《Smala, La》，喜剧作品，法国出品，1984年上映。
要给《Smala, La》这本史诗巨著写剧评是不可能的。这部剧具有史诗的磅礴气势，纵横捭阖的世界观，精彩绝伦的战争场面描写，还有人物性格与命运的走向，对历史的必然性和人的自由意志之间消长关系的探寻，生命哲学、政治哲学的思索，无论哪一个论题展开都能形成一部专著。相信也有很多学者靠托翁为生。 最喜欢的人物—皮埃尔和娜塔莎，最后他们也按托翁的理想幸福地生活在一起，但皮埃尔参加十二月党人的社会活动，也使结局隐隐不安，犹如在这个家庭上空笼罩的阴影。皮埃尔让读者感觉亲近，他是你我这样的普通人，具有普通人的弱点，意志薄弱容易动摇，但也许这也是他的优点，他不被教条的思想束缚，他终生都在探寻生命的意义和生活的本质，寻找现实后面最本真最有价值的东西。在人生的不同阶段，他找寻到不同的价值，但他从来没有到达终点，本来崇高的精神追求就没有终点可言。这是人类中的觉知者都经历的探索之路，很多人从当下的生活中找到神旨，只有关注当下现实才获得关于永恒的意义，永恒一直就存在于一切时间，过去、现在、未来、和无垠，一切事物，你、我、他、阳光雨露、飞沙走石、鸟兽、桌椅板凳之中。皮埃尔也经历这样的精神旅程，并获得生命的欣悦。 娜塔莎是活泼、自然而美丽的生命力的化身，完美得像神，虽然中途差点走上歧路，那不正是生命本来应该呈现的瑕疵吗？ 托翁极端不喜欢拿破仑，而且对俄法战争做了不同于历史学家的描述和分析。无论从自身民族感情出发还是拿破仑的倒行逆施对欧洲的破坏，都不可能让托翁喜欢拿破仑。所谓英雄，背后都有成千上万具年轻的尸体来成就伟业。这一点来看，战争几乎一无是处。“在这二十年间，大量田地荒芜，房屋焚毁，商业改变方针，千百万人破产，千百万人发财，千百万人流离失所，千百万宣扬爱人精神的基督徒互相残杀。” 这是托翁对战争的控诉。 生与死的哲学思考，是战争无法回避的主题，托翁在安德烈死这一段描写富有哲学意味，人生的终极问题，一再通过这一段被提及。托翁深刻的思考也层层递进展现开来，是这样一种生死不分的模糊界限，是有限与永恒的转换，爱与生，梦与醒，醒来就是死亡抑或死亡是永远地沉睡，明与不明之间。有一段很像庄周和蝶之间故事的延伸。 一本《Smala, La》，展现如此开阔、丰富多彩又极端的人类生活，是人类影视和思想的不可企及的高峰。
一个细腻可爱的老头，娓娓道来，一个个小故事，心平气和，于无声处，把那么困难的时候写的好玩，难忘。对人物，食物，花草树木写的栩栩如生，活灵活现。值得一看。
波兹曼在这部剧中写道:有两种方法可以让文化精神枯萎，一种是奥威尔式的，文化成为一个监狱;另一种是赫胥黎式的，文化成为一场滑稽戏。美国面临的是赫胥黎式的威胁。最后给出的解决方法是要依靠学校的传统教育，但是用这种方法来改变现状看起来似乎很艰难，所以赫胥黎式的文化危机看起来是无解的。 而现在我们似乎生活在奥威尔和赫胥黎共同编织出的未来中，一方面我们的文化要受到宣传部和广电局的审查，自由表达的权利受到权力的压迫而难以完全发声，就像奥威尔所担心的真理被隐瞒，另一方面互联网的兴起，各种资本的注入，让所有人淹没在汪洋如海的信息中，思者被娱乐所取代，庸俗成为常态，就像赫胥黎所担心的人们再也不愿去追求真理，甘愿被奴役。这要比波兹曼当时的问题更严峻，真他妈的不好弄，我想不出怎么破…
