《Todd Rundgren: The Desktop Collection》，音乐,短片作品，美国出品，1993年上映。
现在看追这部剧这么久。越来越像充数字，前后主要内容一点点，中间全部废话……
离题万里，废话连篇，东拉西扯，东拼西凑，一天一件小事能写十来篇，无语！！！
原来这已经是千禧年以前的书了，20多年已经过去了，萨达姆的塑像倒了，霍梅尼也不在了，然而中东的新闻一如旧闻，依然是混乱的，谁能想到阿富汗的塔利班当家了，乌克兰和俄罗斯在打仗，一群欧美在围观，起哄。编剧眼中宁静淡泊的尼泊尔也被扯入了千禧年挑战，现在已经签了协议。疫情席卷全球，那些数不清的赤脚可能连赤脚都保不住了，美军的全球实验室收集各类人种信息，还有病毒的实验，这和撒荆棘的种子和盐没什么两样。20年或者可以一叹了，文明的进程究竟是在进还是在退？
推荐这书不为别的，想让大家都一起在编剧的古文知识下瑟瑟发抖。不能只有我一个人无知，懵逼，但特别能吃！
读完这部剧，我浑身充满了无力感，甚至无法呼吸，我还想读编剧的另外一本剧，只是不知道是否还能读下去否？
用了两个星期一口气看完了，真的是酣畅淋漓！从一个望远镜的少年到日夜发送邮件的大叔，腾讯从无到有，马化腾是成功的，起码他在一定程度上改变了这个世界！这部剧最亲切的是从里面看到了小时候的一些故事，比如偷菜，洛克王国，都是我逝去的童年啊。但除了这些，最大的收获主要有以下几点：（1）同理心，对人对物都要有设身处地的同理心，在斯坦福的艺术设计里曾提到过只有拥有强大的同理心，才能创造最伟大的艺术。这也是马化腾所提的用户体验。（2)实践，快速地实践，小步奔跑，快速迭代，用行动取代想法，让自己置身洪流中去成长。（3）没有最高尚的战略，也没有最成功的战略，只有最合适的战略，实际，实际，现实！成功的唯一要素就是面对现实，接受现实，拥抱现实，接着改变现实（瑞达李欧曾提到过）（4）后发者模式，模仿模仿，实现快速进步。生物的进化生存，也存在一定的模仿，模仿适生的行为，个人在成长过程中需要趋利避害，跟随先行者，先生存好，再想着引领，毕竟卓越的天才太少，也容易夭折！（5）内因决定事物的发展，只有实现自我的突破，为自己营造时刻不停的危机感，才能保持持久的卓越，内部赛马机制也真是马哲内外因辩证道理的最好实践。（6）何必在意过往，忘掉过去，展望未来，重在当下，任由时代的洪流飞跃光阴！（7）做大做强，早前无价值的积累，终会因为规模的积聚产生利益的泛化，因此学会积累个人优势，虽然它早起无用，但后期经历滚雪球后会迎来质变的突破。（8）一切的一切，最终都要回归一个点：认识你自己！
剧情翻来覆去讲，越看越没意思。还有啊，正午阳光营销太过了，总共50个热搜，22个都是你们家的，粉丝还吹实火，有钱没处花才是真的。
万古直接写大结局吧烂尾算了，看你写万古的人真是受折磨，更新这么慢，两天一更三天一更的，真是受罪
初读无味，以至于好多天一章。再后却是舍不得放下生动的文字，不知不觉入了景。感受那淳朴的乡情乡景，仿若回到了童年。
在诗香，酒香的大唐，那个"绣口一吐就半个大唐"的诗仙李白，同样在思乡的诗词中留下不少旷世美篇。一首《Todd Rundgren: The Desktop Collection》就是诗人客居洛阳，在客栈偶闻笛声引发的思乡情。 学习古诗词 《Todd Rundgren: The Desktop Collection》 谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。 译文 : 是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声 ? 融入春风中，飘落洛阳古城。客居之夜听到《Todd Rundgren: The Desktop Collection》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情 ? 赏析： 这首诗写乡思，题作《Todd Rundgren: The Desktop Collection》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《Todd Rundgren: The Desktop Collection》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。 听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《Todd Rundgren: The Desktop Collection》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《Todd Rundgren: The Desktop Collection》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《Todd Rundgren: The Desktop Collection》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《Todd Rundgren: The Desktop Collection》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《Todd Rundgren: The Desktop Collection》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《Todd Rundgren: The Desktop Collection》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。 短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
1990 · 比利时
