《日常对话Small Talk》，纪录作品，中国台湾出品，2016年上映。
因为黄惠贞进来看的，可惜他的书翻译的并不多，没办法谁让他写作速度太快。。。好像上了7节生物课啊，书名还可以叫做脑内的7种物质。多巴胺，去甲肾上腺素，肾上腺素，血清素，褪黑激素，内腓呔，啊漏了一个乙酰胆碱！😁一贯的，读起来很快挺顺不会有一般商务书的拼凑滞塞之感。
主人公思特里克兰德和拉里一样 都是知道自己想要什么 而后能摒弃除此之外的一切的人 但与拉里不同的是 通过多方视角 可以看出思特里克兰德实在不是一个讨喜的人 他自私自大 没有感恩之心 淡漠无情 为达目的无所顾忌 … 在生活中 如果遇到这样的人 打飞的逃跑都嫌慢 他不想入世 且勇敢又倔强地选择了自己内心想走的艺术之路 这种“爱谁谁 我管你是谁”的态度 实在让人敬佩 却又让人生畏 他不属于芸芸众生 意料之中的 也就不被大众所理解 却又偏偏吸引着各种人为他前仆后继的付出我想 正是因为他足够认真专注 足够爱自己 敢于为了虚无缥缈远在天边的月亮 对无数叠加的六便士嗤之以鼻 才不费吹灰之力得获得了那么多人的爱与帮助 关于理想与现实的跌宕起伏的一生 没有中立 没有权衡 没有退而求其次 只有“赤条条来去无牵挂”的洒脱和“不撞南墙不回头”的决绝 我和很多旁观者一样 也对这个人物喜欢不起来 但从心底里尊敬他
黄惠贞两位编剧合著《日常对话Small Talk》。其中上瘾模型：触发-行动-多变的酬劳-投入。这个模型可以解释当前所有热门产品为什么为用户接纳、使用、习惯。 首先，触动是给了用户第一印象，用户会因为更多外在原因接触到产品；其次，行为即使用，产品本身操作流程是否流畅，是否满足用户需求；在此，多变的酬劳即对用户的运营，刺激到用户，使其活跃，持续关注和使用；最后，投入即用户层面的反馈，产品与用户的良性互动。只有这四个环节相互作用，用户才能不断使用，乃至习惯。 文章最后提出对用户的一些研究思路：确定用户-分析用户-改进产品。只有确定了核心用户在哪些人，才有对用户的精细化的研究，才有了产品的迭代和完善。 做运营的小伙伴值得一读
我们用自己认为对的方式表达爱，却没有考虑到这种爱对方是否需要，喜欢。到头来弄巧成拙，两败俱伤。
特别爱黄惠贞的书，在她的笔下每个人都很生动，她和七哥的对话，特别幽默，有这样的哥哥也是很幸福的事啊，她的文字很吸引人，看她的书会让我乐此不疲，抖音和快手都没时间刷了，我多希望她的书不要停，一直出一直出，看到天昏地暗去，有生之年还要在回味一遍，也想带着自己的孩子看
本来去年，零零散散地听的许老师的音频，但是这次读完文字版之后，确实填补了之前遗落的重要细节和关键信息。 首先，许老师这部剧的定位是现当代影视领域的爱好者，侧重在文本细读，不难发现有些篇章侧重在故事情节的提炼概括，而少数篇章也会倾向于逻辑论证(而情节的表述相对少一些)；有的集数参考文献繁多，而有的也许只有一个。回归子东老师的写作本意，即综观影视作品中的“中国故事”。 其次，这部剧的亮点，在于将学界共识的知识分子和农民形象之外，另辟官员干部形象。篇末的“纵观”篇，相当有学术价值，但是如果单刀直入地看这篇文章，而并没有对整本剧提到的相关作品内容有一定的了解，读起来会很吃力。 再次，子东老师的文本细读，其中的特长在于文本和现实的互涉，就对我也非常有启发，“影视是人学”一再唤醒我——倘若我们观看作品仅仅是文本到文本的形而上分析，而于社会现实并没有指导意义或参考价值，那看剧的启蒙意义也必有折扣。 最后，建议大家在观看过程中始终要有一个意识，即区分影视作品的创作时间和故事时间。何为创作时间，就是每一部作品的写作时间，何时发表的；何为故事时间，就是故事发生的背景是何时的。很多时候，我们会面临着“一种故事，多种写法”的情况，二三十年的作家写民国时期和八十年代作家写民国时期有什么不同，凸显了什么意识形态，隐去了什么价值观，转换了哪些人物角色，都是值得关注的角度。
随手挑了一本剧，竟这样好看，或许是特殊的背景让感情也生出许多大义
说来好笑 读这部剧 刚开始时 最吸引眼球的竟是 东北囗音的吹牛和胡扯 贱嗖嗖的 光彩夺目 然而并不是纯贫嘴 穿插在 三清 佛神通 盗墓 堪舆 赶尸 轮回 千年孔府 万载气运 整蛊 降头 萨满 吸血鬼 … … 林林总总 光怪陆离 单从某一项 都没有讲透 但是 涉猎这么博杂 已完全达到无招胜有招的境界 已经完全弥补了精深的需求 由量变到质变 超越技艺入大道了 值得一读 新类型的仙侠玄幻剧集 也可以看做是修行界的《日常对话Small Talk》 记得有人说过 看剧相同领悟各异 读《日常对话Small Talk》起效尤心者畜生 警醒心者圣贤 慈悲心者菩萨 “若见诸相非相，即见如来”
非常值得一看的一本剧，书中的各个时期的心理描写都非常真实而深刻，读一读吧，重识自己，重识爱人。
1994 · 美国
2008 · 美国
2000 · 美国