夜航，也就是盲飞，在一片黑暗中按照内心的地图飞行。飞行员需要经过漫长的沉默与孤独，才会有“即便在飞机中独处一晚和一天这么短的时间，不可避免的孤身一人，除了微弱光线中的仪器和双手，没有别的能看；除了自己的勇气，没有别的好盘算；除了扎根在你脑海的那些信仰、面孔和希望，没有别的好思索——这种体验就像你在夜晚发现有陌生人与你并肩而行那般叫人惊讶。你就是那个陌生人。” 柏瑞尔作为女飞行员，从小就表现出英勇与不服，在发现飞行的天赋后，勤学苦念，身边也都是传奇人物，也许就是优秀的人有天生的磁场，“一个人的伟大并非靠短暂的荣耀时刻得以彰显，而是体现在他的日常工作记录中”，从来没有简单轻松就能成功，优秀的有天赋的人，都需要在日复一日的努力与自律中成长。 本剧除了传奇人物的故事，还有非洲大地的神秘与复杂性格，吸引着读者。
看完南京大屠杀，心情很沉重，对纯如心生敬畏。迫不及待的想了解这个被历史记住的女子，昨晚看完以后很难过，纯如的影子一直在大脑里浮现。了解了纯如短暂而精彩的一生，永远正义勇敢而充满精力，她的人格和魅力深深感染了我，她为正义支持公道的精神永垂不朽。
看了一半，暂时放弃，罗pd挺诚实的在开头就承认这部剧很无聊😅暂时放弃了，看不下去了
很早之前就买了这部剧，可是一直没有好好看，还得多谢朱振武来了一趟南楼109，我去听了他单口相声般的讲座，才去看了这本鼎鼎大名的悬疑剧集。 从星期天的早上躲在被窝里看，直到昨晚蜷坐在空调下面的椅子上，终于看完。不得不说，丹的悬疑本领的确了得，比阿婆更甚。反正我是全程都被吊着走，虽然最后我也猜出“导师”就是提彬，不过整个过程还是很精彩，真正是page-turner，也难怪在国外卖那么好；至于影视性，译文里没怎么读出来。 因为听了朱振武的分享，所以整个观看过程中有意识地用翻译眼光去看译作。大概因为合译的缘故，有些地方的翻译并非完全符合他讲座中提到的翻译理念，譬如： 兰登还是丈二和尚摸不着头脑。 德琳听着这个古怪的请求，感到丈二和尚摸不着头脑。 （用中文情景下的“丈二和尚”放在一个外国人身上读来怪怪的，两处译文应出自一人之手） 情节跌宕离奇、险象环生，精彩程度自不用说，也不必我再赘述，写剧评还是为了自己印象深刻。其中白化病人塞拉斯修士真是让人大开眼界，自虐到这样的可能头一回见，他这个自虐程度比起头悬梁锥刺股六得多，“疼痛有益”则常挂嘴边，同时还要提醒自己： “我是改克己身。”（Castigo corpus meum.） 塞拉斯因为自己样貌的独特和家庭的破碎，一直以来十分自卑，暴力伤人锒铛入狱，因为一次地震逃出监牢，受到神父的照顾，自此皈依，大概是长久以来被人恶意相待，神父让他感受到自他出生后从未有过的人性的关怀，因此愿为神父效力的事业也赴汤蹈火，顺带搭上了身家性命。这个人物自然可悲又可怜，不过我倒挺赞赏他自虐精神下体现的高度自律，抛开修士带这一条，利用自我鞭策从而达到灵魂和精神上的升华，我所观察现代人缺乏这一药剂，“疼痛有益”也不无道理。 男主角罗伯特兰登这一形象带着一点007系列邦德的影子，有风度、够潇洒、特聪明（过不了女人关）。他一开始无辜卷入一桩谋杀案，后来义无反顾陪着女主索菲追寻真相，经历重重险阻和生死关卡，终于寻得真相大白，还好没有完全落入俗套（live happily after together），女主在他的帮助下意外获得家人，虽有遗憾，结局也算温情。