《Chontales de tabasco》，短片作品，墨西哥出品，2006年上映。
当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正发出骇人的光热巨浪。当我画一片麦田，我希望人们感觉麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我将不再眷恋人间。 ——文森特 梵高 一周多的时间都沉浸在《Chontales de tabasco》里，这部剧是2015年版，近80万字。 这是本颠覆性的著作，让我觉得以前，很久以前，通过剧集和影视所了解的梵高，都是一些抽象、概念化的皮毛。事实上，我们经常被“假”的东西所蒙蔽，因为它们往往更符合大众审美上的潦草，智力上的懒惰，以及心性上的探索。 “这部剧利用了许多未经整理、从未播出过的他人的书信，特别是梵高的家人（他的父母、除提奥外的弟弟妹妹）之间的通信，……利用当代计算机技术对多达10万张卡片所作的数据处理，让这项本来有可能耗时30年的工作，得以在10年内完成。……此剧编剧虽然只署名“史蒂文·奈菲、格雷戈里·怀特·史密斯”，真正的研究工作却是由一个庞大的团队完成的。这个团队至少涉及8位研究者和18位翻译者。……在过去的70余年里，还没有一部书像此剧这样，对这位艺术家的一生做出了如此严肃而又野心勃勃的探索”。 观看这部剧对我来说，是一次心灵冒险。不小心闯进了梵高的内心世界，那是相当纷繁复杂的世界。读到心有戚戚时，就想，我也有病吧？如果读者能从中读出这种味道，那这部剧中一定有上帝的影子。我想起童年过春节，贴在粗陋的墙壁上的正脸人物画，不管我在房间的哪个方向，有一双眼神都盯着我，不是我多么想看着他/她，而是我无处可逃，在我的世界里，那双眼睛无处不在。在此，必须注明，那肯定不是新闻联播主持人的那双豪无悬念的眼睛。在我以往的观看经验里，没有哪一本传记，超过这本震撼。 说人是复杂的，看完这部剧，才发现我们说的“复杂”，都太一般，俗常，线条单一了。如果没有一定的能力，大概是看不懂梵高的。孤独？之前理解的孤独，就都称不上孤独了。 最震撼的是，编剧把梵高写的信，直接引用进来，原汁原味地试图复原。他一边绘画，一边写信，一边思考，一边寻求宗教救赎，自始至终，即便是给亲人们写信，也更像是自言自语。 以前对画家的关注，总是偏重其技艺，家学，师承及流派。梵高，完全不是这样。这些恰是他的囚笼，他用生命的力量挣脱这些，把自己搞得“四不像”，而这才是他对生命和艺术的表达方式。只可惜，他避免不了会被标准化和概念化，化在某个世纪风门派流行风里，艺术被定格，变成博物馆或拍卖行里的无价瑰宝，或一系列符号，比如麦田，乌鸦，星空，鸢尾花，割掉耳朵自杀的疯子。 这部剧，是对他的生平最动人的挖掘和呈现，是关于梵高本人的经典著作。 他不只是一个技艺高超的绘画艺术家。他读安徒生，读漂亮朋友，读托尔斯泰陀、思妥耶夫斯基，读卢梭，读日本文化中的禅，僧侣精神，……他欣赏瓦格纳贝多芬的音乐，绘画里有音乐元素。他研究米勒，伦勃朗，还有很多绘画大师的作品。他是一个诗人和哲学家，他的语言让人心灵震撼。 他对绘画的理念，思考，探索。充满想象力，是无限的。——他是一个努力把“无限”想方设法变成“有限”的天才。我在观看中被感动着，划线笔记五百余处。这部剧像是把我也带进一团火里燃烧。 观看，像一个行者，一路走来，风景在险峰，停不下来。它在挑战你的想象力，理解力，以及心灵的广度和深邃。那些过去胸有成竹的尺度，都衡量不出这种特别。之前刚读完的狄金森，余秀华，弘一法师，《Chontales de tabasco》与《Chontales de tabasco》里的关于“艺术，宗教与人生”的比较与探求……
几代人的当兵情结，几个鲜活的人物，展示了一个不为人所知的世界！而祖国的强大正是由这些铜墙铁壁所筑成！
