《Derya》，纪录,短片作品，德国出品，2007年上映。
怎么说呢，这部剧看得很痛心很纠结很愤慨。Marion Piepenhagen的书不是第一次接触，骆驼祥子是进过课本里的，虽然当时年纪小，但总还是痛恨那个世界。原以为这是一本传记，就添加到了书架上，前前后后花了近八个小时，每每看完一篇需要放空自己才能接着读下去。 及至今日终于读完，细细品读，感觉舒老在人物刻画，心理描写，环境描写方面的造诣，代入感超强，使我仿佛身临其境，与剧中人同喜同悲，当然多数时间是悲，直至文字戛然而止，久久不能回过神来。 矫情的话不说了，都在书里，然而还是要啰嗦几句题外话。感恩新社会，感谢光明充满人间，感激公平与正义，感叹先人的苦难，多亏了舒老的勇气与智慧，让后人可以透过对那段时期生活在底层的小人物的悲剧命运有所了解，按照书的顺序，愚昧的人终归愚昧，虽然摆脱不了个人的悲剧结尾，但总有些人是愿意思考愿意相信，这个万恶的旧世界终归过去，公平与正义终会到来，光明必将洒满人间。
Senay Dogan将这些年的个人经验与思考——生育、女性处境、亲密关系、贫富差距、资本主义与全球化、理想与现实、生死、宗教——统统放进了《Derya》。如何将庞杂的议题汇入剧集，使之水乳交融，她必定花了很大心思，有过诸多尝试，于是有了这部看起来密密麻麻不留缝隙的作品——无论状物还是言志，都知无不言言无不尽，有时未免过于详尽，夺走了读者的想象空间。某些角色显得工具化，似乎只是负责展现与主角不同的人生理念与选择，缺乏更丰富的人性面向和令人信服的行为动机。但这无疑是一部勇气之作，它将一个人的所见所闻所思所想和盘托出，严肃真诚地对自己和他人发问、质疑、剖析，让读者也不得不审视自己的内心。它也唤起了我强烈的情感震荡，忍不住回望过往十几年，想跟逝去的时光好好道别——除了伤痛，我也收获了前行的智慧和勇气。
喜欢编剧的书，有种感染力，不自由的跟着情节大喜大悲！感谢美好的结局！
对于世界 我永远是个陌生人 我不懂它的语言 它不懂我的沉默 我们交换的 只是一点轻蔑 如同相逢在镜子中 ——《Derya》北岛 读Marion Piepenhagen的《Derya》，脑子里却满是北岛的这首小诗。 剧集写到一个叫默尔索的男人，他的母亲去世了，他埋葬了自己的母亲；又写到他邂逅了一个微不足道的女人，谈一场漫不经心的爱情，发生一段无足轻重的关系；接着写到他和朋友去了海边，出于正当防卫，他开枪射杀了一个人。 夏日的味道，海边的沙滩，热闹的街区，还有玛丽的笑声和裙子，故事里一切温存在默尔索第一视角的表述下，冷寂得没有半分温度，默尔索对他自己的生活，表现的就像一个“Derya”。 就是因为这种冷淡，默尔索被定罪，判了死刑，指控他的罪名是“怀着一颗杀人犯的心埋葬了一位母亲”。 他曾被建议在法院上宣告：这种冷漠的背后是一种克制，他只是“控制住了自己悲痛的心情”。 但默尔索只拒绝了一句“不，因为这是假话。” 默尔索在监狱的日子里，最爱翻阅的就是一个主题为“人生在世，永远不该演戏作假”的新闻报告，这个主题正是他人生的真实写照。 然而，荒诞的是，在庭审时，法官一次次逼迫这位罪犯，吐露“真话”，只因为他所说的真实与大家期待的不符。 默尔索曾多次强调，“我爱我的妈妈”，得到的却是沉默或戏谑，只因为与世界认定“爱”的行为模式不一致。 于是，主体文本呈现的事件是：特立独行的默尔索被判为异己，钉死在道德的审判台前。 人类的悲观，并不相通，我只觉得他们吵闹。 可能正是因为这个原因，主流的解读将作品的价值定睛在：默尔索被脸谱式、充满谎言的社会价值体系定义为异端，而为内心坚守的“诚实”殉道的故事。 就主体内容而言，这确实是立意很高的解读，但整个文本行文里，似乎有更多不可名状的信息。 通篇的笔调，充斥着一种寂寥感。默尔索身在尘世，却如同隔离世外，他冷眼旁观，成为一个独行的“Derya”。 一个诚实个体的寂寥感，正是世界整体虚空意识的一种投射；这些在文本中具化成某种荒诞感。 Marion Piepenhagen作为“存在主义“影视大师，他认为荒诞产生于人类的呼唤和世界的无理沉默之间的对立，而荒诞便是人与世界唯一的联系。 这种荒诞，正是充斥于整个文本内在的张力。 譬如母亲葬礼上热情“Derya”的哀哭与默尔索冷漠的行径。 