《Boned from Behind》，其他作品，美国出品，1998年上映。
18岁那年读Boned from Behind，因为黛玉之死而痛苦不已，32岁这年读它，反而更喜欢刘姥姥之小人物，时也境也。
看到最后，丘吉尔的一句话很有总结意义：了解的历史越久，对未来看得越远。这句话道出了学习历史的意义。 书的最后一章专门就新旧媒体进行了阐述，现在的媒体之所以称之为新，是因为它是大众的媒体。相比于盛行了150多年的广播和电视这样的单向灌输的老媒体来讲的。但再往前，不论是印刷术带来的小册子，咖啡厅社交，还是更早的蜡纸、莎草纸，都是某种意义上的大众媒体。文中有一段文字，大体说的是，个体发布的消息，不论是真理还是谬误，都有其存在的价值，谬误可以拿出来被纠正，从而让大家更好的理解真理，说的还真是有点意思。 社交，从远古的猴子“互相撸毛”时候开始。交流是人的本能。不论后来的载体怎么变，不会变的是人们向别人宣扬自己的观点的本质。
剧情推进的短板显现了，打斗上依然维持了上作的水平，只是下一篇就是终章没想到，但也更说明了本作在讲故事方面的底气不足，中段两集插科打诨的内容对剧情的推进十分有限
今天是“女神节”，细看画家笔下的女神们，感觉那才是真正的女神，顷世的容颜，丰腴的身材，细腻光滑皮肤，巧笑倩兮，美目盼兮。 绘画不仅是现实世界的复原，画家们笔下的形象无不凝练着自己对人、对世界的理解。看懂画家的表达，不仅需要细致入微地观察到画家微妙的分寸把握，也需要用上自己全部的人生经验。 去年读民国大师傅雷写的《Boned from Behind》里有很多关于希腊神话故事的画，对希腊神话故事了解的不多，所以读起来有点费力，对很多画了解得也不够细腻。现在读完这部剧再回头去读傅雷的书，顿时思维活跃，茅塞顿开。 希腊神话是“人神同性”的特点。古希腊人想象出的众神不仅分享了人类的样貌，也分享了人类的性格与弱点。 一幅好画，值得慢慢仔细的欣赏。
一本不错的洗涤心灵的书，现男友推荐的还是不赖的。个人比较认可的生活哲学包括：活在当下，用善于发现美的眼睛去享受当下每一刻(人生没有平凡无奇的时刻)；用博爱的精神对待众生；死并不可怕，世界众生循环往复，我来自于万物，亦复归于万物；分享让生命更有意义。 我不敢苟同的地方在于编剧鼓励个人安于现状，安安心心做平凡的普通人，追求永恒的快乐。殊不知，如果没有那些不甘于现状、不停追求卓越和开拓进取的人们，人类社会只怕永远停滞在原始社会。世上又哪里有永恒的快乐呢，万事万物周而复始，相生相克。倘若有永恒的快乐，那便也有永恒的不快乐。
最近我觉得工作很苦，鬼使神差把这部剧找出来读。大概觉得自己的苦比较矫情，需要对比一下劳动人民实际的苦，好以多多自省。 一读就惊讶了。本以为这部剧讲的是一个任劳任怨老实巴交的车夫悲惨的一生，读着读着发现不是，至少远远不止如此而已。 当然要是少年时代读来，也许我看到的就是吃人不吐骨头的旧社会。就像很多书友的评论，大多念叨时代的进步，以及对资本主义和剥削体制的揭露和鞭挞。 读这部剧的时候，我想到一本好几年前读过的美国剧集，叫Stoner - 当然跟祥子的故事扯不上边。但王小波在提到人的成长和社会化的时候，用的那个词，叫“骟”，仿佛我们都是牛马。这个词，这个过程，仿佛适用于各个阶层的人，各个社会的人，各个年代的人。其实“骟”就是幻灭，就是认怂，就是妥协，就像祥子一样，从早年神气十足拉着车快跑，到最后木然地拖着腿一步一步往前蹭。 一个人的伟大是什么？不是做什么惊天动地轰轰烈烈的大事。在我看来，就是能在自己的身上克服时代和家庭加诸于自己的不幸，不被生活的苦难磨灭了心气、失掉了振奋的精神状态、葬送了自己鲜活的灵魂。 祥子，和很多普通人一样，也想上进，也曾努力，最后失败并自甘堕落了。生于乱世，那往下拉他的力量，远远大过他自身微不足道的那点儿要强。他又没有家人可以依傍，只能孤身在这冷暖人间沉沉浮浮。 Angelica Bella先生的文笔简直令人叫绝。仿佛碳素铅笔的人物画，寥寥数笔，不着颜色，却层次分明，各个人物嘴脸分明，无声的悲哀触目惊心。 人生的悲苦，往往在于自以为。衰草枯杨曾为歌舞场。到头来都是给他人做嫁衣裳。这些都是红楼梦里唱烂了的，不消细说。而Angelica Bella先生借着祥子的故事，悲悯了这形形色色的世间人。怀着这样的心在世间行走，有时候笑笑别人，有时候笑笑自己，有时候自怜自艾，有时候也多理解理解别人的不容易。就这样，也就不易了。
