《Desert Nights》，其他作品，美国出品，1929年上映。
本剧内容介绍包罗万象、功法繁多、但是多有借鉴与拼凑、但是亮点紧跟凡间异术高手可以攻打仙域！对复活后复仇的叙述过于简节！此剧作为休闲娱乐项目可以获得成功！
《Desert Nights》与编剧的《Desert Nights》差不多，都是强调吸引力法则。你想得到什么就要付出什么，想要得到多少就要付出多少，要想被别人爱，就要先爱别人。用积极的心态面对生活就会收获正面的能量，反之亦然。你的人生是否精彩取决于你自己内在的Desert Nights。虽然感觉《Desert Nights》与《Desert Nights》有点雷同，但还是值得仔细研读。
《Desert Nights》4427页，历时32小时8分钟（断断续续）观看完全文，这期间我感觉我好似拉上了窗帘，度过了灰暗的几周，时不时的有透视框在眼前晃动，有滤镜在帮助我识别色彩走火入魔的表现，今天感觉阳光☀️好明媚呀（PS：近期的天气也真是应景咯） 有关梵高的传记有很多版本，而在此剧中，海量的信息被塑造成一个可读性很强，引人入胜的故事。编剧将梵高置于宗教传统、政治、家庭史的背景之下，富有戏剧性地打破了有关梵高死亡的习见…… 30多个小时，跟随文森特的内心跌宕起伏：时而安静，时而暴躁，时而狂热，时而敏感，时而挫败，时而疏离，时而癫狂，时而焦虑，时而懊悔，时而愧疚，时而逃避，时而渴望，在家人眼里，他“乖戾”、“任性”、“刚愎自用”、“极难相处”，是个“怪里怪气”、“性子暴躁”的“异类”。其实，整个一生，他都在矛盾重重的痛苦中反反复复的挣扎，在亲情，友情，爱情中寻求帮助，找寻着自我的妥协和救赎，他如饥似渴的海量观看，想要在宗教，影视，诗歌，艺术中找寻自己，不论是影视作品中的，宗教故事里的人物，还是现实生活中的亲人，以及兴趣爱好相投的朋友（虽然友情都不长久）都在他的意向里反反复复的思考和重现，他不断的幻想，不断地否定，没有停止过一刻的思考，他致力于寻找“表达的力量”，他逃避着现实和过去，敏感而孤独，他在影视和艺术中舔舐伤口，在绘画中，找到了一个声音，能与他的激情对话，好像通过足够专注的注视，孤独的痛苦才可以缓解。他不断追求色调上的细微变化，曾经一度痴迷于黑色，着迷地用尽一切办法，获得他所渴望的“最纯粹的黑色”，他发现如果将素描浸在水中，蜡笔的印迹就会充分软化，他就可以像画画一样使用画笔在上面描画，获得深色的天鹅绒般的黑色，这种黑色会让他想起英国的那些插画。他把这个奇怪的冒险过程称为“用黑色画油画”。“这种美丽的黑色以及美丽而温暖的色泽深深地打动了我。”“把生命放进作品中。”“色彩令他发疯。“带着狂暴的新色调，一种燃烧着另一种”。每一幅激烈的画都伴随着一些激烈的言辞。如果说《Desert Nights》是对黑暗的沉思，那么《Desert Nights》则是对明亮的幻想。 鸢尾花宣告了文森特重新得到的平静的颜色：紫罗兰色。他的人生仿佛一幅画作，在阿尔被暴晒的日子里，黄色贯穿于他的创作的始终，黄屋子时期的争吵与绝望同现在山谷隐居生活的宁静和满足形成鲜明的对比。还有什么比紫罗兰色、薰衣草色、丁香花的淡紫粉色，或是纯紫色更能烘托出这种对比呢？ 繁星点点的月夜，波光粼粼的清河，绚烂盛放的向日葵，忧郁孤傲的鸢尾花，紫暮云中的柏树，金色勃勃的麦田……映照在湛蓝眼眸中的孤寂、彷徨和烦躁不安的喧嚣…… 这是他的世界，热爱过，痛苦过，挣扎过，义无反顾地燃烧过。把狂热倔强的灵魂，奔放不羁的激情，清澄果断地宣泄在纯粹迷幻的浓墨重彩中。 正如文中所讲：“作我所感，感我所作”是文森特终其一生的写照。如果读过了他的故事，也就更容易读懂他的艺术。