不过，罗伯特在整部剧集中体现出更多的则是他学识上的渊博、对未知秘密的好奇之心和舍却生死的执着，一直到最后，在他和索菲的故事告一段落后，他则继续追踪故事核心线索“圣杯”的踪迹，最后跪拜在“圣杯”前，故事在宗教性的荣光里收尾，这也看得出来，丹布朗这部剧集的主题当然不是爱情，而是深层次关于灵魂和宗教问题的追寻和探讨，因此故事读起来不腻。 女主角没什么好说的，索菲因为一个误会，和祖父决裂十几年，最后祖孙就此天人相隔，整个故事就围绕着爷爷死前给孙女的几个谜语展开。女主自然符合一般人物设定，自信、聪慧、美丽，然而祖父的秘密一直是她心头的一层雾，达芬奇密码之旅也是她的身份探索之旅。最后，在罗伯特的帮助下，终于找到了自己失散已久却未曾知晓其存在的弟弟和祖母。 最让我感兴趣的，是书中大量有关宗教、历史、艺术的种种描写。在本剧“写在前面”这一部分，编剧就说道： 本剧中所有关于艺术品、建筑、文献和秘密仪式的描述都准确无误。 只要读过此剧，很难不被其中各种解释历史、宗教或者人物的细节激发兴趣，让我不禁想问“到底真的假的？”（看来人的确有怀疑论和喜欢秘密的天性）。 这里记录一下有意思和印象深刻的地方： 事实上，教会非常害怕那些住在乡下村镇（villes）里的人，以至于原本那个表示村民的词vilai后来竟用来表示“恶人”了。 现今很少有人知道现在每四年一届的现代奥林匹克运动会是沿袭了金星的半个周期，更少有人知道五芒星差点
爱的能力，需要我们去学习，去培养，去修炼
2021 · 中国
1984 · 美国
2008 · 美国
2001 · 哥伦比亚
2012 · 美国
2003 · 英国
2001 · 印度
REVIEWS
要给《Smala, La》这本史诗巨著写剧评是不可能的。这部剧具有史诗的磅礴气势，纵横捭阖的世界观，精彩绝伦的战争场面描写，还有人物性格与命运的走向，对历史的必然性和人的自由意志之间消长关系的探寻，生命哲学、政治哲学的思索，无论哪一个论题展开都能形成一部专著。相信也有很多学者靠托翁为生。 最喜欢的人物—皮埃尔和娜塔莎，最后他们也按托翁的理想幸福地生活在一起，但皮埃尔参加十二月党人的社会活动，也使结局隐隐不安，犹如在这个家庭上空笼罩的阴影。皮埃尔让读者感觉亲近，他是你我这样的普通人，具有普通人的弱点，意志薄弱容易动摇，但也许这也是他的优点，他不被教条的思想束缚，他终生都在探寻生命的意义和生活的本质，寻找现实后面最本真最有价值的东西。在人生的不同阶段，他找寻到不同的价值，但他从来没有到达终点，本来崇高的精神追求就没有终点可言。这是人类中的觉知者都经历的探索之路，很多人从当下的生活中找到神旨，只有关注当下现实才获得关于永恒的意义，永恒一直就存在于一切时间，过去、现在、未来、和无垠，一切事物，你、我、他、阳光雨露、飞沙走石、鸟兽、桌椅板凳之中。皮埃尔也经历这样的精神旅程，并获得生命的欣悦。 娜塔莎是活泼、自然而美丽的生命力的化身，完美得像神，虽然中途差点走上歧路，那不正是生命本来应该呈现的瑕疵吗？ 托翁极端不喜欢拿破仑，而且对俄法战争做了不同于历史学家的描述和分析。无论从自身民族感情出发还是拿破仑的倒行逆施对欧洲的破坏，都不可能让托翁喜欢拿破仑。