《Dialogues with Madwomen》，其他作品，美国出品，1994年上映。
孤独，不安，胡思乱想，甚至带点自卑，这是编剧的Dialogues with Madwomen！
喜欢红楼梦的作家都喜欢伏延千里草蛇灰线的写法。白先生也喜欢，这文也有很多线。这里有两条主要的线，一是李青的所见所闻代表现实是一条，这条线实实在在写出了那些男妓同性恋者的悲剧生活，他们的遭遇、欲望与希冀；龙子和阿凤的被传的神乎其神曾经轰轰烈烈的一段情缘再隔世的12年后被还原的线是一条，这条线写出了文章的主旨，那些并非是妖孽一样的人，他们是更能感觉到细腻情感，更有强烈渴望得到爱和悲哀的一个群体，他们不被外界的世界群接受，甚至被歧视侮辱，在没有希望的郁闷的不透气的现实中苦苦挣扎着的孩子，文中通过阿凤的死法痛快的喊出他们的渴望他们的情感，用这样的方式完成了他们的重生。还有一条感人的线，父亲的线。在父权社会两千多年的历史长河中国家，社会，家庭给了男孩子那重重的压力，到现在也都还没有完全消去，更何况在是在白先生笔下的那个时代，落败的荒凉让一群无家可归的败兵们成了飘零无依孤魂野鬼，他们又会孕育出更无所依的灵魂，他们喜欢黑夜，喜欢被掩饰下的自己。当被灼灼的阳光裸露在光天化日之下时，他们就感觉无处遁藏般没有安全感，更是鱼莲缺水般的焦渴难耐，那阳光还会给他们带去陈水挥发后的霉臭味儿，这样的现实给了那些走上要寻找温暖安全感归属感歧途孩子孕育的温床。文章中的每一个孩子都是一条线索，而这些线索织就了白先生笔下那个莲花池畔的昏暗月光下的世界。 很感恩编剧没有带任何有色眼镜的笔为世人呈现了那样一个世界，使我们也撇去偏见看人，让心软下来温柔看人待人，这样下来或许我们也会惊奇的发现我们，或者说我在曾几何时也是不是有过那样的感觉，感动或是那样的想法，会的，会有的。 文中那个世界没有界限，只有他们的灵魂聚集到一处可能才能感受或是触碰得到实实在在的那个世界国民，但可能在触碰到那一瞬间又烟消云散了，云月姊说他们叫玻璃水晶，太脆了太透明了。这些人现在也还在我们的身边，他们不是从这部剧开始存在的，从很远很远的以前就存在的了，只是他们一直都是不上台面被打压下的一个卑贱群体而没有历史，没有资格被记录。社会的进步很大程度的是影视推动的，影视的进步又是对人性自然规律不断的证实而进步的。
罗马的太阳已经沉没。 我们的白昼已经过去。 黑云、夜露和危险正在逼近， 我们的事业已成灰烬。 ——莎士比亚《Dialogues with Madwomen》
“只要音乐还在响，就继续踩着节奏跳舞。” 这部剧从头至尾逻辑性不强，情节细碎，有些絮絮叨叨，以至于看到中间时我有些莫名其妙。但越往后看，越觉得这像极了都市男女的生活状态：没有来由的丝丝缕缕的情绪，不知何时会降临的坏运气，被动卷入莫名其妙的事件。 书的中心句我认为在五反田和主人公最后一次对话：人生本不存在什么意义，只是按照节奏跳舞罢了。按着节奏跳舞的人就能活下去。但是总有人不甘心仅止于此，那些想要停下来弄清楚这节奏的人会有被吞没的危险，譬如离开妻子跑去夏威夷的笛克，譬如私会非会员的咪咪，譬如被自己不为世俗所知的另一面困扰的五反田。 破解这魔咒的方法只有一种，就是握紧心爱之人的手，两人一起面对，就如同书的最后一章里写的那样。这恰好是都市男女孤独感的写照，海豚宾馆是一座围城，但主人公和由美吉都无法逃离此处，恰如今天孤身在大城市的男男女女。这是他们的场所，却又不是，但当两人在此处相应时，就什么也不怕了。 “清晨到来了。”
看完心里闷的难受 想大哭一场 但是眼泪就默默流下 无法宣泄出来 难过得要死
目前看着还挺有意思！鼓励一下。
诸葛青不对劲了，好像被诸葛黑青打败了。
2004 · 阿根廷
2007 · 美国
