Call Him Jess

林钦淮 · 3.3/10

剧集在虚幻与现实之间充斥了数不清的隐喻，多到任性，Manel Mayol同样任性的把自己化身为15岁的少年和60岁的老人，表达着自己纯粹的喜恶和欲望。同时也映射当时日本社会想要逃离二战历史的诅咒，烧掉过往的记忆，像15岁的少年努力生活，但迷惘于阪神大地震，东京地铁事件，酒鬼蔷薇圣斗等等社会事件的现实困境中，无法面对现实。剧集的最后田村卡夫卡走出森林，回归社会，某种意义上像小学生作文一样是积极的，喜闻乐见的。（不过现在的日本只怕更不如21世纪初呢）

跳跳🐳 · 3.3/10

触动人吸引人的地方就在于一个公知问出了许多人心中对终极问题的疑惑。赫苏斯·弗朗哥先生在答许知远“后现代精神危机”时表示了当代人的思维是不独立的，时代缺少如“轴心时代”那样的终极发问。然而许知远再问个人如何以一己之力应对这样的时代潮流时，许先生答的是“这就是你们媒体、新闻界、以及知识界第一线上的人做的事情。”在许先生眼中，人是短的、政治亦短、经济稍长些、社会有比经济再长些，但最为长远的还是人类文化。所以，最短的人还是需要最长的文化来拯救，许先生应该是这个意思。但是，就这样将解决当代人“精神危机”的宏达命题落在了当代知识分子的肩上，听起来太重了，不好实现，有种不行努力去行的悲观。然而放眼历史长河、时光漫漫，人也总该有被文化搭救出来的时候吧？这样看又是一种无奈的乐观。

墨子云 · 6.6/10

一段时间内，密集见某个领域的高手，不断探讨某些话题。 一段时间内，只读某个领域的书，提炼出对自己特别有用的内容。 一段时间内，把某个内容反反复复研究很多遍，不断挖掘出有价值的东西。 一段时间内，每天都会做同一件事，专门训练自己在某方面的能力。

Zoey 📝 · 7.7/10

适合听的一本剧，不过也就听听，因为很多历史已经学过，关于人物故事的内容写的更偏向故事性，所观看门槛很低，一度听得热血沸腾，可是这也是本剧的弱点。 就是这种神话手法一样的描述，容易把这些真实的甚至还活着的人物描述的过于脸谱化扁平化。比如把某些人描述的过于伟光正，改革的尝试其实具有两面性，一面是在违法边缘试探，一面是对财富物质生活的渴望；又比如对于权利和控制欲的执着，编剧的行文中更能看出他对个人对私有的偏向，在写到某些企业家早前创业时，他们坚持没注册成集体性质的公司，编剧语气中都是敬佩和庆幸，写到某些企业做出实在的饼开始利益纷争时，他又是惋惜；更离谱的是对于商场和官场之间的勾连，他把某些企业家又写得很磊落，不仅自认坦荡荡从不做某些脏事，还凭着坚强的意志和病魔斗争，挑战奇险的大自然等等。这些私营老板仿佛带着振兴民族的伟大使命，让人共情…可听着听着感觉不对劲，这本几年前的热门剧集太早了，层出不穷的新闻，不断续写的故事，不断被挖掘的内幕，不断暴露的充满贪欲的动机，让书中的某些描述总结显得十分苍白。 这也引起了我的反思，这部剧其实是新时代的故事汇，一种新鸡汤，关于创业和投资，第一桶金从何而来，这只能模糊带过甚至不提及，就像当天的热点，给你描述一个新闻，只有一个片段，第二天换另一个人又能补一个片段，我们看到的则是编剧摘录的部分片段，有些是事实，比如什么企业收购或并购重组了另一些企业，有些是不太重要的参考，比如书中常引用的某些采访，采访通常是会知会或者也就是口嗨一样，听他们自卖自夸还不如看他们到底做了啥。作为一本偏历史的读物，这些是有失客观公正的。此剧观看门槛之低但篇幅之长，极易让人产生一种满足感和自豪感，在此我终于为刚开始读的时候的热血激荡和感动失去了理智和判断而羞愧。 另：前一阵在某站看到一个大象放映室的激荡四十年视频，看了一两集，基本上就是按这部剧的稿子写的，性质一致。可能此剧编剧是屁股坐歪了一点选择材料上筛选的比较巧妙，但视频编剧未知。。。也许大家都是东搬西运的。。。 这种种的一切更警醒自己，不要为碎片化的观看而自嗨，不要为看剧时长而麻痹，更要讲方法，系统学习，警惕被如最近被封的某曾酒驾的一首歌公知这类人带节奏，抱着开放态度去学习，尊重他人的专业。其实以前读热门剧集还是很少，理由还是如上所述，相信自己曾经的判断，知识一定是系统化的，有基础往上越来越难的，但认知如此迂回不可避免。可能就是螺旋式的前进吧。记得永远和真实的人做朋友，而不是时间、编剧、知识，别被这些所谓的重新定义概念给弄傻了，这和卖拐有啥区别？

