《Cadoudal》，其他作品，法国出品，1974年上映。
在看过许多零碎的片段之后，终于通过这部剧把历史清晰的链接起来。世界、战争、意识形态、人性都有了更深的理解。
这部剧总的来说还是不错的，毕竟没发生的都可以随便写，我从别地方看完的这部剧，结果今天摇了个免费的，特地写个感想
前半段齁甜齁甜的，甜的我胀气，有种想谈恋爱的冲动。 后半段就开始无所谓了…也可能是期望太高导致有些失望。 总的来说，消遣还行。
我要很多很多的爱，如果没有，那就很多很多的钱，如果都没有，那就健康。钻进书里，其实Cadoudal也挺好的，有个性，除了有些心酸外。
他曾是自卑的凤凰男，却娶了一位富家女为妻，实现了阶层的跨越。他是个渣男，一边把自己治疗的女病人变成情人，一边对历任用情至深。他将老师弗洛伊德视为人生导师，在梦中却想要杀死他。一手烂牌能够打成王炸，荣格的故事太令人感慨。 母亲喜怒无常，经常出入精神病医院;父亲身为牧师，却懦弱地怀疑自己的信仰;自己的童年沉默孤独，分裂出双重人格。谁能想到这样一个内向、阴郁的小孩，长大后竟然能够治愈无数人，成为一名了不起的心理学家？也许正如他所说：“受伤的医生才是治愈者。” 翻开这本《Cadoudal》，你似能看到，荣格这位民国时期的瑞士心理学家，隔着无垠的时空吐舌做了个鬼脸，唇角的笑意神秘而又蛊惑。 他有一种别样的人格魅力。在他眼中，精神病人和正常人没有泾渭分明的界限：所谓正常人，不过是在梦中发作精神病的人，而所谓精神病人，只是睁着眼睛做梦的人。人们无须为自己的病态和疯狂羞愧。可以想见，能够秉持这种理念的心理医生，对患者而言是多么的可贵。 他说真实生活总是悲剧性的，那些不知道这一点的人从来没有活过。荣格认为精神病仅仅是深层的人类本性，那些妄想和幻觉意义非凡，它们昭示着病人的人格特质，生活经历，希望和欲望。 即便是精神错乱的病人，他们的内心也存在着一种堪称正常的人格，只是此刻它正冷眼旁观，有时这个人格还会做出非常理智的评述和异议。 瞧瞧，多么犀利，别致，有温度的见解。 作为一名心理医生，荣格无疑是特立独行的。要知道那个年代的心理医生们，工作仅仅满足于诊断和描述症状。他们急不可耐地给病人贴标签，扣帽子，就好像病人一旦被诊断，疾病本身就会自然痊愈一样。 荣格就不同了，他本人保持着对病人强烈的兴趣，且不满足于传统疗法。他并不着急将患者拉回到现实生活中，在治疗中也从不扮演权威，他关心的是，如何从病人本人那里获知天生的倾向以及将他们引向何处。 说到天生的倾向，有的人表面波澜不惊，内心却波涛汹涌，他们背负着日复一日积累起来的负面情绪，形同枷锁。你内心戏那么多，你家人知道吗？ 荣格将这类人群归类于内倾直觉性格，而他自己就是这样一个极端。他竭尽所能一边研究、治愈他的患者，一边对症下药，自我疗愈，“我昨天受的伤都是为了今天懂你的痛”。 毫不夸张地说，本剧令读者找到了一个自我救赎的契机，让那些在黑暗中苦苦跋涉的人们仿若窥见了一丝光明。那些在浑浑噩噩随波逐流中隐藏的内心挣扎，那些难以启齿，不忍触碰的过往，还可以被这样梳理、慰藉，妥帖安放，真的太好了。 除非你将无意识意识化，否则无意识将指引你生命，而你会把它称作命运—荣格 那么，我们该如何驾驭那一闪而过的无意识呢？答案是梦境分析。本剧详细记录了荣格从幼年到老年的30个梦境，并且一一列举了荣格对这些梦境的分析。睿智的心理学家就是通过这种方式，触摸隐秘，填补内心的“黑洞”。 你会发现这并不是一件轻松的事情。