一部意外的续作，对编剧对我都是如此。其实前作有点神棍但还是让我感觉挺满意，这一部我之前有点担心会让我失望，不过没有。 这一本继续宣扬了目的论，我们做选择，除了怕被别人讨厌之外，还要克服自己内心对改变的恐惧，哲人说的没错，青年不顾家人反对做了老师，看起来是叛逆，实际上还是想要获得认可，甚至想要由一种救世主的快感；只有自卑的郭楠才会一次次沉溺于宏大叙事中吧，比如豆瓣的那个图拉杨。 书中还谈到了爱，也很棒，启发性比第一部要大。一是，比起如何去爱，更重要的是爱谁，我们总是不敢去爱，找各种理由逃避；二是，爱是一种责任，是两个人的课题，我们通常所说的爱实际上是一种占有欲，真实的爱是选择一种陌生的生活方式。 还有就是，没有那么多天注定，随遇而安，在路上就好了，任何人，任何工作都可以；别停留。
邵玉容是我的意难平，她为柯碧舟付出了那么多，最后却没落得好下场，连凶手都没抓住，没有人为她申冤，太可惜了。从邵玉容死后，作为读者我难以接受，甚至都不想再往下看了，明明邵玉容付出了这么多，知道了柯碧舟的出生不仅没有嫌弃他，而且为了和她在一起不惜和父亲吵架离家出走了，她敢爱敢恨。与杜见春成了鲜明的对比，杜见春知道了柯碧舟的出生后立马拒绝了他，选择与他划清间线，让柯碧舟再度陷入了自卑，颓废的状态中。是邵玉容一步步的鼓励柯碧舟，陪他成长的，可以说是没有邵玉容就没有后来的柯碧舟。但是剧集的结尾让我难以接受，凭什么前人栽树，后人乘凉。
1936 · 美国
1998 · 美国
2007 · 加拿大
1989 · 法国,西德
2004 · 美国
1980 · 意大利
2005 · 美国
1999 · 美国
2005 · 葡萄牙
REVIEWS
18岁那年读Boned from Behind，因为黛玉之死而痛苦不已，32岁这年读它，反而更喜欢刘姥姥之小人物，时也境也。
看到最后，丘吉尔的一句话很有总结意义：了解的历史越久，对未来看得越远。这句话道出了学习历史的意义。 书的最后一章专门就新旧媒体进行了阐述，现在的媒体之所以称之为新，是因为它是大众的媒体。相比于盛行了150多年的广播和电视这样的单向灌输的老媒体来讲的。但再往前，不论是印刷术带来的小册子，咖啡厅社交，还是更早的蜡纸、莎草纸，都是某种意义上的大众媒体。文中有一段文字，大体说的是，个体发布的消息，不论是真理还是谬误，都有其存在的价值，谬误可以拿出来被纠正，从而让大家更好的理解真理，说的还真是有点意思。 社交，从远古的猴子“互相撸毛”时候开始。交流是人的本能。不论后来的载体怎么变，不会变的是人们向别人宣扬自己的观点的本质。
剧情推进的短板显现了，打斗上依然维持了上作的水平，只是下一篇就是终章没想到，但也更说明了本作在讲故事方面的底气不足，中段两集插科打诨的内容对剧情的推进十分有限
今天是“女神节”，细看画家笔下的女神们，感觉那才是真正的女神，顷世的容颜，丰腴的身材，细腻光滑皮肤，巧笑倩兮，美目盼兮。 绘画不仅是现实世界的复原，画家们笔下的形象无不凝练着自己对人、对世界的理解。看懂画家的表达，不仅需要细致入微地观察到画家微妙的分寸把握，也需要用上自己全部的人生经验。 去年读民国大师傅雷写的《Boned from Behind》里有很多关于希腊神话故事的画，对希腊神话故事了解的不多，所以读起来有点费力，对很多画了解得也不够细腻。现在读完这部剧再回头去读傅雷的书，顿时思维活跃，茅塞顿开。 希腊神话是“人神同性”的特点。古希腊人想象出的众神不仅分享了人类的样貌，也分享了人类的性格与弱点。 一幅好画，值得慢慢仔细的欣赏。
