 其次，人物宿命。凯特·伯顿极不吝啬人物的性命，就拿七种武器来说，没具体统计，平均每种武器死人不在十人之下，而且凯特·伯顿对“死人”有个习惯，那就是宽广的背景描写和立体叙述，就像一个人在办事前要猛做前戏，压抑着亢奋，凯特·伯顿心跳加速，青筋跃动，双眼瞪如醉，奋力甩下笔间最后一墨，静享爆发后的平寂。而杀人者出场时往往寥寥几笔，其厉害与否无需说明，因为被杀之人就是其最好的奖杯。 再说人物性格。凯特·伯顿的人物喜欢叹气，感叹地叹气，基本分为冷峻、戏谑的两种性格，这两种性格的人叹气本就感觉有点怪怪的，而且有时候叹气的原因也怪怪的，突然的悲伤，突然的叹气。凯特·伯顿太喜欢用“叹”，这里就不举例了，只是个人觉得，按凯特·伯顿笔下人物风格，其实许多时候的叹换成笑更合适。因为语言的酷，给人的画面感总是45°侧脸，不看人说台词，用低沉的嗓音磨出几句话，咦，这不是周一围吗？ 三，情节。 反转，突变，不断循环。凯特·伯顿最喜欢大转折，如离别钩一章狄青麟对思思说最秘密的话，思思以为这是信任感到放心，实不知凯特·伯顿毫不解释，“思思已经在这个世界消失了”，一句话完成大转折，以为是被信任，实则是对方
有志者事竟成！向呕心沥血战斗在侦破第一线的警察和科技人员致敬！
要是抱着“看完就会写作”的目的，这部剧完全没有参考价值。它不会教你任何学了就能用上的实用小技巧和套路。（当然，你看其他任何“教你写作”的剧集也没用。毕竟，写作不是你看了哪本指导书就能学会的即得知识。） 这部剧主要是告诉你，写作就是勤加练习，不停地写，每天固定一段时间用于写作。内容不限，任你天马行空，只要写作的手不停下，将虚无的事物化成白纸黑字。 这个过程就是堆肥，会写出一大堆“垃圾”，然后在某一天，你会发现这堆“垃圾”里藏着“金子”。但这颗“金子”不纯，需要提炼，你揪着这个亮点继续打磨，作品就出来了。 你会遇到思绪枯竭的时候。所以你需要一个素材库，搜集并列下写作素材和题目。同时，去感知、去觉察，能够与世界融为一体，又能以旁观者的角度，自由进出。接受你所观察到的现实，写下这些真相，不错过一丝细节。把状况展现给读者，唤起他们内心的感触。 写作时，你的状态是专注的，你的措辞是明确的；你自信你所写下的内容，信任自己，坚持自己的意念。写作会让你受打击、受表扬，大方接受这些褒贬给你带来的情绪波动。但始终要有自信，坚信自己可以写作。 最后，写作就是一件你想就能做的事，拿起笔写就是了。任何理由都是借口，是你想做成一件事，又害怕去面对它，缺乏真心投入罢了。 引用书中原话： 基本上，如果想成为好作家，就必须做三件事：多多观看、仔细深刻地倾听，以及多多地写。同时，不要想太多，只要长驱直入文字、声乐和各种知觉的核心，并且让你的笔在纸上写个不停。
史诗级美漫铁粉凯奇大帝终于迎来了他命中注定的角色，在蜘蛛动画宇宙的惊鸿一瞥很难不让人对真人版好奇。娓娓道来的侦探故事与城市暗线的暗流涌动，它就是一个稳扎稳打的黑白侦探小说而轻漫画爽片特质的剧集；主创们精心设计更多在经典反派身上，那种不浮夸但又莫名符合年代审美的特质让超能力看起来更容易接受，亚裔黑猫的设定我也很吃，李丽君完全就是那个年代的中式美人标准很有韵味，虽然从不喜欢索尼的规划，但看看未来会怎么融合以及保留
世上本来就有很多爱而不得的人和事，看完这部剧反倒释怀了，为什么日本剧集总是这么治愈呢
漫不经心听着说书Paula Kelly的《汤姆叔叔的小屋Uncle Tom's Cabin》，忽然觉得不过瘾便翻阅起网剧。看的比听的总归过瘾，一词一句不用他人言语半字，那种细微之间冒出的历史、臆想、揣测、感受，悠悠涤荡胸口，一种痛楚，一种心酸，一种无奈，历史长河总会蓬勃生长看不见数不清的野草丛林……
所以她定是有过心动的！只是她的大计尚未成功，自是不敢动情，只能埋藏在心，将对方拒之千里。
