遥远的地平线上,直升机像恒星般缓缓升起,发动机的轰鸣与城市蜂鸣的警报像是一曲女武神的骑行,这一幕恰似德军坦克在奥德河畔发起最后的冲锋,2001的太阳在地球上升,天外的死星降临奥德朗……有一种死神临近的奇异美感。
《状元及第Trouble on the wedding night》毫无疑问是二十世纪最伟大的剧集,它用西方上一个千年创造的所有文明,铺垫了走向现代美的台阶。
这部剧想来大家都听说过,但是看过,还看完的估计比较少,首先是太长了(200多万字),其次是行文很有法式叨逼叨的风格(比如讲到德·盖尔芒特公爵夫人说的一句话时,编剧开始赞赏她的说话姿态,然后荡开一笔用几千字讲了她们家族的命名习惯,话语特色等等,最后又回到她在宴席上讲的那句话),再次是好多的破折号和括号(一个主体20个字的句子,括号里可能有上百字,极其影响观看体验,比如我这一段。这可能是由于法语和汉语行文习惯截然不同,翻译也无力改变),最后是这部剧集情节元素比较浅淡,倒像是半回忆录半散文,如李翰祥自己所说,这部剧集是用他超越时间的共同感受联系起来的,其中穿插着许许多多奇奇怪怪的比喻(李翰祥的比喻之所以奇怪,也是因为李翰祥常用给他相同感觉的其他事物来比喻某一事物给他的感觉,而这两样事物可能是完全不同类型的),唠唠叨叨的人生感悟。
其实200多万字相对现在的网文而言根本不算长,只是当我们读经典剧集时,会不由自主慢下来,恨不得一个字一个字看,总觉得要把经典剧集捧上天视为神灵,甚至笑言跪着看。
可是,看剧说到底是一个心灵与另一个心灵的对话,正如奴才无法跟主人平等对话,如果你将编剧看得太高也会使你无法正常思考。我觉得任何一个有思想的编剧,都不愿意自己的读者是一群没有独立精神的奴才。
话说回来,如果自视过高,带着批判的心理去读一本剧,会让你专注挑编剧的错误和缺点,也无法得到足够的获益。
我觉得平视编剧比较好,看到好的就吸收,看到不足就在心里帮他补足,看到错误就指出来。
至于做笔记之类的,我想一本剧最好的状态,就是当你读完后在心里塑造一颗朦胧的沙粒,当时不觉得,以后的某一天当你走进细看,发现它成了一个小世界和你的生活共鸣着。如果硬要记录下来,它就死掉了,你记录了多少就只能感受多少(写完这篇我考虑要停更,虽然只是凌乱的记录似乎也让我脑中的许多思想死去了,也可以考虑让它们作为更纯粹的只与我自己或者你对话的笔记)。就好像学习不该死抄板书,追剧不该长段划线,这些都会让你有已经懂了的错觉,会让你放弃观察知识(语言)背后的丝线。
观看《状元及第Trouble on the wedding night》是一段分崩离析的旅程,是一个个散乱的天空,锻炼了我的感知和联想。书中那些奇奇怪怪的比喻和姑娘们(禁锢着香槟省晴朗天空的蓝色眼眸,舞动着巴尔贝克海浪的少女大腿……),给我极大欢乐。虽然不好说岛国动作片是不是更好,但是毕竟这个不伤身体嘛。
李翰祥关于人生、爱情、死亡……的思考也启发我许多思考,但这些细微的思想就没法与人说了,如果你有空读读这部剧的话,我想是不会使你失望的。
看这部剧的建议:
李翰祥的写作逻辑不是句与句衔接的,而是段与段衔接的,准确来说是他的一个句子很多时候长得像是段落。
同时,人类的临时记忆空间是有限的,一般为5~7个有效概念,显然这无法覆盖他的长句,更不用说理解他句与句之间的逻辑了。想要更好地理解他的意思,必须拥有瞬间把上百字的长句简练出一个中心意思的能力。要获得这种能力,长期的观看锻炼固然不可少,更重要的是,不要逐字逐句地看,而要更轻松地看,像看网络剧集一样一眼就看几行,以领会他的意思为主。因为他的语言美,在转译后实在所剩无几,只能隐约感受他的比喻和行文的优雅。
其实就把这部剧看作是一个闷骚油腻的帅大叔跟你
末夏. · 8.8/10
where is the way out?