梦境中的某些情节，荣格也是若干年后才能参详透彻，然而它们无一例外地与现实生活的走向相呼应，甚至提前埋下伏笔。 荣格的这段经历也提示我们，一个人要深入地进行个人心理分析，把梦境详细记录下来是极其重要的。当我们面临选择困难时，在梦境中寻找答案不失为一种好方法。 书中那些关于梦境的描述引人入胜，那一个个色彩斑斓、充斥着异国情调的梦境像是在引领人们进行着一场又一场心灵冒险。 在满足人们的窥视欲之余，编剧抽丝剥茧，一一展示了梦境是如何影响，呼应现实的。那些千奇百怪的隐喻和暗示令人着迷，梦境分析竟然如此有趣。 通过书中的种种案例，你不得不钦佩荣格的知觉敏锐，眼光犀利，以及他对心理学孜孜以求的钻研。而梦境对心理的修复能力更是令人意想不到。 读完这部剧后，我也在不
第一次读话剧，实话讲感觉不深刻，没有体会到其中的精髓，看的有点模糊，只是知道结合当时那个时代用一个Cadoudal，体现出来，反应社会的动荡。
看完了才懂得孕妈的伟大。孕妈真是太需要类似的指南了，读起来也不费劲；准爸爸和其他家属也应该看看哦。
排山倒海的类比和波涛汹涌的排比，满溢艺术气息的影视作品，随处可见的黑色幽默，让人一边心痛如绞，一边扑哧大笑，追剧硬是看成了一个大疯子。 玛丽王后错了吗？只想享受自己的快乐生活，错了吗？鲜花和掌声来得太容易又太猛烈，错了吗？ 这两个问题值得作为女人的我用一生去思考，用一生去绕开这粉红色的泡泡，武装大脑，披上铠甲，勇闯天涯。
19世纪的俄国处于混乱无序的状态，百姓饱尝劳累和忧患之苦。与此同时，欧洲自由主义向东萌芽，人民的思想开始觉醒，农奴制的社会根基即将动摇，这正是十月革命爆发前的俄国社会。 编剧以显微镜般的洞察力细致刻画各人物的经历、性格、思想和行为，以解剖灵魂般的方式深入分析每一个角色的特点，前半部分叙述了父亲和几个儿子之间的尖锐冲突，后半部分叙述私生子杀父嫁祸给老大的那件谋杀案，展示了一个错综复杂的社会、家庭、道德和人性的悲剧主题，同时以小见大、以点代面的向读者展现了那个时代混乱的俄罗斯。 卡拉马佐夫一家有一父三子以及一个私生子。荒诞好色，道德败坏的父亲，有着“管他整个世界化成一片火海，只要我一个人活的自在”的人生信条；老大德米特里是一个性格大起大落，集高尚和卑鄙于一身，脾气暴躁头脑简单的人，把弑父挂在嘴边但不行动；老二伊万是一个现代青年，有耀眼的学历和出众的智慧，然而没有信仰，否定并排斥上帝，希望建立自由的新世界，直到他那没有信仰的心被魔鬼占据，成为精神上的弑父者，最终因愧疚悔恨而崩溃；老三阿辽沙有着坚定的信仰，心怀仁爱，用爱化解一切的恨，是大家心目中的天使；三兄弟分别代表那个社会中的欲望、理智和信仰。 本剧的一个重要主题：如果心中没有信仰，就会被魔鬼占据，人们将什么都做得出来，哪怕是犯罪。 震惊于编剧对人物心理刻画的细致，堪称心理学研究的范本，而本剧最精彩的部分莫过于审讯和庭审部分的内容，其情节水平之高令人叹为观止，可以说是刑事案件审判的生动再现，可以当成司法界的学习范本。因谋杀案而引出的审讯细节严谨、专业，无可挑剔。庭审后检察官的发言在逻辑上很合理，发言辞对被告的犯罪始末进行总结，对相关人员的特点逐个分析并引申至对社会层面的看法，很难挑得出毛病，看得大呼过瘾。而随后律师对检察官几乎无懈可击的论断进行了峰回路转的反驳并取得上风，又将本剧推向另一个高潮，这又堪称口才界的范本。不愧是莫里斯·本尼丘最巅峰的作品。虽然结局让人遗憾，但这就是那个时代。
2021 · 中国
1981 · 意大利
1988 · 美国