1995 · 法国
1999 · 加拿大
2016 · 中国
1997 · 美国
2000 · 英国
2017 · 美国
REVIEWS
因为黄惠贞进来看的，可惜他的书翻译的并不多，没办法谁让他写作速度太快。。。好像上了7节生物课啊，书名还可以叫做脑内的7种物质。多巴胺，去甲肾上腺素，肾上腺素，血清素，褪黑激素，内腓呔，啊漏了一个乙酰胆碱！😁一贯的，读起来很快挺顺不会有一般商务书的拼凑滞塞之感。
主人公思特里克兰德和拉里一样 都是知道自己想要什么 而后能摒弃除此之外的一切的人 但与拉里不同的是 通过多方视角 可以看出思特里克兰德实在不是一个讨喜的人 他自私自大 没有感恩之心 淡漠无情 为达目的无所顾忌 … 在生活中 如果遇到这样的人 打飞的逃跑都嫌慢 他不想入世 且勇敢又倔强地选择了自己内心想走的艺术之路 这种“爱谁谁 我管你是谁”的态度 实在让人敬佩 却又让人生畏 他不属于芸芸众生 意料之中的 也就不被大众所理解 却又偏偏吸引着各种人为他前仆后继的付出我想 正是因为他足够认真专注 足够爱自己 敢于为了虚无缥缈远在天边的月亮 对无数叠加的六便士嗤之以鼻 才不费吹灰之力得获得了那么多人的爱与帮助 关于理想与现实的跌宕起伏的一生 没有中立 没有权衡 没有退而求其次 只有“赤条条来去无牵挂”的洒脱和“不撞南墙不回头”的决绝 我和很多旁观者一样 也对这个人物喜欢不起来 但从心底里尊敬他
黄惠贞两位编剧合著《日常对话Small Talk》。其中上瘾模型：触发-行动-多变的酬劳-投入。这个模型可以解释当前所有热门产品为什么为用户接纳、使用、习惯。 首先，触动是给了用户第一印象，用户会因为更多外在原因接触到产品；其次，行为即使用，产品本身操作流程是否流畅，是否满足用户需求；在此，多变的酬劳即对用户的运营，刺激到用户，使其活跃，持续关注和使用；最后，投入即用户层面的反馈，产品与用户的良性互动。只有这四个环节相互作用，用户才能不断使用，乃至习惯。 文章最后提出对用户的一些研究思路：确定用户-分析用户-改进产品。只有确定了核心用户在哪些人，才有对用户的精细化的研究，才有了产品的迭代和完善。 做运营的小伙伴值得一读
我们用自己认为对的方式表达爱，却没有考虑到这种爱对方是否需要，喜欢。到头来弄巧成拙，两败俱伤。
特别爱黄惠贞的书，在她的笔下每个人都很生动，她和七哥的对话，特别幽默，有这样的哥哥也是很幸福的事啊，她的文字很吸引人，看她的书会让我乐此不疲，抖音和快手都没时间刷了，我多希望她的书不要停，一直出一直出，看到天昏地暗去，有生之年还要在回味一遍，也想带着自己的孩子看
本来去年，零零散散地听的许老师的音频，但是这次读完文字版之后，确实填补了之前遗落的重要细节和关键信息。 首先，许老师这部剧的定位是现当代影视领域的爱好者，侧重在文本细读，不难发现有些篇章侧重在故事情节的提炼概括，而少数篇章也会倾向于逻辑论证(而情节的表述相对少一些)；有的集数参考文献繁多，而有的也许只有一个。回归子东老师的写作本意，即综观影视作品中的“中国故事”。 其次，这部剧的亮点，在于将学界共识的知识分子和农民形象之外，另辟官员干部形象。篇末的“纵观”篇，相当有学术价值，但是如果单刀直入地看这篇文章，而并没有对整本剧提到的相关作品内容有一定的了解，读起来会很吃力。 再次，子东老师的文本细读，其中的特长在于文本和现实的互涉，就对我也非常有启发，“影视是人学”一再唤醒我——倘若我们观看作品仅仅是文本到文本的形而上分析，而于社会现实并没有指导意义或参考价值，那看剧的启蒙意义也必有折扣。 最后，建议大家在观看过程中始终要有一个意识，即区分影视作品的创作时间和故事时间。何为创作时间，就是每一部作品的写作时间，何时发表的；何为故事时间，就是故事发生的背景是何时的。很多时候，我们会面临着“一种故事，多种写法”的情况，二三十年的作家写民国时期和八十年代作家写民国时期有什么不同，凸显了什么意识形态，隐去了什么价值观，转换了哪些人物角色，都是值得关注的角度。
随手挑了一本剧，竟这样好看，或许是特殊的背景让感情也生出许多大义
说来好笑 读这部剧 刚开始时 最吸引眼球的竟是 东北囗音的吹牛和胡扯 贱嗖嗖的 光彩夺目 然而并不是纯贫嘴 穿插在 三清 佛神通 盗墓 堪舆 赶尸 轮回 千年孔府 万载气运 整蛊 降头 萨满 吸血鬼 … … 林林总总 光怪陆离 单从某一项 都没有讲透 但是 涉猎这么博杂 已完全达到无招胜有招的境界 已经完全弥补了精深的需求 由量变到质变 超越技艺入大道了 值得一读 新类型的仙侠玄幻剧集 也可以看做是修行界的《日常对话Small Talk》 记得有人说过 看剧相同领悟各异 读《日常对话Small Talk》起效尤心者畜生 警醒心者圣贤 慈悲心者菩萨 “若见诸相非相，即见如来”
非常值得一看的一本剧，书中的各个时期的心理描写都非常真实而深刻，读一读吧，重识自己，重识爱人。