《The Hardwood》，其他作品，加拿大出品，1999年上映。
对于想要练好身音，提高自己表达能力的普通人来说，这部剧非常实用，既有播音心理等学科的专业知识，又有通俗易懂的技巧和训练方式。通篇读下来，一点也不晦涩，讲得深入浅出，着实精彩，而且字里行间所透露出来的真诚也让人感觉到有一股温暖萦绕在心底。 给张老师超多赞，我也会加油的，加油要成为更好的自己！
虽然因《The Hardwood》对Milan Cheylov早已耳熟，但从未拜读过，这是读到他的第一本剧，如此细腻的笔触，不做作，虽没有直接描写，但所有旁敲侧击的描写都在勾勒着某些事实，就好像素描画一样，画家在一笔一笔的勾着，画着，我们看不明白在画些什么，最初可能只是觉得某些线条很优美，慢慢的出现了一个朦胧的轮廓，随着画家一次次的落笔，一切都慢慢的清晰起来，对画作没有任何的说明，但最终呈现出来的却不言而喻。 个人尤其的喜欢月光巷这一篇，一幕幕的场景在脑海中清晰的勾勒，就像真实的存在过一样。
套了悬疑的外壳，其实是东北的挽歌
我喜欢这部剧大概是因为它落地不浮夸，剧情温馨治愈，相处清新自然，而且有好多让我产生共鸣的地方。
你若盛开，蝴蝶自来”，容我照录： 我们生命中的一切所愿，其实不应该用“追求”，而应该用“吸引”。佛说：“有求皆苦，无求乃乐。” 曾经，有一个人为了得到美丽的蝴蝶，便买来一双跑鞋、一只网子，穿上运动服，追逐奔跑了很久，终于在气喘吁吁、满头大汗中抓到几只。可是蝴蝶在网子里恐惧挣扎，丝毫没有美丽可言。一有机会，蝴蝶就会飞走。这就叫“追求”。 另外有个人也很喜欢蝴蝶，于是他买来几盆鲜花放在窗台，然后静静地坐在沙发上品茗，欣赏蝴蝶翩翩而来，心情犹如吸蜜的蝴蝶。这就叫“吸引”。 “追求”，是从自我的角度考虑，忽视了事物内在的微妙规律，所以常常事与愿违。“吸引”则是从完善自我、奉献自我出发，顺应了天理，投其所好，因而皆大欢喜。 “你若盛开，蝴蝶自来；你若精彩，天自安排。”
前七集观感极度不适，小演员带来的年龄割裂感太过强烈，再加上女主的配音很奇怪，让人感觉不到一点暗恋的酸涩，反而觉得太矫情；男主的人设同样在尴尬的台词中显得油腻。女主上大学之后的戏份好了太多，cp感也有了。虽然还是感觉很土，但是是能让人心情愉悦的土，也算不错了。
自古就有小隐隐于野，大隐隐于市一说。在看完这部剧后，我开始不以为然。 修行是一件私人的事情，更是一条孤独的道路。关乎于身体，关乎于灵魂。既然是私人，就不存在大小隐之分，更与隐于野或市毫无关联了。每个人的修行没有等级高低，却有程度之分。人生在世，从睁开眼看世界的那一刻起，就是一场漫长又巨大的告别，从那时起，学习，成长，经历苦难，失败……这种种的一切都是磨炼，更是一场试探。 究竟怎样的苦难，可以让你在生活面前灰了心。 于是人们向往平静，追求内心世界的丰富，甚而可以对除了本心之外的一切置若罔闻。住不足以挡风的茅棚，吃不足以裹腹的食物，种勉强可以养活自己的蔬菜，不担心明天与未来，只在乎这当下修行的每分每秒。彻头彻尾的唯心主义，这是一种豁达，又何尝不是一种消极。 终南，南方在这里终止。这里包罗万象，有容乃大。在这里，不要忽略任何一座破烂的茅棚，因为你不知道有多少隐士曾经在这里修行。在这里，不要小看任何一个居住在破烂茅棚里的隐士们，因为你不知道他们正承受着生活怎样的艰难而只为修心。这里使人敬畏，使人神往…… 终南，只是万千归宿中的一隅，这里不是尽头，更不是唯一。 然而于我来说，渴望宁静和远方，又离不开脚下生活的地方，左顾右盼，不免失了本心。也只是日日这山望着那山高，扎心烧心焦心都是常事了…… 所以向往大山，无论怎样的艰难，在看到山的一瞬间，我想，真的可以用如释重负去形容当时的心情，再恰当不过了。 道德经说，凡所有相，皆是虚妄。在这里不自以为是的去说佛教和道教教义上的差别，却在文中无数次的看到了道士，道姑，比丘，比丘尼的修行……我相信，在修身养性这件事上，是没有种族信仰之分的。在修行这件事上，也是没有方法去考究的。 每个人都在过他的生活，每个人也都在多多少的修心，在路上就好 不忘初心 不求始终…… 🍁 好剧！真心好！