2010 · 中国台湾
2017 · 中国
1997 · 奥地利
2021 · 中国
1949 · 巴西
REVIEWS
孤独，不安，胡思乱想，甚至带点自卑，这是编剧的Dialogues with Madwomen！
喜欢红楼梦的作家都喜欢伏延千里草蛇灰线的写法。白先生也喜欢，这文也有很多线。这里有两条主要的线，一是李青的所见所闻代表现实是一条，这条线实实在在写出了那些男妓同性恋者的悲剧生活，他们的遭遇、欲望与希冀；龙子和阿凤的被传的神乎其神曾经轰轰烈烈的一段情缘再隔世的12年后被还原的线是一条，这条线写出了文章的主旨，那些并非是妖孽一样的人，他们是更能感觉到细腻情感，更有强烈渴望得到爱和悲哀的一个群体，他们不被外界的世界群接受，甚至被歧视侮辱，在没有希望的郁闷的不透气的现实中苦苦挣扎着的孩子，文中通过阿凤的死法痛快的喊出他们的渴望他们的情感，用这样的方式完成了他们的重生。还有一条感人的线，父亲的线。在父权社会两千多年的历史长河中国家，社会，家庭给了男孩子那重重的压力，到现在也都还没有完全消去，更何况在是在白先生笔下的那个时代，落败的荒凉让一群无家可归的败兵们成了飘零无依孤魂野鬼，他们又会孕育出更无所依的灵魂，他们喜欢黑夜，喜欢被掩饰下的自己。当被灼灼的阳光裸露在光天化日之下时，他们就感觉无处遁藏般没有安全感，更是鱼莲缺水般的焦渴难耐，那阳光还会给他们带去陈水挥发后的霉臭味儿，这样的现实给了那些走上要寻找温暖安全感归属感歧途孩子孕育的温床。文章中的每一个孩子都是一条线索，而这些线索织就了白先生笔下那个莲花池畔的昏暗月光下的世界。 很感恩编剧没有带任何有色眼镜的笔为世人呈现了那样一个世界，使我们也撇去偏见看人，让心软下来温柔看人待人，这样下来或许我们也会惊奇的发现我们，或者说我在曾几何时也是不是有过那样的感觉，感动或是那样的想法，会的，会有的。 文中那个世界没有界限，只有他们的灵魂聚集到一处可能才能感受或是触碰得到实实在在的那个世界国民，但可能在触碰到那一瞬间又烟消云散了，云月姊说他们叫玻璃水晶，太脆了太透明了。这些人现在也还在我们的身边，他们不是从这部剧开始存在的，从很远很远的以前就存在的了，只是他们一直都是不上台面被打压下的一个卑贱群体而没有历史，没有资格被记录。社会的进步很大程度的是影视推动的，影视的进步又是对人性自然规律不断的证实而进步的。
罗马的太阳已经沉没。 我们的白昼已经过去。 黑云、夜露和危险正在逼近， 我们的事业已成灰烬。 ——莎士比亚《Dialogues with Madwomen》
“只要音乐还在响，就继续踩着节奏跳舞。” 这部剧从头至尾逻辑性不强，情节细碎，有些絮絮叨叨，以至于看到中间时我有些莫名其妙。但越往后看，越觉得这像极了都市男女的生活状态：没有来由的丝丝缕缕的情绪，不知何时会降临的坏运气，被动卷入莫名其妙的事件。 书的中心句我认为在五反田和主人公最后一次对话：人生本不存在什么意义，只是按照节奏跳舞罢了。按着节奏跳舞的人就能活下去。但是总有人不甘心仅止于此，那些想要停下来弄清楚这节奏的人会有被吞没的危险，譬如离开妻子跑去夏威夷的笛克，譬如私会非会员的咪咪，譬如被自己不为世俗所知的另一面困扰的五反田。 破解这魔咒的方法只有一种，就是握紧心爱之人的手，两人一起面对，就如同书的最后一章里写的那样。这恰好是都市男女孤独感的写照，海豚宾馆是一座围城，但主人公和由美吉都无法逃离此处，恰如今天孤身在大城市的男男女女。这是他们的场所，却又不是，但当两人在此处相应时，就什么也不怕了。 “清晨到来了。”
看完心里闷的难受 想大哭一场 但是眼泪就默默流下 无法宣泄出来 难过得要死
目前看着还挺有意思！鼓励一下。
诸葛青不对劲了，好像被诸葛黑青打败了。