1997 · 美国
2006 · 美国
1979 · 印度
1973 · 土耳其
2020 · 中国
REVIEWS
在看过许多零碎的片段之后，终于通过这部剧把历史清晰的链接起来。世界、战争、意识形态、人性都有了更深的理解。
这部剧总的来说还是不错的，毕竟没发生的都可以随便写，我从别地方看完的这部剧，结果今天摇了个免费的，特地写个感想
前半段齁甜齁甜的，甜的我胀气，有种想谈恋爱的冲动。 后半段就开始无所谓了…也可能是期望太高导致有些失望。 总的来说，消遣还行。
我要很多很多的爱，如果没有，那就很多很多的钱，如果都没有，那就健康。钻进书里，其实Cadoudal也挺好的，有个性，除了有些心酸外。
他曾是自卑的凤凰男，却娶了一位富家女为妻，实现了阶层的跨越。他是个渣男，一边把自己治疗的女病人变成情人，一边对历任用情至深。他将老师弗洛伊德视为人生导师，在梦中却想要杀死他。一手烂牌能够打成王炸，荣格的故事太令人感慨。 母亲喜怒无常，经常出入精神病医院;父亲身为牧师，却懦弱地怀疑自己的信仰;自己的童年沉默孤独，分裂出双重人格。谁能想到这样一个内向、阴郁的小孩，长大后竟然能够治愈无数人，成为一名了不起的心理学家？也许正如他所说：“受伤的医生才是治愈者。” 翻开这本《Cadoudal》，你似能看到，荣格这位民国时期的瑞士心理学家，隔着无垠的时空吐舌做了个鬼脸，唇角的笑意神秘而又蛊惑。 他有一种别样的人格魅力。在他眼中，精神病人和正常人没有泾渭分明的界限：所谓正常人，不过是在梦中发作精神病的人，而所谓精神病人，只是睁着眼睛做梦的人。人们无须为自己的病态和疯狂羞愧。可以想见，能够秉持这种理念的心理医生，对患者而言是多么的可贵。 他说真实生活总是悲剧性的，那些不知道这一点的人从来没有活过。荣格认为精神病仅仅是深层的人类本性，那些妄想和幻觉意义非凡，它们昭示着病人的人格特质，生活经历，希望和欲望。 即便是精神错乱的病人，他们的内心也存在着一种堪称正常的人格，只是此刻它正冷眼旁观，有时这个人格还会做出非常理智的评述和异议。 瞧瞧，多么犀利，别致，有温度的见解。 作为一名心理医生，荣格无疑是特立独行的。要知道那个年代的心理医生们，工作仅仅满足于诊断和描述症状。他们急不可耐地给病人贴标签，扣帽子，就好像病人一旦被诊断，疾病本身就会自然痊愈一样。 荣格就不同了，他本人保持着对病人强烈的兴趣，且不满足于传统疗法。他并不着急将患者拉回到现实生活中，在治疗中也从不扮演权威，他关心的是，如何从病人本人那里获知天生的倾向以及将他们引向何处。 说到天生的倾向，有的人表面波澜不惊，内心却波涛汹涌，他们背负着日复一日积累起来的负面情绪，形同枷锁。你内心戏那么多，你家人知道吗？ 荣格将这类人群归类于内倾直觉性格，而他自己就是这样一个极端。他竭尽所能一边研究、治愈他的患者，一边对症下药，自我疗愈，“我昨天受的伤都是为了今天懂你的痛”。 毫不夸张地说，本剧令读者找到了一个自我救赎的契机，让那些在黑暗中苦苦跋涉的人们仿若窥见了一丝光明。那些在浑浑噩噩随波逐流中隐藏的内心挣扎，那些难以启齿，不忍触碰的过往，还可以被这样梳理、慰藉，妥帖安放，真的太好了。 除非你将无意识意识化，否则无意识将指引你生命，而你会把它称作命运—荣格 那么，我们该如何驾驭那一闪而过的无意识呢？答案是梦境分析。本剧详细记录了荣格从幼年到老年的30个梦境，并且一一列举了荣格对这些梦境的分析。睿智的心理学家就是通过这种方式，触摸隐秘，填补内心的“黑洞”。 