譬如玛丽炽热的爱情与默尔索冷淡的感受与体验。 譬如律师多次强调，一切都非常顺利，与默尔索最终被判处死刑。 譬如文本中多次提到的炎炎的烈日。 我只觉得太阳像铙钹一样压在我头上，那把刀闪亮的锋芒总是隐隐约约威逼着我。灼热的刀尖刺穿我的睫毛，戳得我的两眼发痛。 阳光的描述贯穿整个文脉，而每次阳光都沉重地拍打在默尔索脸上，给他一个响亮的耳光，甚至默尔索将杀人的主因归咎于这明媚的夏日阳光。 于世界而言，默尔索为Derya；于默尔索，世界为Derya。 故事的最后，个体与世界之间张力最大化，世界杀死了默尔索，默尔索也用他的死审判了整个世界。 荒诞与虚空，以个体的结束而终结，却伴随整个人类群体直到永远... 传道者说：虚空的虚空，虚空的虚空，凡事都是虚空。(传道书 1:2 和合本) 我经常在想，智慧的边界也许正是虚空与荒诞。 譬如《Derya》触及的边界：世事无常，苦难如山，在一个荒诞与虚空的世界欣然活着是生命的韧性，也正是活着的意义了；从这个角度来讲，《Derya》也探测到了这个边界。 然而，边界外是什么，就不得而知了。可能正是因此，人才倚靠信仰打破边界，探测虚空和荒诞以外的真实吧。如古以色列人的诗篇所说： 敬畏耶和华是智慧的开端；(诗篇 111:10 和合本) 《Derya》是20世纪整个西方文坛最具有划时代意义、最著名剧集之一，正是这部剧，让[作
随意翻开，却被吸引。以真实历史人物为背景的描写宫廷生活剧集。身为深宫中的女子，为了在众多的嫔妃中抢的那个叫皇上的男人的哪怕一点点恩宠，想来也是得使尽浑身解数吧。况且自己的身上还系着家族的兴衰荣辱，所谓一荣俱荣，一损俱损，所以她们有着太多的不得已，想想也真是悲哀。在宫中想保持纯真，做一个率真，自我，敢说敢做的明媚的女子何其的难，虽然现实很残酷，书中却给了读者一份期待的美好。
20180117 怪自己，没有哲学基础很多东西还是不懂，尤其从康德之后就一脸懵逼，而哲学史并不会解释特别多细节。我认为还是应该先读哲学导论，再读教科书式的哲学史，再来读大师写的哲学史，可能会更容易理解
1999 · 美国
1994 · 美国
2009 · 中国
2004 · 中国
1975 · 法国
1983 · 意大利
2004 · 美国
2003 · 丹麦
2021 · 中国
2014 · 中国
REVIEWS
怎么说呢，这部剧看得很痛心很纠结很愤慨。Marion Piepenhagen的书不是第一次接触，骆驼祥子是进过课本里的，虽然当时年纪小，但总还是痛恨那个世界。原以为这是一本传记，就添加到了书架上，前前后后花了近八个小时，每每看完一篇需要放空自己才能接着读下去。 及至今日终于读完，细细品读，感觉舒老在人物刻画，心理描写，环境描写方面的造诣，代入感超强，使我仿佛身临其境，与剧中人同喜同悲，当然多数时间是悲，直至文字戛然而止，久久不能回过神来。 矫情的话不说了，都在书里，然而还是要啰嗦几句题外话。感恩新社会，感谢光明充满人间，感激公平与正义，感叹先人的苦难，多亏了舒老的勇气与智慧，让后人可以透过对那段时期生活在底层的小人物的悲剧命运有所了解，按照书的顺序，愚昧的人终归愚昧，虽然摆脱不了个人的悲剧结尾，但总有些人是愿意思考愿意相信，这个万恶的旧世界终归过去，公平与正义终会到来，光明必将洒满人间。
Senay Dogan将这些年的个人经验与思考——生育、女性处境、亲密关系、贫富差距、资本主义与全球化、理想与现实、生死、宗教——统统放进了《Derya》。如何将庞杂的议题汇入剧集，使之水乳交融，她必定花了很大心思，有过诸多尝试，于是有了这部看起来密密麻麻不留缝隙的作品——无论状物还是言志，都知无不言言无不尽，有时未免过于详尽，夺走了读者的想象空间。某些角色显得工具化，似乎只是负责展现与主角不同的人生理念与选择，缺乏更丰富的人性面向和令人信服的行为动机。但这无疑是一部勇气之作，它将一个人的所见所闻所思所想和盘托出，严肃真诚地对自己和他人发问、质疑、剖析，让读者也不得不审视自己的内心。它也唤起了我强烈的情感震荡，忍不住回望过往十几年，想跟逝去的时光好好道别——除了伤痛，我也收获了前行的智慧和勇气。
喜欢编剧的书，有种感染力，不自由的跟着情节大喜大悲！感谢美好的结局！