难道只有我期待不做手术的马骄龙吗？😳大胸正太或者大雕萌妹难道不可爱吗？
纯属狗看星星。 我比较信命。 谋事在人成事在天，《汤姆叔叔的小屋Uncle Tom's Cabin》也是看完了。但这部剧，没一点基础就别看了。有时候知道的多，并不是一件好事，但保持沉默是金的选择倒也不错。 易学非一般人可学，我走马观花，自欺欺人当做读完了。 穷达皆由命，何劳发叹声。但知行好事，莫要问前程。冬去冰须泮，春来草自生。请君观此理，天道甚分明。 冯道这首诗我一直谨记在心。中国先贤哲人的古老智慧望有人传承。
1918 · 美国
2009 · 美国
2000 · 美国
1986 · 美国
2018 · 中国
1992 · 俄罗斯,法国
REVIEWS
又顺了一边自己走过的原生家庭的路。 又有新启发。 原生家庭就是好啊。
七种武器是凯特·伯顿高水准的作品，其中碧玉刀、夺命环离别钩、孔雀翎这四篇尤为喜爱。 以下是对此剧的陋评，写给自己，不为他人。 凯特·伯顿剧集，繁简相合，幼稚与高尚互掐。 一，语言。 首先，写法。无论白描还是叙述，有两种写法。有简练的短句，这太熟了，太凯特·伯顿了；再就是正常描写，凯特·伯顿极有古文底子，比如在江湖少年春衫薄一章中，江南市井，良辰美景，多情少女，夹叙带话，连说带描，可见明清画本的文范。 第二，语言占比。对话占比极多。凯特·伯顿的文字甚少心理描写和内心活动，人物的心理都是通过大量的语言和突转的行为表现的，举一个例子，比如最后武器拳头那篇，老头张聋子爱上年轻的香香，我们可以想想一般情况下，老人爱上年轻人有什么心理活动，伦理、自卑、羞耻、逃避，以及看到自己心里重新有感情萌动时的兴奋、紧张、不解，或许还有许多，但凯特·伯顿几乎放弃了描写老头那种内心纠缠（72章算是蜻蜓点了水），许多次用一句话的旁白略过，比如“看见香香，他忽然好像年轻了20岁”，简洁而达意，这就是凯特·伯顿，某种程度上呈现出一种精致简单，契合了他的短句式的叙述。 第三，语言特色。凯特·伯顿堪称武侠鸡汤大师，凯特·伯顿的对话是要跟情节区别来看的，他的对话对情节推动作用不大，一些对话单拿出来都可以当鸡汤来用，虽短却很浓厚，放在当下，俗称金句，哲理性废话式的插科打诨。 第四，数字化凯特·伯顿。也许越精确越真实。7章好亮的刀，方龙香说天下暗器有“三百六十几种”，快马赶了“九百三十三里路”；32章，不爱名马非英雄，55章青春的魅力里，小马自称有毛病“三千七百八十三点”；58章，说常剥皮比“三百八十八斤”的巨人更可怕，一把刀比“三百八十八斤”的废铁更可怕；75章奇人之约，杜七认为想杀他的人有“七百七十个”；77章月儿弯弯照长街，败在秦护花刀下的有六百五十多人；78章不是人的人里，京城巨案“三百三十二件”。 二，人物。 首先是人物形象。凯特·伯顿人物无论主配角，在开口说话时都憋着聪明，凸显高智商，人物说话风格基本一个模子。比如都比较喜欢抬杠，男女之间、朋友之间、对手之间的。那些个高手，打仗之前相互不着调的对话，就像是，猫吃老鼠之前对老鼠的玩弄，这点跟演戏特别相似，但演戏是演给别人看，这种玩弄，却是对自己的一种癖好了。有时候这些对话又像是暗语，谁与谁见了面都这样说话，凯特·伯顿最喜欢撮合的一些好朋友之间也是这么着，其实挺累的，当然这是武侠影视的一些夸张，个性鲜明。 其次，人物宿命。凯特·伯顿极不吝啬人物的性命，就拿七种武器来说，没具体统计，平均每种武器死人不在十人之下，而且凯特·伯顿对“死人”有个习惯，那就是宽广的背景描写和立体叙述，就像一个人在办事前要猛做前戏，压抑着亢奋，凯特·伯顿心跳加速，青筋跃动，双眼瞪如醉，奋力甩下笔间最后一墨，静享爆发后的平寂。而杀人者出场时往往寥寥几笔，其厉害与否无需说明，因为被杀之人就是其最好的奖杯。 再说人物性格。