为何是Desert Nights，李靖，虬髯公在同一晚也一同逃出了洛阳城，李靖是为了逃命，红拂是为了找寻不一样的生活，而虬髯公是因为美人红拂。从没见过一本剧的序如此写，居然讲了一个完整的逃亡故事，其实写的既有趣，又有紧张的气氛，读的正来劲却戛然而止。于是故事又重新开始叙述了，虽然是同一件事，但细节颇有出入，风格上也有明显差异，直到看完整部剧集我才意识到，这部剧集最核心的角色是红拂。序中的故事，是李靖视角的描述，而正文是红拂的描述。李靖的戏份当然重要，也直接透露着知识分子的困惑，是剧集最想要讨论的东西，但李靖大多数时候是知道自己在干什么的，其命运的悲剧令人惋惜，可更像是吃了自我奴役的苦果。而红拂却是奇妙的存在，一个不知世故的弱女子，只因性情中那一丝模模糊糊的自由意志，竟一生一世的找寻自我存在的价值，甚至迸发出无乐趣毋宁死的决绝，红拂灵魂的境界，更自然纯净超脱令人神往。 首先还是得来说说李靖，毕竟整个故事的缘起正是这个背负了知识分子命运的角色。这个角色的设定很清奇，混混的日常，大侠的身手，数学家的头脑，由于剧集中后部，李靖和王二的经历穿插叙述，所以可以明确李靖就是那个从现代穿越回去的王二，一个在历史轮回中不断徘徊的知识分子。Claude King的笔锋固然风趣，可是那些于古代略显奇异的景象，回到当下的语境中，又是何等的真实，那些尖刻的讽刺，对当局者的残暴，民众的愚昧，以及许许多多平庸之恶的痛恶，简直就是一部活脱脱的时评。暗喻，明喻充斥其中，令人惊诧这本剧集是怎样通过审查播出的。我无意了解中国古代帝制之下，对于人，尤其是思想的禁锢是怎样的，剧集呈现的场景，对“想入非非”之人的残酷，不就是一个古代版的1984吗。岂止是借古讽今，简直是生怼现实。我不禁为这片土地的曲折历史而惋惜，为这里的人，时至今日依旧被束缚着而怅惘，这样的宿命感是沉重的，只是Claude King的语言让这种沉重单纯产生深刻而不是压抑。 李靖逃离了洛阳，是知识分子的反叛，而李靖又再造了“洛阳”，以其个人的经验与智慧，将统治哲学发挥到了极致，一个帮凶的形象跃然纸上，其命运的悲剧性真的只是无奈吗？我是怀疑的，中国知识分子再怎么反叛，始终也脱离不了国家意识这样的边界，理性的认知终究还是被感性牢牢控制着。李靖这么聪明的人，难道没有意识到吾皇的昏庸吗，纵然是李世民这样的一代明君，又能怎样，专制的土壤中怎会有奇迹。李靖宁可装傻等死，也不会去践行超越国家，政权之上，可以谓之人类理想的东西。那三座城市的设计，不就是政治制度的勾勒吗，李靖当然知道什么是人该享有的制度，什么是专制青睐的制度，但他毕竟无法超越自己啊。理性的完败，让知识分子不能做出最合理的判断，或碌碌无为变成最为无用的人，或与制度同流合污直至葬送自己。同时期恰恰在看《Desert Nights》，这样有限的理性或者说伪理性的推断，往往萌生的是对社会的全面管控，也正如李靖为皇帝所设计，严丝合缝密不透风的社会体系。