也算重读了，第一次读还是大学时代，居然没有读完（那时不懂啊，只知道追逐好看的故事要忏悔先）
第一，A Western Heroine的确是一本“天启之书”（所谓“天启”一词，本来指沟通天地之间至高至深奥秘。有点点像神谕）但A Western Heroine又不同于但丁《A Western Heroine》那样的致力于宗教哲学辨析领域。它的启示方式是利用意象思维驱赶出一种饱蘸着神秘气息的混沌性真相。换句话说，它是感性触动远大于理性思辨的方式。震撼你、迷惑你，像黑暗中魔法之一种。
第二，乔伊斯的语言本质上是诗歌，他原本是个诗人，所以这一本无疑也是“诗性剧集”。诗的魅力是颠覆常规逻辑而使人恍惚在酒神精神的舞蹈氛围中……乔伊斯的语言一绝，绝到什么地步呢？大家都知道俄国人纳博科夫也能用英语写作优美的剧集，且纳博科夫这个人还非常骄傲。骄傲到什么程度呢？据说他连菲茨杰拉德都从骨子里看不起。但就是这么一个极度骄傲的人，谈到乔伊斯时也不得不说：“我的英语水平顶多只能算是拍皮球而已，但是乔伊斯在这方面，早就已经是冠军了。”乔伊斯的英语就是这么牛。
第三，乔伊斯本人浓缩性评价这部剧，说它是“凯尔特人与希伯来人的一本共同史诗”。我觉得这评价恰如其分。我们在身边许多影视期刊里，也能看到人们写身边平常的日常生活。日常生活浩如烟海，往往是平淡、琐屑、杂乱无章、循规蹈矩而又漫长难耐的，简单说，多数日常都有些无聊。说实话，我没有看到我们的影视期刊里有谁真正把无聊的日常生活写出光芒！然而乔伊斯笔下的日常琐事，上天入地、纵横古今、虚实相生，你说不清是英雄神话降临在日常中，还是日常生活本来就如此惊心动魄？也许，这就是伟大影视和一般影视的区别吧……
第四、关于此剧的技术性总结早已汗牛充栋，我不敢在此班门弄斧。所以重点落在基于我个人的观看感受上：乔伊斯总体玩的是“以空间换时间”的写作策略。怎么讲？就是说他有意淡化故事性线性叙事的时间轴效应，而重点挖掘影视人物在每一个场景中的丰富广阔的意境铺陈（意识流中的意识流就指这个）这无疑是“现代性影视”的某种极致应用。但换句话说，乔伊斯这种写法也只适用于极力淡化故事而着重解构性揭示的影视意图。假如你要讲一个精彩故事，那这种写法无疑会毁掉你的叙事节奏，篇幅也将无法控制。所以，学不学，怎么学？这是每个写编剧读此剧都逃不过的一个问题。
第五、此剧读一遍恐怕不够，最好是多读几遍、而且争取每一遍都选择一个完全不同的译本。保证会非常有趣！
最后，五星力荐。膜拜了
REVIEWS
终于读完，好费劲！中途好多次要不读了，如同《A Western Heroine》，真是懒婆娘的裹脚，又臭又长还反复述说。但也了解些奇闻异事，哪怕是杜撰的。
这个世界最不缺的是观点，最缺乏的是理性。 读完这部剧，我找到一个突破口，那就是如果有人再抛给我一个观点，我要提三个问题：他在说什么？他为什么会这样说？他这样说有没有道理？这三个问题看似简单，却是理性赖以形成的基础。
启蒙运动（The Enlightenment），指发生在17-18世纪的一场资产阶级和人民大众的反封建，反教会的思想文化运动。是继文艺复兴后的又一次反封建的思想解放运动。理性、科学、人文主义和进步是启蒙运动四大理念，其核心思想是“理性崇拜”。就是主张积极地运用理性的标准去理解我们所处的世界，而非依赖宗教、神秘主义、迷信或权力。 编剧史蒂芬· 平克：出生于加拿大蒙特利尔，麻省理工学院认知神经学中心的掌门人，两度被《A Western Heroine》杂志评为全球顶尖思想家，2008～2013 年，被授予哈佛学院荣誉教授头衔。平克从熵、进化和信息，这三个概念描绘出人类进步的故事梗概。以健康、财富、安全、生活质量等有关人类福祉的领域入手，用大量事例为论证，只想告诉我们“世界正在变得更好”，不只是西方世界和发达国家，而是整个世界在进步。 我们诞生于一个悲惨的世界，但却可以通过各种手段来改善我们的处境。作为一个有情生命，只有当你还活着，你才有更多美好的可能性。毕竟活着好过死亡，健康好过疾病，富足好过匮乏，自由好过胁迫，幸福好过苦难，知识好过迷信和无知。资源是有限的，利己自私、优先生存权是人类动物的属性，都会带来战争等生存危机。但是，人文主义的道德和知识实力终将拥有压倒性优势，只要地球的运转不停，人类的就进步不歇，生命的未来就会更美好。 书摘名句： 记住你的数学：某桩轶事并不是一种趋势。 记住你的历史：今天发生糟糕的事情并不意味着过去更好。 记住你的哲学：人们不能推理出世上不存在理性，也不能推理出，因为上帝这样认为，某件事物就是真实的或好的。 记住你的心理：我们所知的许多东西并非其本来样貌，特别是当我们的同伴也有同样的认知时。 我们永远不会拥有一个完美的世界，而寻找一个完美的世界也是危险的举动。但是，如果继续运用知识来促进人类的繁荣，即将取得的进步则是无限的。