所谓英雄，背后都有成千上万具年轻的尸体来成就伟业。这一点来看，战争几乎一无是处。“在这二十年间，大量田地荒芜，房屋焚毁，商业改变方针，千百万人破产，千百万人发财，千百万人流离失所，千百万宣扬爱人精神的基督徒互相残杀。” 这是托翁对战争的控诉。 生与死的哲学思考，是战争无法回避的主题，托翁在安德烈死这一段描写富有哲学意味，人生的终极问题，一再通过这一段被提及。托翁深刻的思考也层层递进展现开来，是这样一种生死不分的模糊界限，是有限与永恒的转换，爱与生，梦与醒，醒来就是死亡抑或死亡是永远地沉睡，明与不明之间。有一段很像庄周和蝶之间故事的延伸。 一本《Smala, La》，展现如此开阔、丰富多彩又极端的人类生活，是人类影视和思想的不可企及的高峰。
一个细腻可爱的老头，娓娓道来，一个个小故事，心平气和，于无声处，把那么困难的时候写的好玩，难忘。对人物，食物，花草树木写的栩栩如生，活灵活现。值得一看。
波兹曼在这部剧中写道:有两种方法可以让文化精神枯萎，一种是奥威尔式的，文化成为一个监狱;另一种是赫胥黎式的，文化成为一场滑稽戏。美国面临的是赫胥黎式的威胁。最后给出的解决方法是要依靠学校的传统教育，但是用这种方法来改变现状看起来似乎很艰难，所以赫胥黎式的文化危机看起来是无解的。 而现在我们似乎生活在奥威尔和赫胥黎共同编织出的未来中，一方面我们的文化要受到宣传部和广电局的审查，自由表达的权利受到权力的压迫而难以完全发声，就像奥威尔所担心的真理被隐瞒，另一方面互联网的兴起，各种资本的注入，让所有人淹没在汪洋如海的信息中，思者被娱乐所取代，庸俗成为常态，就像赫胥黎所担心的人们再也不愿去追求真理，甘愿被奴役。这要比波兹曼当时的问题更严峻，真他妈的不好弄，我想不出怎么破…
夜航，也就是盲飞，在一片黑暗中按照内心的地图飞行。飞行员需要经过漫长的沉默与孤独，才会有“即便在飞机中独处一晚和一天这么短的时间，不可避免的孤身一人，除了微弱光线中的仪器和双手，没有别的能看；除了自己的勇气，没有别的好盘算；除了扎根在你脑海的那些信仰、面孔和希望，没有别的好思索——这种体验就像你在夜晚发现有陌生人与你并肩而行那般叫人惊讶。你就是那个陌生人。” 柏瑞尔作为女飞行员，从小就表现出英勇与不服，在发现飞行的天赋后，勤学苦念，身边也都是传奇人物，也许就是优秀的人有天生的磁场，“一个人的伟大并非靠短暂的荣耀时刻得以彰显，而是体现在他的日常工作记录中”，从来没有简单轻松就能成功，优秀的有天赋的人，都需要在日复一日的努力与自律中成长。 本剧除了传奇人物的故事，还有非洲大地的神秘与复杂性格，吸引着读者。
看完南京大屠杀，心情很沉重，对纯如心生敬畏。迫不及待的想了解这个被历史记住的女子，昨晚看完以后很难过，纯如的影子一直在大脑里浮现。了解了纯如短暂而精彩的一生，永远正义勇敢而充满精力，她的人格和魅力深深感染了我，她为正义支持公道的精神永垂不朽。
看了一半，暂时放弃，罗pd挺诚实的在开头就承认这部剧很无聊😅暂时放弃了，看不下去了