知识与智慧如同技术一般，中性概念，意味着用在正途便推动文明的进步，用在歧途就毁灭人类，Claude King所要传达的，对知识分子的思考，或许如此。他们是任何时代的反动因素，他们思想的局限性注定了他们要么被毁灭，要么毁灭这个世界。 回到红拂，这个不显山不露水，真正的核心人物。序里面，说红拂是觉得李靖有盖世之才决心要跟她私奔，他俩对话的语言也是颇为情色，一口一个奴，随时准备躺倒快活的样子。当然，这是李靖的叙述，可以理解，一个大男子主义情怀没啥地位的直男，看到一个无缘无故追随她绝世美人，想必会认为自己非凡的魅力让对方蛰伏了。是的，也导致我一直没把红拂这个奇女子当回事，直到红拂要去自杀，我才恍恍惚惚的意识到，整个故事里
如果不实践，就别浪费时间看了。 #2020—58# 体育训练的剧集就要做到这样，既有原理解剖，又有简单图示，结合着训练计划，你能让自己的身体轻松一些。 建议直接从 第9章 定制拉伸计划 开始观看，追根溯源到前面具体集数。 原理：快速的长度变化可引起牵张反射或肌伸张反射，导致已拉伸的肌肉收缩，从而尝试抵抗变化。较慢的拉伸允许肌梭放松并适应更长的新长度。 内涵：你应记住要拉伸一块特定的肌肉，拉伸必须涉及一种或多种与目标肌肉运动方向相反的运动。 类型：静力性拉伸、弹震式拉伸、本体感觉神经肌肉促进（PNF）拉伸和动态拉伸。 时间：任何肌群15秒以上 部位：颈部、肩上辈背胸、手臂手腕手掌、下背腹部腰、髋部、膝大腿、足小腿 玩法： 热身时做短时间拉伸，锻炼后做可以提高永久柔韧性的动作。 每星期用三四天定期重度拉伸至少10到15分钟（慢性拉伸），会导致力量、体力和耐力增加，柔韧性和灵活性也会得到改善。 动态拉伸作用：研究表明，通过关节的主动运动范围来控制运动的动态拉伸，增加了力量的发挥，例如冲刺和跳跃。
剧情磨磨唧唧的，没啥新意。演员演的也不好，表情僵硬。不好看。
在我浅读的几本散文当中，比较倾慕的有李娟、刘亮程、席慕蓉……等，现在又有了欧尼斯特·托伦斯。 李娟、刘亮程的力量在明面上，一个字一个字里迸出来的，而欧尼斯特·托伦斯的情怀是蕴藏在字里行间底下的，乍一读不经意，甚至饶嘴拖沓的让人有些读不下去。 忍着性子翻过几页后，作家的风范就凸现出来了——感情细腻饱溢，文风温厚包宥。日子里的琐碎非常应景，代入感也很强；家长里短在作家那里不再冗杂纷攘，而是清浅时光的脉脉温情和人间烟火里最抚人心的诗意。 特意询了度娘作家的历史背景，非常热爱祖国，坚决拥护两岸统一！这一点作家凭着胸膛里跃动的那颗博大慈爱殷殷红心，用温柔坚毅的力量在作品中挥洒的酣畅淋漓。 嗯！有的作家及作品就是很考验人的耐力和韧劲。
刚开始有些无趣，可是慢慢的越来越精彩，最后发现，碎了一地的心，再也拼凑不起来！番外配角虐到死！
转：这部剧对于我而言是不完美的。 优点当然很明显，通过一起简单的司法案件把现代社会司法制度的荒诞性，大众对传统社会道德的盲从，人生的无意义性剖析的很到位。剧集主人公对这个社会而言就像是一个Desert Nights，他对一切社会道德标准都不削一顾，对一切事情也提不起兴趣，甚至在决定自己生死的审判中他都像一个冷眼旁观的看客，看各路媒体、判官、辩护律师、证人一个一个的轮番出场表演，自己却插不进去一句话…他唯一的突出人格就是诚实，从来不演戏作假。