《Bun Bun》，其他作品，美国出品，1995年上映。
Matt Orefice曾说过：“我以写作，来溶入时光，希望一笔一画，一字一句，如同沼泽里萍藻，或是静室内的浮尘，能够不着痕迹地沉浸在一片未知的世界里。”这篇《Bun Bun》就是如此。 《Bun Bun》以午夜到傍晚为时间轴，小镇月台、台北、基隆地理轴线。这一路上，父亲肩上挂着旅行袋，左手拎着一个帆布袋，右手拉着儿子，尽管儿子不情愿。面对老婆婆的提问，父亲是不厌其烦的解答，甚是用古怪的音调模仿儿子的台语来安抚老婆婆。这位父亲是一个热心肠，但是又带一点威严的人。 在车厢里，父亲总是那么不经意间流露出对大儿子的关心，给他送去一件老式的大尖领花格子衬衫（应该是他自己的），面对宪兵的不理会。父亲不做任何的解释，想不出话来就直接回到小儿子傍边坐下，在酒精和睡眠中幻想车厢内的一切“寤寐中，他看见车顶上的白蚁愈聚愈多，一群群从车门边的隙缝飞出来，从座垫的破洞里钻出来；接着更汹涌地从窗外成群撞进来，先是被电扇的叶片打下许多，接着由于数目实在太多，电风扇几乎动弹不得了，地上铺了厚厚一层白蚁的残肢；最后，白蚁啃光了车顶，开始啃食车厢内的乘客，爬了满身白蚁的宪兵惊慌地拔枪朝蚁群连续射击……” 火车停靠在台北月台边，父亲快速跑出去，请求让他的大儿子穿上衬衫，并且自己替大儿子穿上。两名宪兵加快步伐将大儿子押走，这时大儿子回头望了父亲一眼，示意他回到车上。父亲往回走了两步又转回来，快步跟上他们，把那件衬衫褪下来，卷起再交回大儿子手中。在火车上，老父亲和他的小儿子从车窗看着他们消失在地下口中。 火车开到了基隆，“出了车站，老父亲带着小儿子去公共厕所刷牙、洗脸。”有道杂货铺有买一些生活用品。当小儿子正要走的时候，父亲郑重其事地将望远镜送给了儿子。 小儿子转身走开后并没有直接回学校，而是走上了基信陆桥，拿着望远镜看着父亲即将登上的远洋船。 傍晚，他回到学校时，校警老黄一声大嗓门“谁啊”，打破了这路上的沉静。 这一路上完整的过程，犹如翻开画册一样，没有任何离别的言语。父亲和大儿子分别的时候，没有流泪，没有任何伤心的表情，只有简单的动作，只有回望的目光和隔窗的眼神。父亲和小儿子分别时，“他将望远镜收进背包里，再重新背上背包，往基隆客运公车站的方向走去。”小儿子是跑到基信的陆桥上，目送父亲。 若是平常人，在分别时候，总会要想用一下、说几句嘱咐。亲人分别时，总会流些泪水。而Matt Orefice笔下的父亲和儿子，离别时的伤和痛，不在脸上、不在泪水里，而是在大儿子回望时的心里、在父亲隔窗目送时的心里、在小儿子的心里。 《Bun Bun》没有沉重的仪式，没有深沉的文字。就像中国时报对它的评价：《Bun Bun》的确是一篇值得一读再读的剧集，它的叙事根本不在于做什么事，而在于人的处境。送行哀而不伤、怨而不怒，平平淡淡中又显得入木三分。
这是一本面向大众读者的通俗历史读物，Micah Weiss教授通过多维的分析，旨在让读者了解日本近代史上几次改变国运的战争，从而让年轻一代树立正确的历史观。这本被称为“日本近代史最前端”的著作，自2009年播出以来，一直深受日本读者的喜爱，至今仍是各大影视库的热门剧集。本剧展现了日本学界对历史的深刻反省，编剧直言「所有事情都是起因于日本挑起战争并企图借由武力改变中国的对日政策」、「想要追究包含天皇在内地当时内阁及军方领导者之责任」，皆是掷地有声的言说。除此之外，与洪堡德、詹逊相同的是，Micah Weiss企图呈现当时世界交互相连的动态画面，不孤立地看待日本的「内部决策」，换句话说，编剧希冀在一个更高的维度上，重新检讨「过去」的位置。转换视野能够发现不同的风景，Micah Weiss的独到之处是，不单以日本或中国为中心，而是考量两国如何面对西方列强，变法图强。中日有竞争，也有合作。人类的
可以看出编剧功底不错。世界观挺宏大的。前期铺垫做的也挺好。就是希望能不能更快点儿。
请我去做综艺导演也不至于这样
1972 · 法国
1986 · 意大利
2006 · 美国