很早之前就买了这部剧，可是一直没有好好看，还得多谢朱振武来了一趟南楼109，我去听了他单口相声般的讲座，才去看了这本鼎鼎大名的悬疑剧集。 从星期天的早上躲在被窝里看，直到昨晚蜷坐在空调下面的椅子上，终于看完。不得不说，丹的悬疑本领的确了得，比阿婆更甚。反正我是全程都被吊着走，虽然最后我也猜出“导师”就是提彬，不过整个过程还是很精彩，真正是page-turner，也难怪在国外卖那么好；至于影视性，译文里没怎么读出来。 因为听了朱振武的分享，所以整个观看过程中有意识地用翻译眼光去看译作。大概因为合译的缘故，有些地方的翻译并非完全符合他讲座中提到的翻译理念，譬如： 兰登还是丈二和尚摸不着头脑。 德琳听着这个古怪的请求，感到丈二和尚摸不着头脑。 （用中文情景下的“丈二和尚”放在一个外国人身上读来怪怪的，两处译文应出自一人之手） 情节跌宕离奇、险象环生，精彩程度自不用说，也不必我再赘述，写剧评还是为了自己印象深刻。其中白化病人塞拉斯修士真是让人大开眼界，自虐到这样的可能头一回见，他这个自虐程度比起头悬梁锥刺股六得多，“疼痛有益”则常挂嘴边，同时还要提醒自己： “我是改克己身。”（Castigo corpus meum.） 塞拉斯因为自己样貌的独特和家庭的破碎，一直以来十分自卑，暴力伤人锒铛入狱，因为一次地震逃出监牢，受到神父的照顾，自此皈依，大概是长久以来被人恶意相待，神父让他感受到自他出生后从未有过的人性的关怀，因此愿为神父效力的事业也赴汤蹈火，顺带搭上了身家性命。这个人物自然可悲又可怜，不过我倒挺赞赏他自虐精神下体现的高度自律，抛开修士带这一条，利用自我鞭策从而达到灵魂和精神上的升华，我所观察现代人缺乏这一药剂，“疼痛有益”也不无道理。 男主角罗伯特兰登这一形象带着一点007系列邦德的影子，有风度、够潇洒、特聪明（过不了女人关）。他一开始无辜卷入一桩谋杀案，后来义无反顾陪着女主索菲追寻真相，经历重重险阻和生死关卡，终于寻得真相大白，还好没有完全落入俗套（live happily after together），女主在他的帮助下意外获得家人，虽有遗憾，结局也算温情。不过，罗伯特在整部剧集中体现出更多的则是他学识上的渊博、对未知秘密的好奇之心和舍却生死的执着，一直到最后，在他和索菲的故事告一段落后，他则继续追踪故事核心线索“圣杯”的踪迹，最后跪拜在“圣杯”前，故事在宗教性的荣光里收尾，这也看得出来，丹布朗这部剧集的主题当然不是爱情，而是深层次关于灵魂和宗教问题的追寻和探讨，因此故事读起来不腻。 女主角没什么好说的，索菲因为一个误会，和祖父决裂十几年，最后祖孙就此天人相隔，整个故事就围绕着爷爷死前给孙女的几个谜语展开。女主自然符合一般人物设定，自信、聪慧、美丽，然而祖父的秘密一直是她心头的一层雾，达芬奇密码之旅也是她的身份探索之旅。最后，在罗伯特的帮助下，终于找到了自己失散已久却未曾知晓其存在的弟弟和祖母。 最让我感兴趣的，是书中大量有关宗教、历史、艺术的种种描写。在本剧“写在前面”这一部分，编剧就说道： 本剧中所有关于艺术品、建筑、文献和秘密仪式的描述都准确无误。 只要读过此剧，很难不被其中各种解释历史、宗教或者人物的细节激发兴趣，让我不禁想问“到底真的假的？”（看来人的确有怀疑论和喜欢秘密的天性）。 这里记录一下有意思和印象深刻的地方： 事实上，教会非常害怕那些住在乡下村镇（villes）里的人，以至于原本那个表示村民的词vilai后来竟用来表示“恶人”了。 现今很少有人知道现在每四年一届的现代奥林匹克运动会是沿袭了金星的半个周期，更少有人知道五芒星差点
爱的能力，需要我们去学习，去培养，去修炼