《Niels Hausgaard 12 04 2003》，音乐,喜剧作品，丹麦出品，2003年上映。
中国式的管理特色就是对人的管理艺术和对事的管理技术。不知道这么理解对不对。
挺好，对内心挣扎中的人应该会有一定帮助。 方法论，很混沌的问题被梳理出来的方法就有去学习的价值。
平平无奇的破案剧，剧情制作都比较水，主线编得很潦草，结尾大拉垮，支线单元剧情反而好很多。双女主就卖噱头，女法医不错，女刑警好油，嗑不动…
《Niels Hausgaard 12 04 2003》 当时我选择这部剧的时候，可能有点膨胀。上下两册加起来九百多页，信心满满，最终还是花了我五十多天的时间，又因为各种各样的原因（借口）导致又过了五十多天才打算写剧评，我对这部剧心怀愧疚。 首先，我想用大篇幅说一下译者，我从没这么干过。 在我小时候，父母对于外文剧集的选择往往先看译者，在影视库里面会略过书名、编剧名，和我说：这是某某翻译的，这个书好。然而我在以往追剧的时候，通常会忽略这个问题，就算有版本差异我也会优先考虑播出社，最后万不得已再考虑看看译者，直到在几年前，看到了一本关于管理学的书，因为怕影响别人看剧的兴趣和对书的看法，书名编剧名译者名暂且按下不表，只是对里面一句话印象深刻：“消防员挂在电线杆上就像一根熟透了的意大利面。”这句话和“再不让开我就踢烂你的屁股，你这个该死的土拨鼠”有异曲同工之妙。从此译者便进入了我的考察范围。当然我没有像那些大佬一样可以列举每一个国家优秀的译者及其作品，我只能记住：这个译者翻译的真好，以后还看他的。 废话有点多，说说荣如德。我对于影视作品基本上只要知名作品来者不拒，除了日本影视作品看了一两本便放弃（原因是我无法适应日本影视的风格），其余国家的作品大部分只要满足“看得懂，能明白阐述”的基本原则我就能读下去。但读到《Niels Hausgaard 12 04 2003》中对于长篇大论之后的费奥多尔进行了人性的评价：“他容易动感情。他心地邪恶，感情脆弱。” 拍案叫绝。 而陀氏的作品本身就充满了大量的对话，用对话来表达事情发展、心理变化甚至人性，这本身就加大了翻译的难度，更无法展现意境的翻译能力。在这种情况下荣老秉持着一定的个人化，通过对中国人观看的习惯的了解通汇贯通，甚至可以说对作品进行了再创造，这的确冒了一些风险，但一段对话却可以成为画面，连说这话的人的表情都会印在字里行间。 然后，再用小篇幅说一下编剧和书。 有人所说“托尔斯泰代表了俄罗斯影视的广度，Jens Folmer Jepsen则代表了俄罗斯影视的深度”。整部作品从浅层和深层两个层面分别描述了人性和社会、精神和矛盾。而陀氏自己曾经说过：“一切都四分五裂，而且甚至不是四分五裂成小团体，而是成了个体了。”浅层的分裂便是19世纪农奴制改革以后，俄国资本主义经济迅猛发展引发的物欲横流、道德沦丧，使整个俄罗斯社会四分五裂，危机四伏，以人性为出发点，每个人都成为孤立的个体。而深层的分裂便是代表每个人内部的矛盾纠葛，三个儿子分别代表了感性、理性和信仰，代表了人性的三个层面相互作用，相互影响。 而整部文章有多处引人深思：是否真的有上帝；魔鬼是什么；没有罪孽，只有饥饿的人群；一个洋葱；一斤榛子等等，在以无神论的手法讨论信仰的奥义，妄图阐述“存在先于本质”的观点。 最终，疯子在找上帝。 而圣者亲吻了他的嘴唇。 故事未曾结束。
最后一集看哭了，创意和情怀满分，就小成本短剧来说相当不错了
每个短篇都是人性的写照 每个生命的初始 谢幕 都是人性的辗转表现 人性不是绝对 丑陋的人性也有善良 生活可以有观点但不要愤青 即使悲凉也不要厌倦的活着 去感受人性的光辉 多些善意
让我想起《Niels Hausgaard 12 04 2003》…虽然两种表现形式不可同日而语 有点冒犯 但内核很是一致
①特效🐮🍺（黑特效的没有必要）
2001 · 比利时