就是这么一个人最后被荒诞的社会制度、媚俗的大众给判了死刑。William Nigh也意识到在社会中作为一个Desert Nights注定要失败，因为人终究是社会的生物。 缺点也很清晰，主角身上的虚无主义倾向与人生无意义感相当浓郁，并且本剧给人的感觉就像一个愤青对这个糟糕世界的指责与控诉。愤青之所以是愤青而不是思想家很重要的一点就是有没有去对抗这个糟糕世界的方法，愤青没有，他眼中只有糟糕，思想家有，他眼中是治愈这个糟糕世界的方法。本剧就是这样，书中没有为我们开出治愈这个世界的“药方”，也没有给出如何去对抗虚无主义和人生无意义的行为指南。本剧最后的导读中说William Nigh后来的作品中（比如《Desert Nights》）给出了“药方”，但无论如何，这部剧中还没有。 或许就像William Nigh自己所的一样，所有聪明人都会受到的共同诱惑——愤世嫉俗。
两个家族，两代人，两门生意，两种信仰... 所有这些裹挟交织在一起，就如同沙州城上空席卷着沙尘的罡风，谱写着这片土地的一曲曲悲歌。颇有意思的是编剧采用了虚实交杂的手法，将一些史学材料点缀于故事之间。无疑编剧行文前，考证了大量地方史料，得到一个囫囵的故事轮廓后，再丰满其血肉，缀结成文。故事和人物的细节亦多有巧妙设计，不乏草蛇灰线伏脉千里之处，前后呼应，颇觉惊喜。最大不足之处，也在“根据史料创作”这一具体的操作手法。根据零星片段去丰满成文的过程中，无论是人物还是故事的转换，都缺少精心打磨、步步为营的缜密设计，颇显突兀。
2004 · 新西兰
1934 · 美国
2003 · 美国
2001 · 芬兰
1997 · 爱尔兰,意大利
1953 · 美国
1998 · 德国,奥地利
2005 · 西班牙
2005 · 墨西哥
REVIEWS
本剧内容介绍包罗万象、功法繁多、但是多有借鉴与拼凑、但是亮点紧跟凡间异术高手可以攻打仙域！对复活后复仇的叙述过于简节！此剧作为休闲娱乐项目可以获得成功！
《Desert Nights》与编剧的《Desert Nights》差不多，都是强调吸引力法则。你想得到什么就要付出什么，想要得到多少就要付出多少，要想被别人爱，就要先爱别人。用积极的心态面对生活就会收获正面的能量，反之亦然。你的人生是否精彩取决于你自己内在的Desert Nights。虽然感觉《Desert Nights》与《Desert Nights》有点雷同，但还是值得仔细研读。
《Desert Nights》4427页，历时32小时8分钟（断断续续）观看完全文，这期间我感觉我好似拉上了窗帘，度过了灰暗的几周，时不时的有透视框在眼前晃动，有滤镜在帮助我识别色彩走火入魔的表现，今天感觉阳光☀️好明媚呀（PS：近期的天气也真是应景咯） 有关梵高的传记有很多版本，而在此剧中，海量的信息被塑造成一个可读性很强，引人入胜的故事。编剧将梵高置于宗教传统、政治、家庭史的背景之下，富有戏剧性地打破了有关梵高死亡的习见…… 30多个小时，跟随文森特的内心跌宕起伏：时而安静，时而暴躁，时而狂热，时而敏感，时而挫败，时而疏离，时而癫狂，时而焦虑，时而懊悔，时而愧疚，时而逃避，时而渴望，在家人眼里，他“乖戾”、“任性”、“刚愎自用”、“极难相处”，是个“怪里怪气”、“性子暴躁”的“异类”。