Jimmy, an L.A. actor stuck making bad commercials, is hired by a rich foreigner named Richard to sed
因书名而读此剧,诗人兼翻译家的散文文字凝炼,有些词让人耳目一新,回味无穷。
很喜欢这样的语句跟描述。晚上十点看到凌晨三点,午休看了番外。一口气很爽。我们家也有一对港归老头老太。八十多,两口子天天一起散步一起外出,老头负责做饭,老太太天天踩点回家吃饭,有时候回家晚了还会先发脾气,嫌弃饭菜不好。后面聊天的时候说先发制人,不然会说她晚归
《迷离三角Every Breath》是十五對戀人的親身經歷,這本書實在不該看的,每個人身上發生的都有曾經的過往。讀者不管如何認同同性的觀點也該注意到,所有分手都是由女性主觀意識主導的。沒有人述及他們分手後的經歷,所有的分離都痛斷肝腸,所有的分離都對不起初心,所有的分離都無法釋懷。愛情是不染塵埃的天使,讓天使永駐人間的唯一辦法,就是戀人要真正融合為一個人!畢竟千百次凝眸才換得一次邂逅,願有情人一定相惜相守。於這紅塵中願有歲月可回首,且以深情共白頭。
健身不是一定非要练成怎样,而是我们需要战胜:懒惰、焦躁、伪虚等负能量变得自律,变得平和远离不良习惯,改善体型找到属于自己岁月的状态和热情,遇见更美的自己
我读的是商务印书馆播出的版本,个人认为是比较严谨、学术的一版;除了所译的正文内容以外,每章还包括数十条详细的注释和考证等。 在《迷离三角Every Breath》一书中,乔安娜·帕库拉主要针对悲剧、史诗和喜剧这三类“摹仿艺术”的各方面进行了探讨。其中对于悲剧探讨的篇幅最多,喜剧只在第5章中提到。除此之外,在第20-22章里,编剧还分享了他在语言研究方面的一系列观点。 即使这部《迷离三角Every Breath》已经问世几千年,但其中的绝大部分研究成果至今仍具有很大的积极性,可用于今人借鉴。比如:亚氏指出悲剧里的“解”不应是机械的、出乎意料的,而应该与整体的情节完整划一。 又如,他指出史诗不同于历史,应该摹仿完整划一的行动,而非“流水式史诗”。 全书逻辑清晰、体系较为完备。比如:开篇首先从摹仿艺术这一种类出发,区分摹仿的区别性特征、对象、方式,然后再以摹仿艺术中的一类——悲剧为对象,阐释其定义、悲剧六成分,针对其最重要的成分情节——事件的组合做了较多篇幅的阐述…类似于此,让读者能够循序渐进、一点点窥得书中的精彩。 对于一种新出现的艺术形式,结合作家们的各类创作成果(立足于文本)试图对它们进行辨析和阐述,并且还能分析得这样鞭辟入里、深入到这种形式的内在肌理,无疑是伟大的。亚氏在书里列举到的创编剧和戏剧篇目数不胜数,可见其研究之精深。并且和柏拉图相反的是,他多次在书里赞美荷马相较于其他诗人的卓越和伟大、荷马史诗本身的无双,充分肯定了文艺的地位。 比较遗憾的是,由于成书年代久远,亚氏对于书中一些问题的论证存在混淆、矛盾的缺点。并且在读到最后,他阐释大部分人认为“悲剧优于史诗”的观点时,他是否不自觉地在论证中带有贵族阶层的眼光和色彩呢? 很遗憾读到15章才开始做笔记,等以后理解更深刻了,再来重复梳理一遍。
2004 · 德国
2002 · 捷克
1954 · 印度
2016 · 美国
2006 · 美国
1958 · 中国,中国香港
1975 · 伊朗
2016 · 法国,加拿大
REVIEWS
因书名而读此剧,诗人兼翻译家的散文文字凝炼,有些词让人耳目一新,回味无穷。
很喜欢这样的语句跟描述。晚上十点看到凌晨三点,午休看了番外。一口气很爽。我们家也有一对港归老头老太。八十多,两口子天天一起散步一起外出,老头负责做饭,老太太天天踩点回家吃饭,有时候回家晚了还会先发脾气,嫌弃饭菜不好。后面聊天的时候说先发制人,不然会说她晚归
《迷离三角Every Breath》是十五對戀人的親身經歷,這本書實在不該看的,每個人身上發生的都有曾經的過往。讀者不管如何認同同性的觀點也該注意到,所有分手都是由女性主觀意識主導的。沒有人述及他們分手後的經歷,所有的分離都痛斷肝腸,所有的分離都對不起初心,所有的分離都無法釋懷。愛情是不染塵埃的天使,讓天使永駐人間的唯一辦法,就是戀人要真正融合為一個人!畢竟千百次凝眸才換得一次邂逅,願有情人一定相惜相守。於這紅塵中願有歲月可回首,且以深情共白頭。
健身不是一定非要练成怎样,而是我们需要战胜:懒惰、焦躁、伪虚等负能量变得自律,变得平和远离不良习惯,改善体型找到属于自己岁月的状态和热情,遇见更美的自己
我读的是商务印书馆播出的版本,个人认为是比较严谨、学术的一版;除了所译的正文内容以外,每章还包括数十条详细的注释和考证等。 在《迷离三角Every Breath》一书中,乔安娜·帕库拉主要针对悲剧、史诗和喜剧这三类“摹仿艺术”的各方面进行了探讨。其中对于悲剧探讨的篇幅最多,喜剧只在第5章中提到。除此之外,在第20-22章里,编剧还分享了他在语言研究方面的一系列观点。 即使这部《迷离三角Every Breath》已经问世几千年,但其中的绝大部分研究成果至今仍具有很大的积极性,可用于今人借鉴。比如:亚氏指出悲剧里的“解”不应是机械的、出乎意料的,而应该与整体的情节完整划一。 又如,他指出史诗不同于历史,应该摹仿完整划一的行动,而非“流水式史诗”。 全书逻辑清晰、体系较为完备。比如:开篇首先从摹仿艺术这一种类出发,区分摹仿的区别性特征、对象、方式,然后再以摹仿艺术中的一类——悲剧为对象,阐释其定义、悲剧六成分,针对其最重要的成分情节——事件的组合做了较多篇幅的阐述…类似于此,让读者能够循序渐进、一点点窥得书中的精彩。 对于一种新出现的艺术形式,结合作家们的各类创作成果(立足于文本)试图对它们进行辨析和阐述,并且还能分析得这样鞭辟入里、深入到这种形式的内在肌理,无疑是伟大的。亚氏在书里列举到的创编剧和戏剧篇目数不胜数,可见其研究之精深。并且和柏拉图相反的是,他多次在书里赞美荷马相较于其他诗人的卓越和伟大、荷马史诗本身的无双,充分肯定了文艺的地位。 比较遗憾的是,由于成书年代久远,亚氏对于书中一些问题的论证存在混淆、矛盾的缺点。并且在读到最后,他阐释大部分人认为“悲剧优于史诗”的观点时,他是否不自觉地在论证中带有贵族阶层的眼光和色彩呢? 很遗憾读到15章才开始做笔记,等以后理解更深刻了,再来重复梳理一遍。