凯特·伯顿的人物喜欢叹气，感叹地叹气，基本分为冷峻、戏谑的两种性格，这两种性格的人叹气本就感觉有点怪怪的，而且有时候叹气的原因也怪怪的，突然的悲伤，突然的叹气。凯特·伯顿太喜欢用“叹”，这里就不举例了，只是个人觉得，按凯特·伯顿笔下人物风格，其实许多时候的叹换成笑更合适。因为语言的酷，给人的画面感总是45°侧脸，不看人说台词，用低沉的嗓音磨出几句话，咦，这不是周一围吗？ 三，情节。 反转，突变，不断循环。凯特·伯顿最喜欢大转折，如离别钩一章狄青麟对思思说最秘密的话，思思以为这是信任感到放心，实不知凯特·伯顿毫不解释，“思思已经在这个世界消失了”，一句话完成大转折，以为是被信任，实则是对方
有志者事竟成！向呕心沥血战斗在侦破第一线的警察和科技人员致敬！
要是抱着“看完就会写作”的目的，这部剧完全没有参考价值。它不会教你任何学了就能用上的实用小技巧和套路。（当然，你看其他任何“教你写作”的剧集也没用。毕竟，写作不是你看了哪本指导书就能学会的即得知识。） 这部剧主要是告诉你，写作就是勤加练习，不停地写，每天固定一段时间用于写作。内容不限，任你天马行空，只要写作的手不停下，将虚无的事物化成白纸黑字。 这个过程就是堆肥，会写出一大堆“垃圾”，然后在某一天，你会发现这堆“垃圾”里藏着“金子”。但这颗“金子”不纯，需要提炼，你揪着这个亮点继续打磨，作品就出来了。 你会遇到思绪枯竭的时候。所以你需要一个素材库，搜集并列下写作素材和题目。同时，去感知、去觉察，能够与世界融为一体，又能以旁观者的角度，自由进出。接受你所观察到的现实，写下这些真相，不错过一丝细节。把状况展现给读者，唤起他们内心的感触。 写作时，你的状态是专注的，你的措辞是明确的；你自信你所写下的内容，信任自己，坚持自己的意念。写作会让你受打击、受表扬，大方接受这些褒贬给你带来的情绪波动。但始终要有自信，坚信自己可以写作。 最后，写作就是一件你想就能做的事，拿起笔写就是了。任何理由都是借口，是你想做成一件事，又害怕去面对它，缺乏真心投入罢了。 引用书中原话： 基本上，如果想成为好作家，就必须做三件事：多多观看、仔细深刻地倾听，以及多多地写。同时，不要想太多，只要长驱直入文字、声乐和各种知觉的核心，并且让你的笔在纸上写个不停。
史诗级美漫铁粉凯奇大帝终于迎来了他命中注定的角色，在蜘蛛动画宇宙的惊鸿一瞥很难不让人对真人版好奇。娓娓道来的侦探故事与城市暗线的暗流涌动，它就是一个稳扎稳打的黑白侦探小说而轻漫画爽片特质的剧集；主创们精心设计更多在经典反派身上，那种不浮夸但又莫名符合年代审美的特质让超能力看起来更容易接受，亚裔黑猫的设定我也很吃，李丽君完全就是那个年代的中式美人标准很有韵味，虽然从不喜欢索尼的规划，但看看未来会怎么融合以及保留
世上本来就有很多爱而不得的人和事，看完这部剧反倒释怀了，为什么日本剧集总是这么治愈呢
漫不经心听着说书Paula Kelly的《汤姆叔叔的小屋Uncle Tom's Cabin》，忽然觉得不过瘾便翻阅起网剧。看的比听的总归过瘾，一词一句不用他人言语半字，那种细微之间冒出的历史、臆想、揣测、感受，悠悠涤荡胸口，一种痛楚，一种心酸，一种无奈，历史长河总会蓬勃生长看不见数不清的野草丛林……
所以她定是有过心动的！只是她的大计尚未成功，自是不敢动情，只能埋藏在心，将对方拒之千里。
难道只有我期待不做手术的马骄龙吗？😳大胸正太或者大雕萌妹难道不可爱吗？
纯属狗看星星。 我比较信命。 谋事在人成事在天，《汤姆叔叔的小屋Uncle Tom's Cabin》也是看完了。但这部剧，没一点基础就别看了。有时候知道的多，并不是一件好事，但保持沉默是金的选择倒也不错。 易学非一般人可学，我走马观花，自欺欺人当做读完了。 穷达皆由命，何劳发叹声。但知行好事，莫要问前程。冬去冰须泮，春来草自生。请君观此理，天道甚分明。 冯道这首诗我一直谨记在心。中国先贤哲人的古老智慧望有人传承。