其实，整个一生，他都在矛盾重重的痛苦中反反复复的挣扎，在亲情，友情，爱情中寻求帮助，找寻着自我的妥协和救赎，他如饥似渴的海量观看，想要在宗教，影视，诗歌，艺术中找寻自己，不论是影视作品中的，宗教故事里的人物，还是现实生活中的亲人，以及兴趣爱好相投的朋友（虽然友情都不长久）都在他的意向里反反复复的思考和重现，他不断的幻想，不断地否定，没有停止过一刻的思考，他致力于寻找“表达的力量”，他逃避着现实和过去，敏感而孤独，他在影视和艺术中舔舐伤口，在绘画中，找到了一个声音，能与他的激情对话，好像通过足够专注的注视，孤独的痛苦才可以缓解。他不断追求色调上的细微变化，曾经一度痴迷于黑色，着迷地用尽一切办法，获得他所渴望的“最纯粹的黑色”，他发现如果将素描浸在水中，蜡笔的印迹就会充分软化，他就可以像画画一样使用画笔在上面描画，获得深色的天鹅绒般的黑色，这种黑色会让他想起英国的那些插画。他把这个奇怪的冒险过程称为“用黑色画油画”。“这种美丽的黑色以及美丽而温暖的色泽深深地打动了我。”“把生命放进作品中。”“色彩令他发疯。“带着狂暴的新色调，一种燃烧着另一种”。每一幅激烈的画都伴随着一些激烈的言辞。如果说《Desert Nights》是对黑暗的沉思，那么《Desert Nights》则是对明亮的幻想。 鸢尾花宣告了文森特重新得到的平静的颜色：紫罗兰色。他的人生仿佛一幅画作，在阿尔被暴晒的日子里，黄色贯穿于他的创作的始终，黄屋子时期的争吵与绝望同现在山谷隐居生活的宁静和满足形成鲜明的对比。还有什么比紫罗兰色、薰衣草色、丁香花的淡紫粉色，或是纯紫色更能烘托出这种对比呢？ 繁星点点的月夜，波光粼粼的清河，绚烂盛放的向日葵，忧郁孤傲的鸢尾花，紫暮云中的柏树，金色勃勃的麦田……映照在湛蓝眼眸中的孤寂、彷徨和烦躁不安的喧嚣…… 这是他的世界，热爱过，痛苦过，挣扎过，义无反顾地燃烧过。把狂热倔强的灵魂，奔放不羁的激情，清澄果断地宣泄在纯粹迷幻的浓墨重彩中。 正如文中所讲：“作我所感，感我所作”是文森特终其一生的写照。如果读过了他的故事，也就更容易读懂他的艺术。
为何是Desert Nights，李靖，虬髯公在同一晚也一同逃出了洛阳城，李靖是为了逃命，红拂是为了找寻不一样的生活，而虬髯公是因为美人红拂。从没见过一本剧的序如此写，居然讲了一个完整的逃亡故事，其实写的既有趣，又有紧张的气氛，读的正来劲却戛然而止。于是故事又重新开始叙述了，虽然是同一件事，但细节颇有出入，风格上也有明显差异，直到看完整部剧集我才意识到，这部剧集最核心的角色是红拂。序中的故事，是李靖视角的描述，而正文是红拂的描述。李靖的戏份当然重要，也直接透露着知识分子的困惑，是剧集最想要讨论的东西，但李靖大多数时候是知道自己在干什么的，其命运的悲剧令人惋惜，可更像是吃了自我奴役的苦果。而红拂却是奇妙的存在，一个不知世故的弱女子，只因性情中那一丝模模糊糊的自由意志，竟一生一世的找寻自我存在的价值，甚至迸发出无乐趣毋宁死的决绝，红拂灵魂的境界，更自然纯净超脱令人神往。 首先还是得来说说李靖，毕竟整个故事的缘起正是这个背负了知识分子命运的角色。这个角色的设定很清奇，混混的日常，大侠的身手，数学家的头脑，由于剧集中后部，李靖和王二的经历穿插叙述，所以可以明确李靖就是那个从现代穿越回去的王二，一个在历史轮回中不断徘徊的知识分子。