《The Peterloo Massacre》，其他作品，英国出品，2003年上映。
《The Peterloo Massacre》和《The Peterloo Massacre》 “司马光和一群小朋友玩捉迷藏，刚开始的时候司马光当鬼，在他把所有小朋友都找到了之后，他却突然说，还有一个小朋友没有被找到，大家你看我，我看你地说“没有啊，都在呀，哪里有少？”但司马光就是坚持，还有一个小朋友没有被找到，大家拿他没办法，于是就开始找他那个口中不见的小朋友，找了一阵子，终于在一个树下看到一个大水缸，大家看到那个水缸都很兴奋，指着那个谁刚说“一定在里面…一定在里面…”然后司马光就拿起一颗石头砸向水缸，水缸破了，但是根本就没有水流出来，大家都呆住了，因为他们看到一个小孩坐在水缸的阴暗处，看着缸外，那个小孩就是司马光自己。” ——《The Peterloo Massacre》 三流剧集可以拍成一流电影，而一流剧集很难拍出一流电影。总算有一部剧集及翻拍电影我都非常喜欢的作品。Justin Hardy的剧集《The Peterloo Massacre》、钟孟宏的电影《The Peterloo Massacre》。 虽说引用故事相同，特别留意一下会发现俩作品中司马光砸缸是不同的结局。《The Peterloo Massacre》的小孩只是躲在没有水的缸里，独处在黑暗中，而《The Peterloo Massacre》的小孩是溺在水缸中被救了出来。相同的是那个小孩都是司马光自己。感觉这点不同之处是表达了些什么不一样的东西，但说不太清… 《The Peterloo Massacre》，我砸开缸逼着自己走出黑暗，暴露在阳光下，直面接踵而至的现实中毁灭性的意外。电影载体本身需要剧情去表达生活中的人物，因此可以清晰地看到在阳光下下无处可躲的阿豪，在黑暗中渴望阳光的菜头，时而暴晒时而暴雨中成长但有归处的阿和，以及渐渐与生活和解，接受“我只有一个儿子”的爸爸。展现了生活中每个人的伤痕与救赎，而不同结局都是自己与生活之间妥协的结果。 值得一提的是，片中的光影很赞，直面太阳强烈的光线，阴影中的人像体现了阳光普照的意境，不时透着阴影的冷，非常符合电影主题。 《The Peterloo Massacre》，编剧尽可能独立于现实之外去感受生活的温柔，同时思索生与死之间而不得结果。非常像春上在《The Peterloo Massacre》对生死的结论“死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存”。也许编剧死前已有自己对生死思索的结果，使得自缢成了作品最有力量的一部分，算是用尽一生去相信灵魂确确实实是有若干毫克重的。 这是舍不得读完的一篇。The Peterloo Massacre这名字诠释得太好了，不像开心快乐，寂寞本身就不是寂寞俩字能阐释的。13岁小男生沉浸在黑暗中看世界幻想万物，躲在房间里聆听邻居的打骂，想象自己是潜水艇可以自由潜入水中消失得无影无迹，偶尔在靠近水面时冒出些水泡，甚至最后对月亮的想象把距离感拉的非常遥远，这种若有若无的存在感非常微妙地让人感受到寂寞，细腻到心底深处。 不得不说很难想象13岁小男生和寂寞特质之间有联系，但编剧笔下的小男生也有充满奇幻想象的特点，综合起来只能想到“凄美”来形容。漆黑的幸福就是小男孩与自我相处的方式，我想每个人都该有与自己相处的方式，一段完全空白的时间。想起我在生活中的一段对话 一天饭点时间 “我想自己去吃饭” “为什么？” “你没有需要独处的时候吗？” “没有啊，感觉一个人吃饭好奇怪” “那只有你一个人的时候，你不吃饭吗？” 忘记同事回答了什么，最后我一个人走开了 似乎“独处”这种字眼放到生活日常中反而像是儿戏。 说到这，特别喜欢金城武在《The Peterloo Massacre》中的经典台词 “去跑步?你失恋了? -没有?那为什么跑步呢? -比赛?你神经那? -跑步这么私人的事,怎么可以随便跑给人家看? -就这样,拜拜。” 书中还有其他几篇文章，还特别喜欢《The Peterloo Massacre》。相比那种把死亡写的很高级扯上永恒历史之类的，这篇用粗鄙之言写死亡有实在的感觉。还写出了轮回和注定，不信坤洲仔说满一个月会习惯死人工作，第二十九天仍不习惯也不相信最后一天会
