钱在路上跑Pul D?gen Shundaq Nerse

惜罇空 · 6.6/10

When you have eliminated the impossibles , whatever remains , however improbable , must be the truth.

飞舞心间 · 8.7/10

《钱在路上跑Pul D?gen Shundaq Nerse》里的“我”为了生活而有意撰写黄色文字，好友麦荷门却愿意花五千块钱而能替中国影视保存一点元气。“我”遇事则欲贪杯，荷门劝“我”多做一些有意义的工作。而“我”其实只是一个不愿在谲幻多变的六十年代的香港社会里随波逐流的一员而已。“我”有一个长醉不醒的胃，风韵犹存的伴老徐娘也有，青春不羁的少女也有，魂牵梦萦的对象也有，身不由己为养家而出卖灵魂的舞女也有……人的欲望正如《钱在路上跑Pul D?gen Shundaq Nerse》里常出现的“一杯，两杯，三杯……”现实的残酷和意识里的需求在迷雾一般的酒精里让人渐渐认透如何取舍。然而认知和痛苦往往是正比例关系，钱在路上跑Pul D?gen Shundaq Nerse就应该沉溺在杜康中罢。

郭旗 · 8.7/10

在读此剧，又是不一样的收获，除了你自己改变成长，没人能替你找到自己想要的的生活。

Love@CC国际化妆品🌸 · 4.4/10

这部剧可以说相当精彩。巧妙用二元对立的方法来审视西方艺术，建立起比较严格的逻辑体系，理出了一条清晰的线索，很便于理解和记忆。 从基督教说起，从六世纪的格列高利一世“圣咏”和绘画一直奔腾到现代主义的达达主义，极简主义，超现实主义，中间经过了文艺复兴艺术、巴洛克、洛可可、古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义、后印象主义。 艺术最初是为宗教服务的，慢慢地又从宗教里浮出来，成为表达自我的方式，所以西方艺术无论是绘画还是音乐与宗教有密不可分的联系。前面提到了教皇格列高利一世，音乐便从他发明的圣咏开始，绘画也从他开始。到了文艺复兴一直下来抵达写实主义印象主义，宗教的影子依然在，不过越来越淡，越来越清，到现代主义，则很少看到宗教的影子了。当然，艺术不仅受宗教的影响，还与科学技术以及由此带来的人们思想意识的觉醒密不可分。 西方艺术发展三个特点：一是因宗教而起，受宗教影响越来越小，最终脱离了宗教。 二是艺术从技术到观念的演变。起初，艺术是技术，绘画是专门的小作坊制作出来的，他们接受订单，为教皇教堂或贵族服务，像达芬奇，米开朗琪罗这样的大师也有自己的小作坊。作坊里还有自己的学徒。很像中国古代的手工艺人，木匠石匠等等，技术传承也主要在师门之内。绘画有各种技巧，比如始于马萨乔的透视法，解剖（雕塑），晕影等等。在音乐艺术里，也充满了眼花缭乱的技术技巧，和声和调性本身就是技术的一种体现，它们只不过把声音表达得更美。到了现代主义，杜尚的《钱在路上跑Pul D?gen Shundaq Nerse》可谓对艺术这个概念造成了巨大的冲击。看到泉一字，或许你会以为画的是一处山泉，是西方艺术里的风景画一派。当我告诉你它是一个小便器，你会震惊吗？我再告诉你，它是杜尚从商店里买来只是签上了自己的名字就拿去参展了的一件作品，你会再次震惊吗？艺术是什么？是技巧？是创作？可是这个小便器是工业产品，艺术家本身并没有参与它的创作，谈不上有任何艺术创作的成分。那么为何它还被认为是现代主义的代表作呢？观念。这个时候的艺术已经不是技术层面的问题了，就像艺术诞生初期尤其是文艺复兴以降到写实主义印象主义一路，现代艺术重的是自我表达，观念表达。达芬奇，米开朗琪罗等等这些艺术家的作品，至少你还能看到几个人，一个场景，还有故事，此外，还有绘画的技术在里面，可能还传递了某种思想或精神，但现代主义，你就看不懂了，不知道它想表达什么。 对了，这就是第三，从神到自我。到了印象主义，表现主义，宗教的影响已经比较小了，启蒙运动以来，人类意识觉醒，艺术也更加倾向于表达自我，到了现代主义，尤其是。 最后就提出了一个问题，究竟什么才是艺术？是技术吗？比如达芬奇的蒙娜丽莎，马萨乔的透视法，米开朗琪罗的解剖学等等。是观念吗？自我表达？是美吗，美的体验和感受？那杜尚街上买的小便器，美吗？是艺术吗？ 艺术的本质是什么？艺术的边界在哪里？