用了一天半才读完了。读斯坦纳和读布鲁姆、米勒等人的直观感受是一样的，他们旁征博引、精准驾驭语言的能力自然不用多说，但我相信，他们对古典、18世纪之前的影视道统的追寻是吾众人心向往之却难以触及的美梦。 有意思的几点，姑且一记： 1、我有很长一段时间不明白古希腊文艺之美何在……那些已经形成特定词汇的人的原始的力量、人性与神性的崇高、距离与接近、暴虐与美好，都是我非常急切想要了解但却完全get不到的hhhh，实在是菜之又菜。不过斯坦纳在讲荷马史诗的时候提到静谧的大海、战争的美感，突然就有点内味儿了（斯坦纳的语言好绝，骂色情影视的时候让我想到狄更斯讽刺董贝hhhhh比喻反讽都很机敏）； 2、让我惊讶的是，对古典学十分推崇的耶鲁这一派竟然会对狄更斯的剧集给予如此高的评价。最有意思的是，荷马史诗的城邦、利维斯的批评取向，都给我对狄更斯城市书写文本的认识有了新认识（或是新的方向选择？） 3.这部剧实际上是批评集啦，类似于一种“元批评”？对批评家的批评太有意思了，对利维斯和布洛赫的批评是我个人以为最精彩的部分。主要讲语言与沉默的篇幅并不是特别多，但是已经足够表明当下的一种价值取向了（尽管这是上个世纪的作品，但就连对麦克卢汉的认识至今也没有过时）。就像斯坦纳在书里说的，批评家本身就要引导甚至预言时代价值取向（大概是这么个意思？） 4.每次读到这种论系列，就再一次提醒自己：多读原典不会错的，能读原文也不会错的（所谓“中欧人”得天独厚的优势啊）……
这部剧说的网络营销，其实就是特许经营，也就是国内的加盟代理类的模式。整个篇幅看下来都在说的是，这种模式的好处，个人感觉实用性不大。可取之处在于一些词语含义的外延，比如，关于犯错的观点，关于贪婪与恐惧的观点，关于控制的观点，关于推销的观点，都在不同角度优化了传统的理解，对于完善自己的思维模式有一些帮助。整体上，结构力不强，深度也欠缺，不会再看第二次了。
1929 · 法国
1997 · 美国
1998 · 美国
2023 · 美国
2019 · 中国
1948 · 美国
2005 · 美国
1934 · 英国
REVIEWS
对于想要练好身音，提高自己表达能力的普通人来说，这部剧非常实用，既有播音心理等学科的专业知识，又有通俗易懂的技巧和训练方式。通篇读下来，一点也不晦涩，讲得深入浅出，着实精彩，而且字里行间所透露出来的真诚也让人感觉到有一股温暖萦绕在心底。 给张老师超多赞，我也会加油的，加油要成为更好的自己！
虽然因《The Hardwood》对Milan Cheylov早已耳熟，但从未拜读过，这是读到他的第一本剧，如此细腻的笔触，不做作，虽没有直接描写，但所有旁敲侧击的描写都在勾勒着某些事实，就好像素描画一样，画家在一笔一笔的勾着，画着，我们看不明白在画些什么，最初可能只是觉得某些线条很优美，慢慢的出现了一个朦胧的轮廓，随着画家一次次的落笔，一切都慢慢的清晰起来，对画作没有任何的说明，但最终呈现出来的却不言而喻。 个人尤其的喜欢月光巷这一篇，一幕幕的场景在脑海中清晰的勾勒，就像真实的存在过一样。
套了悬疑的外壳，其实是东北的挽歌
我喜欢这部剧大概是因为它落地不浮夸，剧情温馨治愈，相处清新自然，而且有好多让我产生共鸣的地方。
你若盛开，蝴蝶自来”，容我照录： 我们生命中的一切所愿，其实不应该用“追求”，而应该用“吸引”。佛说：“有求皆苦，无求乃乐。” 曾经，有一个人为了得到美丽的蝴蝶，便买来一双跑鞋、一只网子，穿上运动服，追逐奔跑了很久，终于在气喘吁吁、满头大汗中抓到几只。可是蝴蝶在网子里恐惧挣扎，丝毫没有美丽可言。一有机会，蝴蝶就会飞走。这就叫“追求”。 另外有个人也很喜欢蝴蝶，于是他买来几盆鲜花放在窗台，然后静静地坐在沙发上品茗，欣赏蝴蝶翩翩而来，心情犹如吸蜜的蝴蝶。这就叫“吸引”。 “追求”，是从自我的角度考虑，忽视了事物内在的微妙规律，所以常常事与愿违。“吸引”则是从完善自我、奉献自我出发，顺应了天理，投其所好，因而皆大欢喜。 “你若盛开，蝴蝶自来；你若精彩，天自安排。”