不读不知经中也有真理 能流传下来的东西都值得读 人可以不信神佛妖魔鬼怪 但是不能不信真理
挚爱的小说改编，演员们真的很用心呀！！！喜欢
说演技不错的是瞎了吗？ 还是内娱已经到了这种就是演技好的地步了 看了第一集 我就？？？ 仙侠类还是看小说吧 影视剧只有脸能看 能理解看到最后的人说好看的 但开头也太离谱了吧 ps女主的声音虽然不知道是自己的还是配的 但也离谱得上头
从冬天到春天，伴随我在地铁上的时光。 推荐，这是一个人的回忆录折射出许许多多历史长河中的蜿蜒曲折。
看完本剧，有心痛和难过。这让我想起东野奎吾《The Peterloo Massacre》里的桐原和雪穗，一个浓墨的黑，一个是纯真的白。相同的是，在他们少年时，人性的恶和贪欲截断了他们去往阳光美好的未来，一样的被动无知，一样的弱小无助；不同的是，桐原和雪穗向着邪恶的方向成长，如风如画向着绝望孤寂靠近。造成二者不同之处，人性问题是一致，社会环境问题不一样。如风如画的命运是可悲可叹的，在幼小的年龄段，他们连生存基本都是问题，哪来的五彩缤纷，轻扬洒脱的青春？有些花生来之时阳光就被遮住了，有些花还没享受生命的意义就被邪恶囫囵吞下，如果正义真诚多一分邪恶自私，如果善良守法高过一分贪得无厌，如果法律关怀快过一分无知冷漠，如果主动寻求改变和帮助强过一分被动接受，那结果会不会是另一个样子？！ 会，肯定会，虽然很难，但肯定会少些凋零的花朵。
2005 · 美国
1993 · 法国,德国
2003 · 加拿大
2003 · 波兰
2001 · 美国
1987 · 美国
2006 · 加拿大
2006 · 美国
REVIEWS
《The Peterloo Massacre》和《The Peterloo Massacre》 “司马光和一群小朋友玩捉迷藏，刚开始的时候司马光当鬼，在他把所有小朋友都找到了之后，他却突然说，还有一个小朋友没有被找到，大家你看我，我看你地说“没有啊，都在呀，哪里有少？”但司马光就是坚持，还有一个小朋友没有被找到，大家拿他没办法，于是就开始找他那个口中不见的小朋友，找了一阵子，终于在一个树下看到一个大水缸，大家看到那个水缸都很兴奋，指着那个谁刚说“一定在里面…一定在里面…”然后司马光就拿起一颗石头砸向水缸，水缸破了，但是根本就没有水流出来，大家都呆住了，因为他们看到一个小孩坐在水缸的阴暗处，看着缸外，那个小孩就是司马光自己。” ——《The Peterloo Massacre》 三流剧集可以拍成一流电影，而一流剧集很难拍出一流电影。总算有一部剧集及翻拍电影我都非常喜欢的作品。Justin Hardy的剧集《The Peterloo Massacre》、钟孟宏的电影《The Peterloo Massacre》。 虽说引用故事相同，特别留意一下会发现俩作品中司马光砸缸是不同的结局。《The Peterloo Massacre》的小孩只是躲在没有水的缸里，独处在黑暗中，而《The Peterloo Massacre》的小孩是溺在水缸中被救了出来。相同的是那个小孩都是司马光自己。感觉这点不同之处是表达了些什么不一样的东西，但说不太清… 《The Peterloo Massacre》，我砸开缸逼着自己走出黑暗，暴露在阳光下，直面接踵而至的现实中毁灭性的意外。电影载体本身需要剧情去表达生活中的人物，因此可以清晰地看到在阳光下下无处可躲的阿豪，在黑暗中渴望阳光的菜头，时而暴晒时而暴雨中成长但有归处的阿和，以及渐渐与生活和解，接受“我只有一个儿子”的爸爸。