Claude King的笔锋固然风趣，可是那些于古代略显奇异的景象，回到当下的语境中，又是何等的真实，那些尖刻的讽刺，对当局者的残暴，民众的愚昧，以及许许多多平庸之恶的痛恶，简直就是一部活脱脱的时评。暗喻，明喻充斥其中，令人惊诧这本剧集是怎样通过审查播出的。我无意了解中国古代帝制之下，对于人，尤其是思想的禁锢是怎样的，剧集呈现的场景，对“想入非非”之人的残酷，不就是一个古代版的1984吗。岂止是借古讽今，简直是生怼现实。我不禁为这片土地的曲折历史而惋惜，为这里的人，时至今日依旧被束缚着而怅惘，这样的宿命感是沉重的，只是Claude King的语言让这种沉重单纯产生深刻而不是压抑。 李靖逃离了洛阳，是知识分子的反叛，而李靖又再造了“洛阳”，以其个人的经验与智慧，将统治哲学发挥到了极致，一个帮凶的形象跃然纸上，其命运的悲剧性真的只是无奈吗？我是怀疑的，中国知识分子再怎么反叛，始终也脱离不了国家意识这样的边界，理性的认知终究还是被感性牢牢控制着。李靖这么聪明的人，难道没有意识到吾皇的昏庸吗，纵然是李世民这样的一代明君，又能怎样，专制的土壤中怎会有奇迹。李靖宁可装傻等死，也不会去践行超越国家，政权之上，可以谓之人类理想的东西。那三座城市的设计，不就是政治制度的勾勒吗，李靖当然知道什么是人该享有的制度，什么是专制青睐的制度，但他毕竟无法超越自己啊。理性的完败，让知识分子不能做出最合理的判断，或碌碌无为变成最为无用的人，或与制度同流合污直至葬送自己。同时期恰恰在看《Desert Nights》，这样有限的理性或者说伪理性的推断，往往萌生的是对社会的全面管控，也正如李靖为皇帝所设计，严丝合缝密不透风的社会体系。知识与智慧如同技术一般，中性概念，意味着用在正途便推动文明的进步，用在歧途就毁灭人类，Claude King所要传达的，对知识分子的思考，或许如此。他们是任何时代的反动因素，他们思想的局限性注定了他们要么被毁灭，要么毁灭这个世界。 回到红拂，这个不显山不露水，真正的核心人物。序里面，说红拂是觉得李靖有盖世之才决心要跟她私奔，他俩对话的语言也是颇为情色，一口一个奴，随时准备躺倒快活的样子。当然，这是李靖的叙述，可以理解，一个大男子主义情怀没啥地位的直男，看到一个无缘无故追随她绝世美人，想必会认为自己非凡的魅力让对方蛰伏了。是的，也导致我一直没把红拂这个奇女子当回事，直到红拂要去自杀，我才恍恍惚惚的意识到，整个故事里
如果不实践，就别浪费时间看了。 #2020—58# 体育训练的剧集就要做到这样，既有原理解剖，又有简单图示，结合着训练计划，你能让自己的身体轻松一些。 建议直接从 第9章 定制拉伸计划 开始观看，追根溯源到前面具体集数。 原理：快速的长度变化可引起牵张反射或肌伸张反射，导致已拉伸的肌肉收缩，从而尝试抵抗变化。较慢的拉伸允许肌梭放松并适应更长的新长度。 内涵：你应记住要拉伸一块特定的肌肉，拉伸必须涉及一种或多种与目标肌肉运动方向相反的运动。 类型：静力性拉伸、弹震式拉伸、本体感觉神经肌肉促进（PNF）拉伸和动态拉伸。 时间：任何肌群15秒以上 部位：颈部、肩上辈背胸、手臂手腕手掌、下背腹部腰、髋部、膝大腿、足小腿 玩法： 热身时做短时间拉伸，锻炼后做可以提高永久柔韧性的动作。 每星期用三四天定期重度拉伸至少10到15分钟（慢性拉伸），会导致力量、体力和耐力增加，柔韧性和灵活性也会得到改善。 动态拉伸作用：研究表明，通过关节的主动运动范围来控制运动的动态拉伸，增加了力量的发挥，例如冲刺和跳跃。