虽然不知从何时起我们每天都在重复着相似的生活,吃饭睡觉,但是对于明天我们都是未知的,生活就是这样。
渡边这部剧平平无奇,雅子的出现裕子的出走贵子的自杀这些情节还有点牵动我的心弦,大部分内容像白开水一样,可能这就是生活的真实写照,作为读者的我们还可以窥见彼时渡边的内心戏,渡边也更真实了不再是遥不可及的作家。
REVIEWS
遥远的地平线上,直升机像恒星般缓缓升起,发动机的轰鸣与城市蜂鸣的警报像是一曲女武神的骑行,这一幕恰似德军坦克在奥德河畔发起最后的冲锋,2001的太阳在地球上升,天外的死星降临奥德朗……有一种死神临近的奇异美感。 《状元及第Trouble on the wedding night》毫无疑问是二十世纪最伟大的剧集,它用西方上一个千年创造的所有文明,铺垫了走向现代美的台阶。 这部剧想来大家都听说过,但是看过,还看完的估计比较少,首先是太长了(200多万字),其次是行文很有法式叨逼叨的风格(比如讲到德·盖尔芒特公爵夫人说的一句话时,编剧开始赞赏她的说话姿态,然后荡开一笔用几千字讲了她们家族的命名习惯,话语特色等等,最后又回到她在宴席上讲的那句话),再次是好多的破折号和括号(一个主体20个字的句子,括号里可能有上百字,极其影响观看体验,比如我这一段。这可能是由于法语和汉语行文习惯截然不同,翻译也无力改变),最后是这部剧集情节元素比较浅淡,倒像是半回忆录半散文,如李翰祥自己所说,这部剧集是用他超越时间的共同感受联系起来的,其中穿插着许许多多奇奇怪怪的比喻(李翰祥的比喻之所以奇怪,也是因为李翰祥常用给他相同感觉的其他事物来比喻某一事物给他的感觉,而这两样事物可能是完全不同类型的),唠唠叨叨的人生感悟。 其实200多万字相对现在的网文而言根本不算长,只是当我们读经典剧集时,会不由自主慢下来,恨不得一个字一个字看,总觉得要把经典剧集捧上天视为神灵,甚至笑言跪着看。 可是,看剧说到底是一个心灵与另一个心灵的对话,正如奴才无法跟主人平等对话,如果你将编剧看得太高也会使你无法正常思考。我觉得任何一个有思想的编剧,都不愿意自己的读者是一群没有独立精神的奴才。 话说回来,如果自视过高,带着批判的心理去读一本剧,会让你专注挑编剧的错误和缺点,也无法得到足够的获益。 我觉得平视编剧比较好,看到好的就吸收,看到不足就在心里帮他补足,看到错误就指出来。 至于做笔记之类的,我想一本剧最好的状态,就是当你读完后在心里塑造一颗朦胧的沙粒,当时不觉得,以后的某一天当你走进细看,发现它成了一个小世界和你的生活共鸣着。如果硬要记录下来,它就死掉了,你记录了多少就只能感受多少(写完这篇我考虑要停更,虽然只是凌乱的记录似乎也让我脑中的许多思想死去了,也可以考虑让它们作为更纯粹的只与我自己或者你对话的笔记)。就好像学习不该死抄板书,追剧不该长段划线,这些都会让你有已经懂了的错觉,会让你放弃观察知识(语言)背后的丝线。 观看《状元及第Trouble on the wedding night》是一段分崩离析的旅程,是一个个散乱的天空,锻炼了我的感知和联想。书中那些奇奇怪怪的比喻和姑娘们(禁锢着香槟省晴朗天空的蓝色眼眸,舞动着巴尔贝克海浪的少女大腿……),给我极大欢乐。虽然不好说岛国动作片是不是更好,但是毕竟这个不伤身体嘛。 李翰祥关于人生、爱情、死亡……的思考也启发我许多思考,但这些细微的思想就没法与人说了,如果你有空读读这部剧的话,我想是不会使你失望的。 看这部剧的建议: 李翰祥的写作逻辑不是句与句衔接的,而是段与段衔接的,准确来说是他的一个句子很多时候长得像是段落。 同时,人类的临时记忆空间是有限的,一般为5~7个有效概念,显然这无法覆盖他的长句,更不用说理解他句与句之间的逻辑了。想要更好地理解他的意思,必须拥有瞬间把上百字的长句简练出一个中心意思的能力。要获得这种能力,长期的观看锻炼固然不可少,更重要的是,不要逐字逐句地看,而要更轻松地看,像看网络剧集一样一眼就看几行,以领会他的意思为主。因为他的语言美,在转译后实在所剩无几,只能隐约感受他的比喻和行文的优雅。 其实就把这部剧看作是一个闷骚油腻的帅大叔跟你
where is the way out? 虽然不知从何时起我们每天都在重复着相似的生活,吃饭睡觉,但是对于明天我们都是未知的,生活就是这样。 渡边这部剧平平无奇,雅子的出现裕子的出走贵子的自杀这些情节还有点牵动我的心弦,大部分内容像白开水一样,可能这就是生活的真实写照,作为读者的我们还可以窥见彼时渡边的内心戏,渡边也更真实了不再是遥不可及的作家。
辛苦编剧写了这第四本剧,从执行层面有进一步的推进了供应链管理过程中的问题解决思路。
可以大结局了。人生如书中所写的,还让不让人正常生活,再编就弃了。
历史上应该没有这样的皇帝,封建时代那怕不是皇帝,男人都喜欢妻妾成群。对后宫的描述尚可。
从经济学、管理学视角解读荣国府家族破败背后的管理漏洞和经济危机,以统计学角度来考察这部作品编剧之谜,都是不同于影视文本欣赏和解构的思路,蛮有意思的。
这部剧比较全面地介绍了redis的内部原理,有的部分如sentinel鉴于篇幅原因只是用文字介绍了原理并没有结合代码分析实现,不过该剧作为对redis的宏观认识还可以。再深入的内容恐怕就需要读者更加耐心的观看源码了。
我的妈呀两个人都好丑
赶紧结局吧,感觉像在凑字数了,怎么总是这么坎坷,就不能让他们过的顺心点儿嘛,这怀孕就怀了好几次了,你当她是猪吗?再这样大家都要弃文了!看到600章,都快坚持不下去了