展现了生活中每个人的伤痕与救赎，而不同结局都是自己与生活之间妥协的结果。 值得一提的是，片中的光影很赞，直面太阳强烈的光线，阴影中的人像体现了阳光普照的意境，不时透着阴影的冷，非常符合电影主题。 《The Peterloo Massacre》，编剧尽可能独立于现实之外去感受生活的温柔，同时思索生与死之间而不得结果。非常像春上在《The Peterloo Massacre》对生死的结论“死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存”。也许编剧死前已有自己对生死思索的结果，使得自缢成了作品最有力量的一部分，算是用尽一生去相信灵魂确确实实是有若干毫克重的。 这是舍不得读完的一篇。The Peterloo Massacre这名字诠释得太好了，不像开心快乐，寂寞本身就不是寂寞俩字能阐释的。13岁小男生沉浸在黑暗中看世界幻想万物，躲在房间里聆听邻居的打骂，想象自己是潜水艇可以自由潜入水中消失得无影无迹，偶尔在靠近水面时冒出些水泡，甚至最后对月亮的想象把距离感拉的非常遥远，这种若有若无的存在感非常微妙地让人感受到寂寞，细腻到心底深处。 不得不说很难想象13岁小男生和寂寞特质之间有联系，但编剧笔下的小男生也有充满奇幻想象的特点，综合起来只能想到“凄美”来形容。漆黑的幸福就是小男孩与自我相处的方式，我想每个人都该有与自己相处的方式，一段完全空白的时间。想起我在生活中的一段对话 一天饭点时间 “我想自己去吃饭” “为什么？” “你没有需要独处的时候吗？” “没有啊，感觉一个人吃饭好奇怪” “那只有你一个人的时候，你不吃饭吗？” 忘记同事回答了什么，最后我一个人走开了 似乎“独处”这种字眼放到生活日常中反而像是儿戏。 说到这，特别喜欢金城武在《The Peterloo Massacre》中的经典台词 “去跑步?你失恋了? -没有?那为什么跑步呢? -比赛?你神经那? -跑步这么私人的事,怎么可以随便跑给人家看? -就这样,拜拜。” 书中还有其他几篇文章，还特别喜欢《The Peterloo Massacre》。相比那种把死亡写的很高级扯上永恒历史之类的，这篇用粗鄙之言写死亡有实在的感觉。还写出了轮回和注定，不信坤洲仔说满一个月会习惯死人工作，第二十九天仍不习惯也不相信最后一天会
不读不知经中也有真理 能流传下来的东西都值得读 人可以不信神佛妖魔鬼怪 但是不能不信真理
挚爱的小说改编，演员们真的很用心呀！！！喜欢
说演技不错的是瞎了吗？ 还是内娱已经到了这种就是演技好的地步了 看了第一集 我就？？？ 仙侠类还是看小说吧 影视剧只有脸能看 能理解看到最后的人说好看的 但开头也太离谱了吧 ps女主的声音虽然不知道是自己的还是配的 但也离谱得上头
从冬天到春天，伴随我在地铁上的时光。 推荐，这是一个人的回忆录折射出许许多多历史长河中的蜿蜒曲折。
看完本剧，有心痛和难过。这让我想起东野奎吾《The Peterloo Massacre》里的桐原和雪穗，一个浓墨的黑，一个是纯真的白。相同的是，在他们少年时，人性的恶和贪欲截断了他们去往阳光美好的未来，一样的被动无知，一样的弱小无助；不同的是，桐原和雪穗向着邪恶的方向成长，如风如画向着绝望孤寂靠近。造成二者不同之处，人性问题是一致，社会环境问题不一样。如风如画的命运是可悲可叹的，在幼小的年龄段，他们连生存基本都是问题，哪来的五彩缤纷，轻扬洒脱的青春？有些花生来之时阳光就被遮住了，有些花还没享受生命的意义就被邪恶囫囵吞下，如果正义真诚多一分邪恶自私，如果善良守法高过一分贪得无厌，如果法律关怀快过一分无知冷漠，如果主动寻求改变和帮助强过一分被动接受，那结果会不会是另一个样子？！ 会，肯定会，虽然很难，但肯定会少些凋零的花朵。