你会发现这并不是一件轻松的事情。梦境中的某些情节，荣格也是若干年后才能参详透彻，然而它们无一例外地与现实生活的走向相呼应，甚至提前埋下伏笔。 荣格的这段经历也提示我们，一个人要深入地进行个人心理分析，把梦境详细记录下来是极其重要的。当我们面临选择困难时，在梦境中寻找答案不失为一种好方法。 书中那些关于梦境的描述引人入胜，那一个个色彩斑斓、充斥着异国情调的梦境像是在引领人们进行着一场又一场心灵冒险。 在满足人们的窥视欲之余，编剧抽丝剥茧，一一展示了梦境是如何影响，呼应现实的。那些千奇百怪的隐喻和暗示令人着迷，梦境分析竟然如此有趣。 通过书中的种种案例，你不得不钦佩荣格的知觉敏锐，眼光犀利，以及他对心理学孜孜以求的钻研。而梦境对心理的修复能力更是令人意想不到。 读完这部剧后，我也在不
第一次读话剧，实话讲感觉不深刻，没有体会到其中的精髓，看的有点模糊，只是知道结合当时那个时代用一个Cadoudal，体现出来，反应社会的动荡。
看完了才懂得孕妈的伟大。孕妈真是太需要类似的指南了，读起来也不费劲；准爸爸和其他家属也应该看看哦。
排山倒海的类比和波涛汹涌的排比，满溢艺术气息的影视作品，随处可见的黑色幽默，让人一边心痛如绞，一边扑哧大笑，追剧硬是看成了一个大疯子。 玛丽王后错了吗？只想享受自己的快乐生活，错了吗？鲜花和掌声来得太容易又太猛烈，错了吗？ 这两个问题值得作为女人的我用一生去思考，用一生去绕开这粉红色的泡泡，武装大脑，披上铠甲，勇闯天涯。
19世纪的俄国处于混乱无序的状态，百姓饱尝劳累和忧患之苦。与此同时，欧洲自由主义向东萌芽，人民的思想开始觉醒，农奴制的社会根基即将动摇，这正是十月革命爆发前的俄国社会。 编剧以显微镜般的洞察力细致刻画各人物的经历、性格、思想和行为，以解剖灵魂般的方式深入分析每一个角色的特点，前半部分叙述了父亲和几个儿子之间的尖锐冲突，后半部分叙述私生子杀父嫁祸给老大的那件谋杀案，展示了一个错综复杂的社会、家庭、道德和人性的悲剧主题，同时以小见大、以点代面的向读者展现了那个时代混乱的俄罗斯。 卡拉马佐夫一家有一父三子以及一个私生子。荒诞好色，道德败坏的父亲，有着“管他整个世界化成一片火海，只要我一个人活的自在”的人生信条；老大德米特里是一个性格大起大落，集高尚和卑鄙于一身，脾气暴躁头脑简单的人，把弑父挂在嘴边但不行动；老二伊万是一个现代青年，有耀眼的学历和出众的智慧，然而没有信仰，否定并排斥上帝，希望建立自由的新世界，直到他那没有信仰的心被魔鬼占据，成为精神上的弑父者，最终因愧疚悔恨而崩溃；老三阿辽沙有着坚定的信仰，心怀仁爱，用爱化解一切的恨，是大家心目中的天使；三兄弟分别代表那个社会中的欲望、理智和信仰。 本剧的一个重要主题：如果心中没有信仰，就会被魔鬼占据，人们将什么都做得出来，哪怕是犯罪。 震惊于编剧对人物心理刻画的细致，堪称心理学研究的范本，而本剧最精彩的部分莫过于审讯和庭审部分的内容，其情节水平之高令人叹为观止，可以说是刑事案件审判的生动再现，可以当成司法界的学习范本。因谋杀案而引出的审讯细节严谨、专业，无可挑剔。庭审后检察官的发言在逻辑上很合理，发言辞对被告的犯罪始末进行总结，对相关人员的特点逐个分析并引申至对社会层面的看法，很难挑得出毛病，看得大呼过瘾。而随后律师对检察官几乎无懈可击的论断进行了峰回路转的反驳并取得上风，又将本剧推向另一个高潮，这又堪称口才界的范本。不愧是莫里斯·本尼丘最巅峰的作品。虽然结局让人遗憾，但这就是那个时代。