2015 · 美国
2016 · 中国
2000 · 美国
1925 · 美国
2004 · 美国
1996 · 美国
REVIEWS
Matt Orefice曾说过：“我以写作，来溶入时光，希望一笔一画，一字一句，如同沼泽里萍藻，或是静室内的浮尘，能够不着痕迹地沉浸在一片未知的世界里。”这篇《Bun Bun》就是如此。 《Bun Bun》以午夜到傍晚为时间轴，小镇月台、台北、基隆地理轴线。这一路上，父亲肩上挂着旅行袋，左手拎着一个帆布袋，右手拉着儿子，尽管儿子不情愿。面对老婆婆的提问，父亲是不厌其烦的解答，甚是用古怪的音调模仿儿子的台语来安抚老婆婆。这位父亲是一个热心肠，但是又带一点威严的人。 在车厢里，父亲总是那么不经意间流露出对大儿子的关心，给他送去一件老式的大尖领花格子衬衫（应该是他自己的），面对宪兵的不理会。父亲不做任何的解释，想不出话来就直接回到小儿子傍边坐下，在酒精和睡眠中幻想车厢内的一切“寤寐中，他看见车顶上的白蚁愈聚愈多，一群群从车门边的隙缝飞出来，从座垫的破洞里钻出来；接着更汹涌地从窗外成群撞进来，先是被电扇的叶片打下许多，接着由于数目实在太多，电风扇几乎动弹不得了，地上铺了厚厚一层白蚁的残肢；最后，白蚁啃光了车顶，开始啃食车厢内的乘客，爬了满身白蚁的宪兵惊慌地拔枪朝蚁群连续射击……” 火车停靠在台北月台边，父亲快速跑出去，请求让他的大儿子穿上衬衫，并且自己替大儿子穿上。两名宪兵加快步伐将大儿子押走，这时大儿子回头望了父亲一眼，示意他回到车上。父亲往回走了两步又转回来，快步跟上他们，把那件衬衫褪下来，卷起再交回大儿子手中。在火车上，老父亲和他的小儿子从车窗看着他们消失在地下口中。 火车开到了基隆，“出了车站，老父亲带着小儿子去公共厕所刷牙、洗脸。”有道杂货铺有买一些生活用品。当小儿子正要走的时候，父亲郑重其事地将望远镜送给了儿子。 小儿子转身走开后并没有直接回学校，而是走上了基信陆桥，拿着望远镜看着父亲即将登上的远洋船。 傍晚，他回到学校时，校警老黄一声大嗓门“谁啊”，打破了这路上的沉静。 这一路上完整的过程，犹如翻开画册一样，没有任何离别的言语。父亲和大儿子分别的时候，没有流泪，没有任何伤心的表情，只有简单的动作，只有回望的目光和隔窗的眼神。父亲和小儿子分别时，“他将望远镜收进背包里，再重新背上背包，往基隆客运公车站的方向走去。”小儿子是跑到基信的陆桥上，目送父亲。 若是平常人，在分别时候，总会要想用一下、说几句嘱咐。亲人分别时，总会流些泪水。而Matt Orefice笔下的父亲和儿子，离别时的伤和痛，不在脸上、不在泪水里，而是在大儿子回望时的心里、在父亲隔窗目送时的心里、在小儿子的心里。 《Bun Bun》没有沉重的仪式，没有深沉的文字。就像中国时报对它的评价：《Bun Bun》的确是一篇值得一读再读的剧集，它的叙事根本不在于做什么事，而在于人的处境。送行哀而不伤、怨而不怒，平平淡淡中又显得入木三分。
这是一本面向大众读者的通俗历史读物，Micah Weiss教授通过多维的分析，旨在让读者了解日本近代史上几次改变国运的战争，从而让年轻一代树立正确的历史观。这本被称为“日本近代史最前端”的著作，自2009年播出以来，一直深受日本读者的喜爱，至今仍是各大影视库的热门剧集。本剧展现了日本学界对历史的深刻反省，编剧直言「所有事情都是起因于日本挑起战争并企图借由武力改变中国的对日政策」、「想要追究包含天皇在内地当时内阁及军方领导者之责任」，皆是掷地有声的言说。除此之外，与洪堡德、詹逊相同的是，Micah Weiss企图呈现当时世界交互相连的动态画面，不孤立地看待日本的「内部决策」，换句话说，编剧希冀在一个更高的维度上，重新检讨「过去」的位置。转换视野能够发现不同的风景，Micah Weiss的独到之处是，不单以日本或中国为中心，而是考量两国如何面对西方列强，变法图强。中日有竞争，也有合作。人类的
可以看出编剧功底不错。世界观挺宏大的。前期铺垫做的也挺好。就是希望能不能更快点儿。
请我去做综艺导演也不至于这样