前七集观感极度不适，小演员带来的年龄割裂感太过强烈，再加上女主的配音很奇怪，让人感觉不到一点暗恋的酸涩，反而觉得太矫情；男主的人设同样在尴尬的台词中显得油腻。女主上大学之后的戏份好了太多，cp感也有了。虽然还是感觉很土，但是是能让人心情愉悦的土，也算不错了。
自古就有小隐隐于野，大隐隐于市一说。在看完这部剧后，我开始不以为然。 修行是一件私人的事情，更是一条孤独的道路。关乎于身体，关乎于灵魂。既然是私人，就不存在大小隐之分，更与隐于野或市毫无关联了。每个人的修行没有等级高低，却有程度之分。人生在世，从睁开眼看世界的那一刻起，就是一场漫长又巨大的告别，从那时起，学习，成长，经历苦难，失败……这种种的一切都是磨炼，更是一场试探。 究竟怎样的苦难，可以让你在生活面前灰了心。 于是人们向往平静，追求内心世界的丰富，甚而可以对除了本心之外的一切置若罔闻。住不足以挡风的茅棚，吃不足以裹腹的食物，种勉强可以养活自己的蔬菜，不担心明天与未来，只在乎这当下修行的每分每秒。彻头彻尾的唯心主义，这是一种豁达，又何尝不是一种消极。 终南，南方在这里终止。这里包罗万象，有容乃大。在这里，不要忽略任何一座破烂的茅棚，因为你不知道有多少隐士曾经在这里修行。在这里，不要小看任何一个居住在破烂茅棚里的隐士们，因为你不知道他们正承受着生活怎样的艰难而只为修心。这里使人敬畏，使人神往…… 终南，只是万千归宿中的一隅，这里不是尽头，更不是唯一。 然而于我来说，渴望宁静和远方，又离不开脚下生活的地方，左顾右盼，不免失了本心。也只是日日这山望着那山高，扎心烧心焦心都是常事了…… 所以向往大山，无论怎样的艰难，在看到山的一瞬间，我想，真的可以用如释重负去形容当时的心情，再恰当不过了。 道德经说，凡所有相，皆是虚妄。在这里不自以为是的去说佛教和道教教义上的差别，却在文中无数次的看到了道士，道姑，比丘，比丘尼的修行……我相信，在修身养性这件事上，是没有种族信仰之分的。在修行这件事上，也是没有方法去考究的。 每个人都在过他的生活，每个人也都在多多少的修心，在路上就好 不忘初心 不求始终…… 🍁 好剧！真心好！
用了一天半才读完了。读斯坦纳和读布鲁姆、米勒等人的直观感受是一样的，他们旁征博引、精准驾驭语言的能力自然不用多说，但我相信，他们对古典、18世纪之前的影视道统的追寻是吾众人心向往之却难以触及的美梦。 有意思的几点，姑且一记： 1、我有很长一段时间不明白古希腊文艺之美何在……那些已经形成特定词汇的人的原始的力量、人性与神性的崇高、距离与接近、暴虐与美好，都是我非常急切想要了解但却完全get不到的hhhh，实在是菜之又菜。不过斯坦纳在讲荷马史诗的时候提到静谧的大海、战争的美感，突然就有点内味儿了（斯坦纳的语言好绝，骂色情影视的时候让我想到狄更斯讽刺董贝hhhhh比喻反讽都很机敏）； 2、让我惊讶的是，对古典学十分推崇的耶鲁这一派竟然会对狄更斯的剧集给予如此高的评价。最有意思的是，荷马史诗的城邦、利维斯的批评取向，都给我对狄更斯城市书写文本的认识有了新认识（或是新的方向选择？） 3.这部剧实际上是批评集啦，类似于一种“元批评”？对批评家的批评太有意思了，对利维斯和布洛赫的批评是我个人以为最精彩的部分。主要讲语言与沉默的篇幅并不是特别多，但是已经足够表明当下的一种价值取向了（尽管这是上个世纪的作品，但就连对麦克卢汉的认识至今也没有过时）。就像斯坦纳在书里说的，批评家本身就要引导甚至预言时代价值取向（大概是这么个意思？） 4.每次读到这种论系列，就再一次提醒自己：多读原典不会错的，能读原文也不会错的（所谓“中欧人”得天独厚的优势啊）……
这部剧说的网络营销，其实就是特许经营，也就是国内的加盟代理类的模式。整个篇幅看下来都在说的是，这种模式的好处，个人感觉实用性不大。可取之处在于一些词语含义的外延，比如，关于犯错的观点，关于贪婪与恐惧的观点，关于控制的观点，关于推销的观点，都在不同角度优化了传统的理解，对于完善自己的思维模式有一些帮助。整体上，结构力不强，深度也欠缺，不会再看第二次了。