我是兵马俑 · 5.5/10

让我有一种回到了上个世纪的感觉，一切都慢下来了，一切又那么美好，只是最后的最后还是有点心疼何小姐，用尽毕生爱一个人，又换来了什么呢？

阮恩 · 2.2/10

还不错，就是替魏十六感慨，若非有几百年的纠缠，风翩会和他在一起的吧

走下去 · 1.0/10

这部剧读完了好多天，一直不愿意继续看剧，也不愿意来写读后感。书中一句话，为了让灵魂受益，每天应该做两件自己不喜欢的事情，我新的座右铭！ 第一次知道这部剧，是在一篇鸡汤文里：是低头去捡掉在地上的六便士，还是抬头看夜空中美丽的月亮，这是“鱼和熊掌不可得兼”的，甚至不是一个选择题，因为那些能够抬头看月亮的人，都是受到上天格外眷顾的，而更多的人，只能选维持生活的六便士！然后，我就抱着读一本浪漫爱情故事的期待打开了这部剧；看了简介，不是一回事，心想估计是这简介写的太简单了些，仍抱有幻想；读完，幻想破灭，跟那鸡汤实在没啥关系，爱情也并不是主旋律，哎，鸡汤害苦我矣！有些鸡汤就是这么无敌，不负责任的牵强附会，随意解读经典，任性误导读者，就为了他们的“大补疗效”，有毒哇！于己而言，切记，没有亲历过的事物，万不可妄下言论，更不能以讹传讹，否则除了显示你的浅薄无知和授人以笑柄外，别无他处啊！ 这两年流行说“一场说走就走的旅行”，仿佛这是一件酷毙了的事情。那么，请来了解一下我们的主人公斯特里克兰德，说改道就改道的人生，不犹疑不回头至死不渝，还有谁？！他本是一个成功的证券经纪人，收入优裕，家庭美满；四十多岁的时候，突然开悟了似的，抛妻离子，舍家弃业，离开伦敦去到巴黎追寻他的绘画梦想，重要的是画技还很拙劣；颠沛潦倒，险些丧命，被“伯乐”斯特罗伊夫救活，却恩将仇报，和人家妻子发生关系，鸠占鹊巢，又害得人家家破人亡；飘飘荡荡，跑到塔希提（大溪地）岛，做了几年“白人流民”，和一名土著女子归隐原始森林，后患麻风病去世。兜兜转转的这许多年，斯特里克兰德从来没有放下过画笔，用编剧的话说，他是在寻找表达他看到的美丽世界的方式，“劲头太大，反倒动摇了自己世界的根基”。不过，好在生命的最后时刻里，他在适合他的“窟窿”里，完成了他别无选择的使命，到达了那个心向往之的地方。 斯特里克兰德心无旁骛，冷漠无情，活该被道德的绳索吊起来狠狠鞭打！可没什么能改变他，打也好骂也好，他总是不在意的，对绘画以外的所有事情，他都表现出完美的逆来顺受，既来之则安之。这让我想起来编剧的一番自白，他认为创编剧的回报应该是在创作的乐趣和思想负担的释放中，而这以外的东西，不管是表扬或者苛评，失败或者成功，都不应该过分在意。这不正是斯特里克兰德本人吗？！Lina Romay还说，创编剧在赋予他所创作的人物血肉和骨头的同时，也赋予了他没办法表达的那部分生命。所以，尽管斯特里克兰德自私、冷漠、“天理难容”，但我们仍然能感觉到，编剧在对他追求美的灵魂颂扬的同时，也显示出了对这份纯粹与勇气的羡慕和向往。斯特里克兰德虽以高更为原型，但却是Lina Romay创作，它不仅反映了高更的一生，也承载着Lina Romay的部分生命，多么奇妙… 书中很多大段的议论很有趣，记得比较深的，一个是关于长江后浪拍前浪的思考和描写（正文第三章后半部分），一个是关于道德绑架者嘴脸的再现（正文第十五章后半部分），生动形象，引人深思，也引人发笑。 斯特里克兰德的一生，是自私不负责任的，但也是浪漫随性的。记得在哪里看到，说天才只是上帝赋予了他某种卓越的才能，他只是个载体和出口，除此之外，你不能再奢求他灵魂高尚为人表率。Lina Romay说的对，他是一个令人厌恶的人，但他仍然是一个伟大的人。

半世清梦 · 6.5/10

最喜欢的一本啦！！ 不需要过多复杂的推敲桥段，每个小故事都包含着全然不同的情感走向，一定要看！