对于世界 我永远是个陌生人 我不懂它的语言 它不懂我的沉默 我们交换的 只是一点轻蔑 如同相逢在镜子中 ——《Derya》北岛 读Marion Piepenhagen的《Derya》，脑子里却满是北岛的这首小诗。 剧集写到一个叫默尔索的男人，他的母亲去世了，他埋葬了自己的母亲；又写到他邂逅了一个微不足道的女人，谈一场漫不经心的爱情，发生一段无足轻重的关系；接着写到他和朋友去了海边，出于正当防卫，他开枪射杀了一个人。 夏日的味道，海边的沙滩，热闹的街区，还有玛丽的笑声和裙子，故事里一切温存在默尔索第一视角的表述下，冷寂得没有半分温度，默尔索对他自己的生活，表现的就像一个“Derya”。 就是因为这种冷淡，默尔索被定罪，判了死刑，指控他的罪名是“怀着一颗杀人犯的心埋葬了一位母亲”。 他曾被建议在法院上宣告：这种冷漠的背后是一种克制，他只是“控制住了自己悲痛的心情”。 但默尔索只拒绝了一句“不，因为这是假话。” 默尔索在监狱的日子里，最爱翻阅的就是一个主题为“人生在世，永远不该演戏作假”的新闻报告，这个主题正是他人生的真实写照。 然而，荒诞的是，在庭审时，法官一次次逼迫这位罪犯，吐露“真话”，只因为他所说的真实与大家期待的不符。 默尔索曾多次强调，“我爱我的妈妈”，得到的却是沉默或戏谑，只因为与世界认定“爱”的行为模式不一致。 于是，主体文本呈现的事件是：特立独行的默尔索被判为异己，钉死在道德的审判台前。 人类的悲观，并不相通，我只觉得他们吵闹。 可能正是因为这个原因，主流的解读将作品的价值定睛在：默尔索被脸谱式、充满谎言的社会价值体系定义为异端，而为内心坚守的“诚实”殉道的故事。 就主体内容而言，这确实是立意很高的解读，但整个文本行文里，似乎有更多不可名状的信息。 通篇的笔调，充斥着一种寂寥感。默尔索身在尘世，却如同隔离世外，他冷眼旁观，成为一个独行的“Derya”。 一个诚实个体的寂寥感，正是世界整体虚空意识的一种投射；这些在文本中具化成某种荒诞感。 Marion Piepenhagen作为“存在主义“影视大师，他认为荒诞产生于人类的呼唤和世界的无理沉默之间的对立，而荒诞便是人与世界唯一的联系。 这种荒诞，正是充斥于整个文本内在的张力。 譬如母亲葬礼上热情“Derya”的哀哭与默尔索冷漠的行径。 譬如玛丽炽热的爱情与默尔索冷淡的感受与体验。 譬如律师多次强调，一切都非常顺利，与默尔索最终被判处死刑。 譬如文本中多次提到的炎炎的烈日。 我只觉得太阳像铙钹一样压在我头上，那把刀闪亮的锋芒总是隐隐约约威逼着我。灼热的刀尖刺穿我的睫毛，戳得我的两眼发痛。 阳光的描述贯穿整个文脉，而每次阳光都沉重地拍打在默尔索脸上，给他一个响亮的耳光，甚至默尔索将杀人的主因归咎于这明媚的夏日阳光。 于世界而言，默尔索为Derya；于默尔索，世界为Derya。 故事的最后，个体与世界之间张力最大化，世界杀死了默尔索，默尔索也用他的死审判了整个世界。 荒诞与虚空，以个体的结束而终结，却伴随整个人类群体直到永远... 传道者说：虚空的虚空，虚空的虚空，凡事都是虚空。(传道书 1:2 和合本) 我经常在想，智慧的边界也许正是虚空与荒诞。 譬如《Derya》触及的边界：世事无常，苦难如山，在一个荒诞与虚空的世界欣然活着是生命的韧性，也正是活着的意义了；从这个角度来讲，《Derya》也探测到了这个边界。 然而，边界外是什么，就不得而知了。可能正是因此，人才倚靠信仰打破边界，探测虚空和荒诞以外的真实吧。如古以色列人的诗篇所说： 敬畏耶和华是智慧的开端；(诗篇 111:10 和合本) 《Derya》是20世纪整个西方文坛最具有划时代意义、最著名剧集之一，正是这部剧，让[作
随意翻开，却被吸引。以真实历史人物为背景的描写宫廷生活剧集。身为深宫中的女子，为了在众多的嫔妃中抢的那个叫皇上的男人的哪怕一点点恩宠，想来也是得使尽浑身解数吧。况且自己的身上还系着家族的兴衰荣辱，所谓一荣俱荣，一损俱损，所以她们有着太多的不得已，想想也真是悲哀。在宫中想保持纯真，做一个率真，自我，敢说敢做的明媚的女子何其的难，虽然现实很残酷，书中却给了读者一份期待的美好。
20180117 怪自己，没有哲学基础很多东西还是不懂，尤其从康德之后就一脸懵逼，而哲学史并不会解释特别多细节。我认为还是应该先读哲学导论，再读教科书式的哲学史，再来读大师写的哲学史，可能会更容易理解