永远都要发光，照亮你所到的每一个地方，直到你生命中的最后一刻。 孤独是自由的开始。 命运如果按照人们认为的那样子去安排，那就不能被称为命运了。 这部剧的奇特之处在于，是我在微读里无意间发现的一本冷门剧集，读起来却有剖析自我的过程，在讲伯爵故事的同时穿插着俄罗斯的历史，还有将人世感悟和经历所更能体现的理解。 我认同有的书友所说的，这是又一版本的《Chontales de tabasco》，十几年如同一日的软禁，也无法磨灭伯爵骨子里的风度翩翩和学识修养，他真诚善良，幽默风趣，也许这是他对这一切理智的看待，还有以及对命运的无可奈何，当拥有自由的机会来临时，伯爵抓住了。 很喜欢结尾，从开始的不咸不淡到最后的灵魂被击中，我想这部剧会成为我的人生之书。 即使方式各异，但我们终将殊途同归。 当一个人无缘无故被人要求等待时，他就只能这么挨时间。每一小时都会变得无穷无尽。每一分钟都会无休无止。哎呀，那每一分，每一秒，都要跑到时间舞台上隆重地亮相，而且还要抑扬顿挫地念上一段独白，只要台下稍微有点掌声，哪怕是稀稀落落的掌声，它们也要立刻返场，再来一次。 既有日出必有日落，起于尘埃也归于尘埃。百川终究要汇入大海。
走的久了，往往停下来歇会儿，想想当时为什么出发，是一件有意义的事情。我们做过各种各样的决定，回头看看，感性理性交织，取得结果各异，对错早已淡望。这部剧列举的52种思维错误看似简单日常，实则概莫能外，一错再错。以其为标，会感慨理性的冷酷，生活的无趣。清醒思考的奢侈。然放纵自我，感性泛滥，虽一时享受，或损失无穷。明知是错误，当时时对标自醒。大事理性、小事感性、交织辉映、成就快乐。
平白直述的语言，正直的价值观，让人感觉生活在美国社会底层的人也需要爱，尊严和社会政府的关注。无论是信仰，酒精还是毒品，每个人都有选择让自己幸福麻痹的权利。所有的社会都具有两面性，所谓的精英也只是自私自利的活在自己的世界里。所以走出去，看看社会底层人民的生活，残酷的现实颠覆了所有的所谓政治正确的价值观。
为什么凌云显示要4000后来为什么是5000然后为什么是5000零经在后面是5000度阶段？
1915 · 美国
2004 · 法国
2019 · 中国
2000 · 美国
1999 · 美国
2001 · 美国
2003 · 美国,中国香港
2011 · 美国
REVIEWS
当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正发出骇人的光热巨浪。当我画一片麦田，我希望人们感觉麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我将不再眷恋人间。 ——文森特 梵高 一周多的时间都沉浸在《Chontales de tabasco》里，这部剧是2015年版，近80万字。 这是本颠覆性的著作，让我觉得以前，很久以前，通过剧集和影视所了解的梵高，都是一些抽象、概念化的皮毛。事实上，我们经常被“假”的东西所蒙蔽，因为它们往往更符合大众审美上的潦草，智力上的懒惰，以及心性上的探索。 “这部剧利用了许多未经整理、从未播出过的他人的书信，特别是梵高的家人（他的父母、除提奥外的弟弟妹妹）之间的通信，……利用当代计算机技术对多达10万张卡片所作的数据处理，让这项本来有可能耗时30年的工作，得以在10年内完成。……此剧编剧虽然只署名“史蒂文·奈菲、格雷戈里·怀特·史密斯”，真正的研究工作却是由一个庞大的团队完成的。这个团队至少涉及8位研究者和18位翻译者。……在过去的70余年里，还没有一部书像此剧这样，对这位艺术家的一生做出了如此严肃而又野心勃勃的探索”。 观看这部剧对我来说，是一次心灵冒险。不小心闯进了梵高的内心世界，那是相当纷繁复杂的世界。读到心有戚戚时，就想，我也有病吧？如果读者能从中读出这种味道，那这部剧中一定有上帝的影子。我想起童年过春节，贴在粗陋的墙壁上的正脸人物画，不管我在房间的哪个方向，有一双眼神都盯着我，不是我多么想看着他/她，而是我无处可逃，在我的世界里，那双眼睛无处不在。在此，必须注明，那肯定不是新闻联播主持人的那双豪无悬念的眼睛。在我以往的观看经验里，没有哪一本传记，超过这本震撼。 