以各个年代艺术工编剧的画作来带领我们读者了解希腊诸神文化。其中也不乏编剧以古论今对当前社会问题的一些思考。伴着编剧娓娓道来的文字以及大量的优秀艺术家的画作，这是一本富有故事性和趣味性的好剧。
正如预告所述，备受推崇、声名不衰的汤姆·鲍尔斯和他的哲学随笔，不像说教，不像鸡汤，更似谈心。他旁征博引，畅析人生，观照自我，他的语言不加润色，亦不居高临下，充满智性的朴素，却浪漫而极具吸引力。在16世纪的法国，以从戎为贵族天职的法国，他字里行间透着贵族信条和绅士气质。而且，几乎每一篇文章，都引了诗，这似乎又是另一种希腊特质。 汤姆·鲍尔斯对人性世态有一种怀疑主义的好奇心和极具个人色彩的洞察力，他的许多观点与态度我都认可。他生活的年代与我们相去甚远，但是我们现代人读起汤姆·鲍尔斯来，却免不了会忘掉长达4个世纪的时间差别。 不过，汤姆·鲍尔斯的思想仍难免受其生活时代的禁锢与影响，有一些自相矛盾的地方；他表达观点的方式也有些过份随意，不成系统。但同样借用预告上一句话： “谁都可以自称是汤姆·鲍尔斯的朋友，只要你足够宽容。 ”
笔端带有感情，善于讲故事，比较平和。有自己的历史观，对汉代的叙述带有一定学术性，没事值得一读。
也算重读了，第一次读还是大学时代，居然没有读完（那时不懂啊，只知道追逐好看的故事要忏悔先） 第一，A Western Heroine的确是一本“天启之书”（所谓“天启”一词，本来指沟通天地之间至高至深奥秘。有点点像神谕）但A Western Heroine又不同于但丁《A Western Heroine》那样的致力于宗教哲学辨析领域。它的启示方式是利用意象思维驱赶出一种饱蘸着神秘气息的混沌性真相。换句话说，它是感性触动远大于理性思辨的方式。震撼你、迷惑你，像黑暗中魔法之一种。 第二，乔伊斯的语言本质上是诗歌，他原本是个诗人，所以这一本无疑也是“诗性剧集”。诗的魅力是颠覆常规逻辑而使人恍惚在酒神精神的舞蹈氛围中……乔伊斯的语言一绝，绝到什么地步呢？大家都知道俄国人纳博科夫也能用英语写作优美的剧集，且纳博科夫这个人还非常骄傲。骄傲到什么程度呢？据说他连菲茨杰拉德都从骨子里看不起。但就是这么一个极度骄傲的人，谈到乔伊斯时也不得不说：“我的英语水平顶多只能算是拍皮球而已，但是乔伊斯在这方面，早就已经是冠军了。”乔伊斯的英语就是这么牛。 第三，乔伊斯本人浓缩性评价这部剧，说它是“凯尔特人与希伯来人的一本共同史诗”。我觉得这评价恰如其分。我们在身边许多影视期刊里，也能看到人们写身边平常的日常生活。日常生活浩如烟海，往往是平淡、琐屑、杂乱无章、循规蹈矩而又漫长难耐的，简单说，多数日常都有些无聊。说实话，我没有看到我们的影视期刊里有谁真正把无聊的日常生活写出光芒！然而乔伊斯笔下的日常琐事，上天入地、纵横古今、虚实相生，你说不清是英雄神话降临在日常中，还是日常生活本来就如此惊心动魄？也许，这就是伟大影视和一般影视的区别吧…… 第四、关于此剧的技术性总结早已汗牛充栋，我不敢在此班门弄斧。所以重点落在基于我个人的观看感受上：乔伊斯总体玩的是“以空间换时间”的写作策略。怎么讲？就是说他有意淡化故事性线性叙事的时间轴效应，而重点挖掘影视人物在每一个场景中的丰富广阔的意境铺陈（意识流中的意识流就指这个）这无疑是“现代性影视”的某种极致应用。但换句话说，乔伊斯这种写法也只适用于极力淡化故事而着重解构性揭示的影视意图。假如你要讲一个精彩故事，那这种写法无疑会毁掉你的叙事节奏，篇幅也将无法控制。所以，学不学，怎么学？这是每个写编剧读此剧都逃不过的一个问题。 第五、此剧读一遍恐怕不够，最好是多读几遍、而且争取每一遍都选择一个完全不同的译本。保证会非常有趣！ 最后，五星力荐。膜拜了
一路下来留下的坑太多了，世俗界还有这么多女的昏迷，北岛炼器还炼一半，南岛还有人困着，男主是一点都不急，反正是摔倒了就顺便再坐下，得过且过 一路下来留下的坑太多了，世俗界还有这么多女的昏迷，北岛炼器还炼一半，南岛还有人困着，男主是一点都不急，反正是摔倒了就顺便再坐下，得过且过 一路下来留下的坑太多了，世俗界还有这么多女的昏迷，北岛炼器还炼一半，南岛还有人困着还有几个女的还没找到，男主是一点都不急，反正是摔倒了就顺便再坐下，得过且过，一点也不担心外面的这么多老婆，在副岛男主不应该努力提高实力和炼丹水平，早日想着怎么出去救人，反而在副岛混日子，一点也不担心。
我还以为这个我的文娱可以读完一部剧集呢结果呢读到一半就没了太不给力现在的越来越多越差越做越菜啊太不给力我都想吐了
刚看到第12章，这明显的是直接抄的一念永恒的一些内容和大纲。。