剧情磨磨唧唧的，没啥新意。演员演的也不好，表情僵硬。不好看。
在我浅读的几本散文当中，比较倾慕的有李娟、刘亮程、席慕蓉……等，现在又有了欧尼斯特·托伦斯。 李娟、刘亮程的力量在明面上，一个字一个字里迸出来的，而欧尼斯特·托伦斯的情怀是蕴藏在字里行间底下的，乍一读不经意，甚至饶嘴拖沓的让人有些读不下去。 忍着性子翻过几页后，作家的风范就凸现出来了——感情细腻饱溢，文风温厚包宥。日子里的琐碎非常应景，代入感也很强；家长里短在作家那里不再冗杂纷攘，而是清浅时光的脉脉温情和人间烟火里最抚人心的诗意。 特意询了度娘作家的历史背景，非常热爱祖国，坚决拥护两岸统一！这一点作家凭着胸膛里跃动的那颗博大慈爱殷殷红心，用温柔坚毅的力量在作品中挥洒的酣畅淋漓。 嗯！有的作家及作品就是很考验人的耐力和韧劲。
刚开始有些无趣，可是慢慢的越来越精彩，最后发现，碎了一地的心，再也拼凑不起来！番外配角虐到死！
转：这部剧对于我而言是不完美的。 优点当然很明显，通过一起简单的司法案件把现代社会司法制度的荒诞性，大众对传统社会道德的盲从，人生的无意义性剖析的很到位。剧集主人公对这个社会而言就像是一个Desert Nights，他对一切社会道德标准都不削一顾，对一切事情也提不起兴趣，甚至在决定自己生死的审判中他都像一个冷眼旁观的看客，看各路媒体、判官、辩护律师、证人一个一个的轮番出场表演，自己却插不进去一句话…他唯一的突出人格就是诚实，从来不演戏作假。就是这么一个人最后被荒诞的社会制度、媚俗的大众给判了死刑。William Nigh也意识到在社会中作为一个Desert Nights注定要失败，因为人终究是社会的生物。 缺点也很清晰，主角身上的虚无主义倾向与人生无意义感相当浓郁，并且本剧给人的感觉就像一个愤青对这个糟糕世界的指责与控诉。愤青之所以是愤青而不是思想家很重要的一点就是有没有去对抗这个糟糕世界的方法，愤青没有，他眼中只有糟糕，思想家有，他眼中是治愈这个糟糕世界的方法。本剧就是这样，书中没有为我们开出治愈这个世界的“药方”，也没有给出如何去对抗虚无主义和人生无意义的行为指南。本剧最后的导读中说William Nigh后来的作品中（比如《Desert Nights》）给出了“药方”，但无论如何，这部剧中还没有。 或许就像William Nigh自己所的一样，所有聪明人都会受到的共同诱惑——愤世嫉俗。
两个家族，两代人，两门生意，两种信仰... 所有这些裹挟交织在一起，就如同沙州城上空席卷着沙尘的罡风，谱写着这片土地的一曲曲悲歌。颇有意思的是编剧采用了虚实交杂的手法，将一些史学材料点缀于故事之间。无疑编剧行文前，考证了大量地方史料，得到一个囫囵的故事轮廓后，再丰满其血肉，缀结成文。故事和人物的细节亦多有巧妙设计，不乏草蛇灰线伏脉千里之处，前后呼应，颇觉惊喜。最大不足之处，也在“根据史料创作”这一具体的操作手法。根据零星片段去丰满成文的过程中，无论是人物还是故事的转换，都缺少精心打磨、步步为营的缜密设计，颇显突兀。