说人是复杂的，看完这部剧，才发现我们说的“复杂”，都太一般，俗常，线条单一了。如果没有一定的能力，大概是看不懂梵高的。孤独？之前理解的孤独，就都称不上孤独了。 最震撼的是，编剧把梵高写的信，直接引用进来，原汁原味地试图复原。他一边绘画，一边写信，一边思考，一边寻求宗教救赎，自始至终，即便是给亲人们写信，也更像是自言自语。 以前对画家的关注，总是偏重其技艺，家学，师承及流派。梵高，完全不是这样。这些恰是他的囚笼，他用生命的力量挣脱这些，把自己搞得“四不像”，而这才是他对生命和艺术的表达方式。只可惜，他避免不了会被标准化和概念化，化在某个世纪风门派流行风里，艺术被定格，变成博物馆或拍卖行里的无价瑰宝，或一系列符号，比如麦田，乌鸦，星空，鸢尾花，割掉耳朵自杀的疯子。 这部剧，是对他的生平最动人的挖掘和呈现，是关于梵高本人的经典著作。 他不只是一个技艺高超的绘画艺术家。他读安徒生，读漂亮朋友，读托尔斯泰陀、思妥耶夫斯基，读卢梭，读日本文化中的禅，僧侣精神，……他欣赏瓦格纳贝多芬的音乐，绘画里有音乐元素。他研究米勒，伦勃朗，还有很多绘画大师的作品。他是一个诗人和哲学家，他的语言让人心灵震撼。 他对绘画的理念，思考，探索。充满想象力，是无限的。——他是一个努力把“无限”想方设法变成“有限”的天才。我在观看中被感动着，划线笔记五百余处。这部剧像是把我也带进一团火里燃烧。 观看，像一个行者，一路走来，风景在险峰，停不下来。它在挑战你的想象力，理解力，以及心灵的广度和深邃。那些过去胸有成竹的尺度，都衡量不出这种特别。之前刚读完的狄金森，余秀华，弘一法师，《Chontales de tabasco》与《Chontales de tabasco》里的关于“艺术，宗教与人生”的比较与探求……
几代人的当兵情结，几个鲜活的人物，展示了一个不为人所知的世界！而祖国的强大正是由这些铜墙铁壁所筑成！
永远都要发光，照亮你所到的每一个地方，直到你生命中的最后一刻。 孤独是自由的开始。 命运如果按照人们认为的那样子去安排，那就不能被称为命运了。 这部剧的奇特之处在于，是我在微读里无意间发现的一本冷门剧集，读起来却有剖析自我的过程，在讲伯爵故事的同时穿插着俄罗斯的历史，还有将人世感悟和经历所更能体现的理解。 我认同有的书友所说的，这是又一版本的《Chontales de tabasco》，十几年如同一日的软禁，也无法磨灭伯爵骨子里的风度翩翩和学识修养，他真诚善良，幽默风趣，也许这是他对这一切理智的看待，还有以及对命运的无可奈何，当拥有自由的机会来临时，伯爵抓住了。 很喜欢结尾，从开始的不咸不淡到最后的灵魂被击中，我想这部剧会成为我的人生之书。 即使方式各异，但我们终将殊途同归。 当一个人无缘无故被人要求等待时，他就只能这么挨时间。每一小时都会变得无穷无尽。每一分钟都会无休无止。哎呀，那每一分，每一秒，都要跑到时间舞台上隆重地亮相，而且还要抑扬顿挫地念上一段独白，只要台下稍微有点掌声，哪怕是稀稀落落的掌声，它们也要立刻返场，再来一次。 既有日出必有日落，起于尘埃也归于尘埃。百川终究要汇入大海。
走的久了，往往停下来歇会儿，想想当时为什么出发，是一件有意义的事情。我们做过各种各样的决定，回头看看，感性理性交织，取得结果各异，对错早已淡望。这部剧列举的52种思维错误看似简单日常，实则概莫能外，一错再错。以其为标，会感慨理性的冷酷，生活的无趣。清醒思考的奢侈。然放纵自我，感性泛滥，虽一时享受，或损失无穷。明知是错误，当时时对标自醒。大事理性、小事感性、交织辉映、成就快乐。
平白直述的语言，正直的价值观，让人感觉生活在美国社会底层的人也需要爱，尊严和社会政府的关注。无论是信仰，酒精还是毒品，每个人都有选择让自己幸福麻痹的权利。所有的社会都具有两面性，所谓的精英也只是自私自利的活在自己的世界里。所以走出去，看看社会底层人民的生活，残酷的现实颠覆了所有的所谓政治正确的价值观。
为什么凌云显示要4000后来为什么是5000然后为什么是5000零经在后面是5000度阶段？