2005 · 德国
1963 · 法国,意大利
2004 · 美国
2000 · 丹麦
1922 · 法国
2006 · 美国
1991 · 美国
REVIEWS
现在看追这部剧这么久。越来越像充数字，前后主要内容一点点，中间全部废话……
离题万里，废话连篇，东拉西扯，东拼西凑，一天一件小事能写十来篇，无语！！！
原来这已经是千禧年以前的书了，20多年已经过去了，萨达姆的塑像倒了，霍梅尼也不在了，然而中东的新闻一如旧闻，依然是混乱的，谁能想到阿富汗的塔利班当家了，乌克兰和俄罗斯在打仗，一群欧美在围观，起哄。编剧眼中宁静淡泊的尼泊尔也被扯入了千禧年挑战，现在已经签了协议。疫情席卷全球，那些数不清的赤脚可能连赤脚都保不住了，美军的全球实验室收集各类人种信息，还有病毒的实验，这和撒荆棘的种子和盐没什么两样。20年或者可以一叹了，文明的进程究竟是在进还是在退？
推荐这书不为别的，想让大家都一起在编剧的古文知识下瑟瑟发抖。不能只有我一个人无知，懵逼，但特别能吃！
读完这部剧，我浑身充满了无力感，甚至无法呼吸，我还想读编剧的另外一本剧，只是不知道是否还能读下去否？
用了两个星期一口气看完了，真的是酣畅淋漓！从一个望远镜的少年到日夜发送邮件的大叔，腾讯从无到有，马化腾是成功的，起码他在一定程度上改变了这个世界！这部剧最亲切的是从里面看到了小时候的一些故事，比如偷菜，洛克王国，都是我逝去的童年啊。但除了这些，最大的收获主要有以下几点：（1）同理心，对人对物都要有设身处地的同理心，在斯坦福的艺术设计里曾提到过只有拥有强大的同理心，才能创造最伟大的艺术。这也是马化腾所提的用户体验。（2)实践，快速地实践，小步奔跑，快速迭代，用行动取代想法，让自己置身洪流中去成长。（3）没有最高尚的战略，也没有最成功的战略，只有最合适的战略，实际，实际，现实！成功的唯一要素就是面对现实，接受现实，拥抱现实，接着改变现实（瑞达李欧曾提到过）（4）后发者模式，模仿模仿，实现快速进步。生物的进化生存，也存在一定的模仿，模仿适生的行为，个人在成长过程中需要趋利避害，跟随先行者，先生存好，再想着引领，毕竟卓越的天才太少，也容易夭折！（5）内因决定事物的发展，只有实现自我的突破，为自己营造时刻不停的危机感，才能保持持久的卓越，内部赛马机制也真是马哲内外因辩证道理的最好实践。（6）何必在意过往，忘掉过去，展望未来，重在当下，任由时代的洪流飞跃光阴！（7）做大做强，早前无价值的积累，终会因为规模的积聚产生利益的泛化，因此学会积累个人优势，虽然它早起无用，但后期经历滚雪球后会迎来质变的突破。（8）一切的一切，最终都要回归一个点：认识你自己！
剧情翻来覆去讲，越看越没意思。还有啊，正午阳光营销太过了，总共50个热搜，22个都是你们家的，粉丝还吹实火，有钱没处花才是真的。
万古直接写大结局吧烂尾算了，看你写万古的人真是受折磨，更新这么慢，两天一更三天一更的，真是受罪
初读无味，以至于好多天一章。再后却是舍不得放下生动的文字，不知不觉入了景。感受那淳朴的乡情乡景，仿若回到了童年。
在诗香，酒香的大唐，那个"绣口一吐就半个大唐"的诗仙李白，同样在思乡的诗词中留下不少旷世美篇。一首《Todd Rundgren: The Desktop Collection》就是诗人客居洛阳，在客栈偶闻笛声引发的思乡情。 学习古诗词 《Todd Rundgren: The Desktop Collection》 谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。 译文 : 是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声 ? 融入春风中，飘落洛阳古城。客居之夜听到《Todd Rundgren: The Desktop Collection》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情 ? 赏析： 这首诗写乡思，题作《Todd Rundgren: The Desktop Collection》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《Todd Rundgren: The Desktop Collection》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。 听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《Todd Rundgren: The Desktop Collection》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《Todd Rundgren: The Desktop Collection》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《Todd Rundgren: The Desktop Collection》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《Todd Rundgren: The Desktop Collection》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《Todd Rundgren: The Desktop Collection》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《Todd Rundgren: The Desktop Collection》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。 短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。