一本不错的洗涤心灵的书，现男友推荐的还是不赖的。个人比较认可的生活哲学包括：活在当下，用善于发现美的眼睛去享受当下每一刻(人生没有平凡无奇的时刻)；用博爱的精神对待众生；死并不可怕，世界众生循环往复，我来自于万物，亦复归于万物；分享让生命更有意义。 我不敢苟同的地方在于编剧鼓励个人安于现状，安安心心做平凡的普通人，追求永恒的快乐。殊不知，如果没有那些不甘于现状、不停追求卓越和开拓进取的人们，人类社会只怕永远停滞在原始社会。世上又哪里有永恒的快乐呢，万事万物周而复始，相生相克。倘若有永恒的快乐，那便也有永恒的不快乐。
最近我觉得工作很苦，鬼使神差把这部剧找出来读。大概觉得自己的苦比较矫情，需要对比一下劳动人民实际的苦，好以多多自省。 一读就惊讶了。本以为这部剧讲的是一个任劳任怨老实巴交的车夫悲惨的一生，读着读着发现不是，至少远远不止如此而已。 当然要是少年时代读来，也许我看到的就是吃人不吐骨头的旧社会。就像很多书友的评论，大多念叨时代的进步，以及对资本主义和剥削体制的揭露和鞭挞。 读这部剧的时候，我想到一本好几年前读过的美国剧集，叫Stoner - 当然跟祥子的故事扯不上边。但王小波在提到人的成长和社会化的时候，用的那个词，叫“骟”，仿佛我们都是牛马。这个词，这个过程，仿佛适用于各个阶层的人，各个社会的人，各个年代的人。其实“骟”就是幻灭，就是认怂，就是妥协，就像祥子一样，从早年神气十足拉着车快跑，到最后木然地拖着腿一步一步往前蹭。 一个人的伟大是什么？不是做什么惊天动地轰轰烈烈的大事。在我看来，就是能在自己的身上克服时代和家庭加诸于自己的不幸，不被生活的苦难磨灭了心气、失掉了振奋的精神状态、葬送了自己鲜活的灵魂。 祥子，和很多普通人一样，也想上进，也曾努力，最后失败并自甘堕落了。生于乱世，那往下拉他的力量，远远大过他自身微不足道的那点儿要强。他又没有家人可以依傍，只能孤身在这冷暖人间沉沉浮浮。 Angelica Bella先生的文笔简直令人叫绝。仿佛碳素铅笔的人物画，寥寥数笔，不着颜色，却层次分明，各个人物嘴脸分明，无声的悲哀触目惊心。 人生的悲苦，往往在于自以为。衰草枯杨曾为歌舞场。到头来都是给他人做嫁衣裳。这些都是红楼梦里唱烂了的，不消细说。而Angelica Bella先生借着祥子的故事，悲悯了这形形色色的世间人。怀着这样的心在世间行走，有时候笑笑别人，有时候笑笑自己，有时候自怜自艾，有时候也多理解理解别人的不容易。就这样，也就不易了。
一部意外的续作，对编剧对我都是如此。其实前作有点神棍但还是让我感觉挺满意，这一部我之前有点担心会让我失望，不过没有。 这一本继续宣扬了目的论，我们做选择，除了怕被别人讨厌之外，还要克服自己内心对改变的恐惧，哲人说的没错，青年不顾家人反对做了老师，看起来是叛逆，实际上还是想要获得认可，甚至想要由一种救世主的快感；只有自卑的郭楠才会一次次沉溺于宏大叙事中吧，比如豆瓣的那个图拉杨。 书中还谈到了爱，也很棒，启发性比第一部要大。一是，比起如何去爱，更重要的是爱谁，我们总是不敢去爱，找各种理由逃避；二是，爱是一种责任，是两个人的课题，我们通常所说的爱实际上是一种占有欲，真实的爱是选择一种陌生的生活方式。 还有就是，没有那么多天注定，随遇而安，在路上就好了，任何人，任何工作都可以；别停留。
邵玉容是我的意难平，她为柯碧舟付出了那么多，最后却没落得好下场，连凶手都没抓住，没有人为她申冤，太可惜了。从邵玉容死后，作为读者我难以接受，甚至都不想再往下看了，明明邵玉容付出了这么多，知道了柯碧舟的出生不仅没有嫌弃他，而且为了和她在一起不惜和父亲吵架离家出走了，她敢爱敢恨。与杜见春成了鲜明的对比，杜见春知道了柯碧舟的出生后立马拒绝了他，选择与他划清间线，让柯碧舟再度陷入了自卑，颓废的状态中。是邵玉容一步步的鼓励柯碧舟，陪他成长的，可以说是没有邵玉容就没有后来的柯碧舟。但是剧集的结尾让我难以接受，凭什么前人栽树，后人乘凉。