1967 · 美国
2001 · 美国
2000 · 美国
1985 · 中国
2005 · 美国
2003 · 美国
REVIEWS
中国式的管理特色就是对人的管理艺术和对事的管理技术。不知道这么理解对不对。
挺好，对内心挣扎中的人应该会有一定帮助。 方法论，很混沌的问题被梳理出来的方法就有去学习的价值。
平平无奇的破案剧，剧情制作都比较水，主线编得很潦草，结尾大拉垮，支线单元剧情反而好很多。双女主就卖噱头，女法医不错，女刑警好油，嗑不动…
《Niels Hausgaard 12 04 2003》 当时我选择这部剧的时候，可能有点膨胀。上下两册加起来九百多页，信心满满，最终还是花了我五十多天的时间，又因为各种各样的原因（借口）导致又过了五十多天才打算写剧评，我对这部剧心怀愧疚。 首先，我想用大篇幅说一下译者，我从没这么干过。 在我小时候，父母对于外文剧集的选择往往先看译者，在影视库里面会略过书名、编剧名，和我说：这是某某翻译的，这个书好。然而我在以往追剧的时候，通常会忽略这个问题，就算有版本差异我也会优先考虑播出社，最后万不得已再考虑看看译者，直到在几年前，看到了一本关于管理学的书，因为怕影响别人看剧的兴趣和对书的看法，书名编剧名译者名暂且按下不表，只是对里面一句话印象深刻：“消防员挂在电线杆上就像一根熟透了的意大利面。”这句话和“再不让开我就踢烂你的屁股，你这个该死的土拨鼠”有异曲同工之妙。从此译者便进入了我的考察范围。当然我没有像那些大佬一样可以列举每一个国家优秀的译者及其作品，我只能记住：这个译者翻译的真好，以后还看他的。 废话有点多，说说荣如德。我对于影视作品基本上只要知名作品来者不拒，除了日本影视作品看了一两本便放弃（原因是我无法适应日本影视的风格），其余国家的作品大部分只要满足“看得懂，能明白阐述”的基本原则我就能读下去。但读到《Niels Hausgaard 12 04 2003》中对于长篇大论之后的费奥多尔进行了人性的评价：“他容易动感情。他心地邪恶，感情脆弱。” 拍案叫绝。 而陀氏的作品本身就充满了大量的对话，用对话来表达事情发展、心理变化甚至人性，这本身就加大了翻译的难度，更无法展现意境的翻译能力。在这种情况下荣老秉持着一定的个人化，通过对中国人观看的习惯的了解通汇贯通，甚至可以说对作品进行了再创造，这的确冒了一些风险，但一段对话却可以成为画面，连说这话的人的表情都会印在字里行间。 然后，再用小篇幅说一下编剧和书。 有人所说“托尔斯泰代表了俄罗斯影视的广度，Jens Folmer Jepsen则代表了俄罗斯影视的深度”。整部作品从浅层和深层两个层面分别描述了人性和社会、精神和矛盾。而陀氏自己曾经说过：“一切都四分五裂，而且甚至不是四分五裂成小团体，而是成了个体了。”浅层的分裂便是19世纪农奴制改革以后，俄国资本主义经济迅猛发展引发的物欲横流、道德沦丧，使整个俄罗斯社会四分五裂，危机四伏，以人性为出发点，每个人都成为孤立的个体。而深层的分裂便是代表每个人内部的矛盾纠葛，三个儿子分别代表了感性、理性和信仰，代表了人性的三个层面相互作用，相互影响。 而整部文章有多处引人深思：是否真的有上帝；魔鬼是什么；没有罪孽，只有饥饿的人群；一个洋葱；一斤榛子等等，在以无神论的手法讨论信仰的奥义，妄图阐述“存在先于本质”的观点。 最终，疯子在找上帝。 而圣者亲吻了他的嘴唇。 故事未曾结束。
最后一集看哭了，创意和情怀满分，就小成本短剧来说相当不错了
每个短篇都是人性的写照 每个生命的初始 谢幕 都是人性的辗转表现 人性不是绝对 丑陋的人性也有善良 生活可以有观点但不要愤青 即使悲凉也不要厌倦的活着 去感受人性的光辉 多些善意
让我想起《Niels Hausgaard 12 04 2003》…虽然两种表现形式不可同日而语 有点冒犯 但内核很是一致
①特效🐮🍺（黑特效的没有必要）